Retour en images sur la 1ère journée du festival JardiZic qui s’est déroulée à Froissy (60) avec à l’affiche les groupes Asphalte et Alex Taff.

Mr le Maire et les organisateurs du festival
Asphalte :













Alex Taff :














FFF revient avec le clip « SomeTimes« , la bande-son parfaite de l’été ! Ce titre P-Funk psychédélique est extrait de leur dernier album « U Scream », un opus plus chaud, plus dense et plus sauvage, véritable appel à la transe, à la sueur et à la reconquête.
Découvrez le clip « SomeTimes » :
En tournée 2026 :
La billetterie est disponible ICI
Le Summer Blues festival fêtera sa 5ème édition du 14 au 18 juillet 2026 à Petit-Caux (76!
Créé en 2022, le Petit-Caux Summer Blues Festival est devenu LE rendez-vous musical incontournable de l’été.
Ce festival itinérant se déplace, durant 5 jours, dans différentes communes déléguées de Petit-Caux.
Le Petit-Caux Summer Blues Festival c’est : du blues, des amis, des bons moments, et tout ça GRATUITEMENT !

Découvrez les détails de la programmation :
Mardi 14 juillet 2026 – Place Saint-Sauveur à Tocqueville-sur-Eu
Mercredi 15 juillet 2026 – Scène en Mer
Jeudi 16 juillet 2026 – Rue Jeannine Briançon, 76630 Petit-Caux à Tourville-la-Chapelle
Vendredi 17 juillet 2026 – Pumptrack à Saint-Martin-en-Campagne
Samedi 18 juillet 2026 – Domaine Gabriel de Clieu à Derchigny
L’entrée au festival est entièrement gratuite.
Buvette et restauration sur place.

Le Monsters Of Tribute Rock est un projet inspiré de l’évènement incontournable des 80’s, considéré comme le plus grand rassemblement dédié au Hard Rock, ayant lieu en Angleterre, à Donington Park. Le célèbre circuit automobile rassemblait ce qui se faisait de mieux en la matière, avec les têtes d’affiches telles que Scorpions, Van Halen, Guns N’ Roses, Kiss, AC/DC ou encore Iron Maiden. Transposer le Monsters Of Rock original en version tribute devenait alors une évidence, en associant les meilleurs représentants du genre sur une même affiche.
La 11ème édition de ce concept qui a vu le jour en 2018 ne déroge pas à la règle, avec Alice Cooper mis à l’honneur par The Coop, les hits de Scorpions interprétés par Crazy World, et Bloody Rosie qui rend hommage à la légende AC/DC.
Les tributes inspirés par le maître du Shock Rock ne sont pas légion, et c’est là que réside l’intérêt de se frotter au répertoire conséquent de cette icone qui a marqué son époque. Et dès que l’on aborde Alice Cooper, on pense tout de suite au show démesuré qui a fait sa réputation ! The Coop l’a bien compris, car le soin apporté aux tenues, associé à la scénographie, va nous plonger d’entrée de jeu dans cet univers théâtral. Le convaincant « Under My Wheels » donne le ton, et démontre une indéniable qualité musicale. Il faut dire que l’on a affaire à des musiciens expérimenté, avec le duo de guitaristes Dan et Cedrick, dont la complémentarité est remarquable dans cette alternance de riffs dévastateurs et de solos bien sentis. On se croirait revenu à la grande époque de Coverslave, où nos fines gâchettes officiaient ensemble lors de la mémorable tournée franco/belge avec Paul Di’anno en 2010 ! (Coverslave, Tribute Iron Maiden ndr). Mais s’il y a rôle essentiel qui capte toute l’attention c’est bien celui de frontman ! Tout repose sur lui pour transmettre cette atmosphère si particulière qui ressort de titres tels que « Welcome To My Nightmare » ou « Feed My Frankenstein », aussi bien sur le plan visuel que vocal. Et pour le coup, Sam a réussi le challenge de s’approprier le personnage, en s’imprégnant de chaque thème, aidé par les accessoires indispensables tels que la chaise électrique ou la camisole de force. Les changements de costume se succèdent, et les deux choristes ne sont pas en reste, renforçant la thématique de chaque morceau grâce à des chorégraphies bien senties. Les hymnes « Poison » et « School’s Out » seront accompagnés de pyrotechnies et d’explosions de ballons inondant la fosse de confettis, pour achever en beauté un set qui a tenu toutes ses promesses. Pour une première « grande scène », The Coop a démontré toute sa qualité à livrer une prestation aboutie, complètement dans l’esprit de l’artiste original, résultant d’un travail qui leur permettra de monter en puissance au fil des concerts.

Le Tribute Scorpions présent à Château-Thierry ce soir est différent de celui qui a officié lors des Monsters Of Tribute Rock en 2023, puisqu’il s’agit des belges de Crazy World. Et l’origine de ce groupe n’a rien du hasard, puisqu’elle a un lien très proche avec Rudy Lenners, L’emblématique batteur de Scorpions (les vrais !) qui a officié sur les albums cultes que sont « In Trance » et « Virgin Killer » (voir interview ICI).
Bien servis par un son qui valorise les compositions des venimeux germaniques, Crazy World fait preuve d’un professionnalisme aiguisé, démontrant une grande maitrise du répertoire. Musiciens aguerris, les tubes s’enchainent pour le plus grand plaisir du public, ravi de se retrouver plusieurs décennies en arrière, à vibrer aux sons de « Big City Night » ou encore « Blackout » ! La présence de 2 batteries sur la scène de « La Biscuiterie » peut surprendre, mais elle sera justifié dès l’arrivée de « l’invité spécial » Rudy Lenners, qui s’installera derrière le kit situé à gauche. L’attente est ainsi récompensée dès les premières notes d’un medley de ces 2 chefs d’œuvre sortis en 1975 et 1976, dont sont extraits les titres les plus emblématiques que sont « Picture Life » ou « In Trance » qui n’ont pas pris une ride ! Quel plaisir de vivre ces instants d’une rare intensité, même s’ils ont semblé beaucoup trop court. Il est vrai que l’on aurait pu espérer un peu plus qu’une petite dizaine de minutes pour faire le tour de 2 albums ! Le retour aux compositions majeures de la légende allemande va donner l’occasion à la foule de se faire entendre. Car « Wind of Changes » et le tube planétaire « Still Loving You » sont tellement incontournables qu’ils sont devenus associés à Scorpions au yeux du public le plus élargi. Mais chacun y aura trouvé son compte lors d’une bonne heure de set, au cours duquel Crazy Word a parfaitement rempli son contrat.

Après les participations de Bloody Rosie lors des « Monsters » de 2023 et 2024, restées dans toutes les mémoires, les hymnes d’AC/DC sont de retour pour la quatrième édition de ce concept désormais bien ancré dans la programmation de « La Biscuiterie ». Et une nouvelle fois, la salle affiche « complet » démontrant ainsi la fidélité des fans de la bande à Angus, mais également celle des habitués qui suivent Bloody Rosie depuis plusieurs années, convaincus d’assister à un show de qualité dans l’esprit des « live » de la fin des 70’s. L’intro de « Live Wire » va tout de suite donner le ton, dès les premiers accords de basse de David qui précèdent l’arrivée tonitruante de Cyrille. La clarté et l’impact sonore bien puissant délivré en façade, permet de retrouver ce relief « vintage » qui propulse la machine à hits, bien calée sur le groove de Taz, imperturbable dans la maîtrise diabolique du tempo. Seb se montre impérial sur les parties vocales de Bon Scott, mais n’est pas en reste dans le registre de Brian Johnson, même s’il donne l’impression de forcer davantage pour aller chercher les dernières intonations plus en profondeur. « Hells Bells », « Back In Black », « Highway To Hell », les titres défilent sans temps morts, et le public répond au doigt et à l’œil à chaque sollicitation. Et c’est justement sur un « Bad Boy Boogie » d’anthologie, que la foule va être mise à contribution par Cyrille, pour donner de la voix entre chaque note sortant de sa SG, lors d’un solo très inspiré. La fosse chauffée à blanc ne va pas s’en remettre ! Car après été galvanisée par le bain de foule du soliste, c’est de la dynamite qui arrive avec « TNT », enchaîné avec « Thunderstruck », histoire de faire tomber la foudre sur « La Biscuiterie ». Le son des canons de « For Those About To Rock » ne va laisser que des cendres après un set court (1h15) mais d’une rare intensité. Une nouvelle fois, l’énergie et la précision d’interprétation de Bloody Rosie a mis tout le monde d’accord, en envoyant une set list ratissant toutes les époques, pour le plus grand plaisir des fans les plus exigeants, comme de ceux qui attendent les morceaux incontournables. Cette 11ème édition des Monsters Of Tribute Rock a tenu toutes ses promesses en terme de qualité musicale et de diversité de la programmation, comme le prouve ce nouveau sold out !
Je tiens à remercier Xavier, et toute l’équipe de « La Biscuiterie » pour l’organisation et l’accueil, sans oublier Underground Investigation et Powerlive Events pour leur précieux soutien à l’événement.
Report & photos © 2026 Alain BOUCLY










Scorpions by Crazy World :






Rudy Lenners :


The Coop – A Tribute To Alice Cooper‘s Shows :








Mô’Ti Tëi sera en concert jeudi 4 juin 2026 à Paris « La Dame de Canton.
Le nouvel album, intitulé “Ant 1 : The Scam of the Mystical Cicadas”, est disponible depuis le 20 mars 2026 via ZRP-Kuroneko & Quartier Général P&C MTT Production 2026.

Après un premier album salué par la critique ”Well Dressed Exile: Second Humming” (2021) Mô’ti tëi revient avec “Ant 1 : The Scam of the Mystical Cicadas”, un disque charnière, plus sombre, plus dansant et plus affirmé. Ce nouvel opus révèle un artiste qui s’est forgé dans l’exigence et le doute, mais qui assume désormais pleinement sa voix, ses textes et sa vision. Ce deuxième album explore une intensité nouvelle : les textes se font plus profonds et plus graves, reflet d’une époque et d’un état d’esprit marqués par les fractures du monde autant que par les blessures intimes. Mais à cette noirceur répond un souffle rythmique puissant, où la guitare joue un rôle central et insuffle un groove irrésistible évoquant aussi bien les hymnes rock de Sting que la profondeur mélodique d’Eddie Vedder.
Avec « The Best Songs I Write », le single qui accompagne la sortie de son deuxième album « Ant1: The Scam of the Mystical Cicadas », Mô’ti tëi signe un titre à la fois intime et fédérateur.
Porté par une esthétique Folk Rock Circus, le morceau s’impose comme l’une des pièces centrales de l’album.
Entre émotion brute et énergie organique,« The Best Songs I Write » explore une idée simple mais universelle : les plus grandes chansons naissent souvent des rencontres qui nous bouleversent.
Hommage aux blessures comme aux amours, la chanson célèbre celles et ceux qui inspirent malgré eux. Dans ce titre lumineux et introspectif, Mô’ti tëi remercie autant les coups reçus que les élans du cœur.
Chaque expérience, heureuse ou douloureuse, devient une matière vivante pour l’écriture et finit par se transformer en chanson.
Dans un clip vidéo aux accents poétiques et fantomatiques, l’artiste Mô’ti tëi prolonge ce voyage émotionnel en images : entre lumière et ombre, douleur et résilience, le film incarne cette tension féconde qui nourrit tout auteur sincère. Avec « The Best Songs I Write », Mô’ti tëi signe une œuvre à la fois intime et universelle, où la gratitude se mêle à la lucidité, et où la musique devient le lieu où tout peut être transfiguré.
En tournée 2026 :
La 12ème édition du Megève Blues Festival, qui se déroulera les 31 juillet au 2 aoû 2026.
La billetterie est disponible ICI. Ne tardez pas pour réserver !

Evènement incontournable depuis 12 ans dans le blues et en Haute Savoie, le Megeve blues festival propose une programmation ambitieuse, composée d’artistes majeurs en exclusivité comme Kenny Wayne Shepherd et Coco Montoya.
Créé en 2014 par le regretté Stéphane Huget, le Megève Blues Festival a quitté, 10 ans plus tard, la place de l’Église devenue trop étroite.
Aujourd’hui, pour accueillir la « Scène Saint-Amour », un lieu de rêve, un espace de verdure qui ouvre sur le village : « Pré Saint-Amour », endroit chargé de sens car cher au cœur de Stéphane, où son festival peut grandir encore en ouvrant une nouvelle page de son histoire.
De cette place de l’Église qui l’a vu naître, il ne va pas disparaître ! La « Scène Village » y accueille, les samedi 1er et dimanche 2 août de 14 à 17 heures, les « Tremplins » pour des concerts gratuits de groupes locaux.
Vendredi 31 juillet :
Samedi 1er août :
Dimanche 02 août :
Le nouvel album de Jean-Pierre Como & Javier Girotto, intitulé « Parfum d’Azur » est disponible depuis le 27 mars 2026 via L’Âme Sœur Production – L’Autre Distribution – IDOL.
Après le magnifique accueil à Coutances Jazz sous les pommiers, ils seront en concert le 03 juin 2026, Salle Cortot à Paris 17è.
La billetterie est disponible ICI

« Parfum d’Azur » est le 16ème album du pianiste et compositeur Jean-Pierre Como, dans lequel il invite le saxophoniste argentin Javier Girotto. Cet album est la rencontre du souffle et de la résonance, où saxophone et piano se répondent dans une même respiration. Jean Pierre Como nourrissait depuis longtemps le désir d’un dialogue musical avec Javier Girotto, partageant avec lui une vision commune du son et de la composition.
Le Duo tisse un jazz impressionniste et vibrant où la puissance devient clarté et la musique pure lumière. Un mélange rare de douceur, d’expressivité et d’interactions jubilatoires caractérise les compositions et les improvisations de ce duo. C’est une musique à la fois très écrite et profondément libre, qui laisse une grande place à l’imagination. Elle unit l’élégance et la profondeur du romantisme classique à la liberté et au vocabulaire du jazz. L’album offre ainsi un équilibre unique entre forme et spontanéité. Sur scène, le face à face captive et l’énergie se développe de manière puissante et très communicative!
« Avec leur album , le pianiste français et le saxophoniste argentin offrent une musicalité et un dépouillement splendides » – Le Monde
« Un concert qui vous bouleverse au cours duquel les larmes vous montent aux yeux tellement la musique vous transporte et vous procure un sentiment de bonheur , de sérénité et de plénitude. » – De la Cour Au Jardin
« le coeur a battu tandis que ce disque naissait » – Telerama TTT
« Leurs échanges sont caressants et inspirés » – JazzNews
« Loin du jazz classique , le magnifique dialogue du pianiste et du saxophoniste envoûte par son intensite et sa sensibilité avec des couleurs impressionnantes invitant à la rêverie et à l’abandon. – Choc JazzMag
« La rencontre du souffle et de la résonance , un dialogue musical partageant une vision commune du son et de la composition » – France Musique Au coeur du jazz
En concert :
Jim Jones All Stars et Tombstone Brothers seront en concert à Rouen « Fury Defendu » jeudi 25 juin 2026.
La billetterie est disponible ICI

Rythm’n’Blues x Rock’n’Roll psyché, avec une section cuivre, par le leader de Thee Hypnotics & The Jim Jones Revue.
Avec The Righteous Mind en hiatus à cause du confinement, Jim Jones a créé le All Stars comme un véhicule pour non seulement revenir sur scène, mais aussi pour revigorer son Mojo en plongeant dans la soupe primordiale de ses influences. Rejoint par Gavin Jay et Elliot Mortimer de The Jim Jones Revue, le guitariste punk CarltonMounsher (The Swamps) et Chris Ellul de The Heavy à la batterie, le groupe compte 2 saxophonistes et promet des grooves rock’n’roll infectieux, et une puissance soul foudroyante.En parlant de la nouvelle formation, Jim Jones a une lueur malicieuse dans les yeux quand il dit : « C’est un plaisir de jouer avec des cuivres, ça me permet de plonger dans les bas-fonds gras et succulents du groove, là où se trouve toute la saveur. On a tout un pannel de nouveaux morceaux qui tuent, et en plus de ça, on va mettre au menu selon les envies tout mon back catalogue’’.
Jack et Tom Tombstone, guitariste et chanteur gallois, spécialistes en soins musicopalliatifs, exhument quelques morceaux de choix pour honorer la mémoire de cette musique qui ne cesse de pousser des râles d’agonie depuis ce funeste 3 février 59, où Buddy Holly mourut dans un accident d’avion.
Leurs concerts se présentent comme un dernier hommage au rock’n’roll ; une madeleine de Proust qu’on tremperait dans la bière : Cochran, Bowie, Iggy Pop, Les Cramps, Patti Smith, Dead Kennedys, Led Zeppelin, et tant d’autres encore…. il y en a pour tous les goûts
Infos pratiques :