Le groupe de Rock Garage américain The Lords of Altamont sera en concert à Rouen « Fury Defendu » jeudi 11 juin 2026. Biceps B assurera la première partie.
The Lords of Altamont – Hard Rock / Garage / Punk / Psychédélique // USA The Lords of Altamont incarnent un rock’n’roll brut et incendiaire, né de la fin de l’utopie peace & love symbolisée par le tristement célèbre concert d’Altamont en 1969. Leur musique puise autant dans le R&B londonien des années 60 que dans le punk garage new-yorkais des années 70, avec l’énergie sauvage des scènes de Detroit et du Sunset Strip.
Formé à la fin des années 90 autour de Jake Cavaliere, vétéran de la scène garage-punk californienne, le groupe s’est forgé une solide réputation grâce à des performances intenses et sans compromis. Ayant partagé la scène avec des légendes comme The Cramps ou The Who, et compté dans ses rangs des membres de MC5 ou D Generation, The Lords of Altamont restent fidèles à l’essence du rock le plus primal.
Aujourd’hui, Jake Cavaliere, Dani Sindaco, Rob Zimmerman et Barry Van Esbroek continuent de faire rugir leur rock à travers le monde, avec une énergie intacte et une authenticité rare.
Biceps B – Blues Rock Trio infernal qui laisse parler l’harmonica comme la voix des laissés-pour-compte, de celles et ceux qui dansent pour protester, pour s’éclater, pour montrer qu’à trois on vaut mieux qu’un seul. Avec leur premier album sorti en 2025, les 3 fugitifs nous emmènent dans leur cavale à la rencontre des damnés du blues et du rock.
Infos pratiques :
Horaires : 20h30 – 1h
Ouverture des portes à 19h
Restauration sur place (planches mixte et végétarienne) jusque 22h
Formé au Havre en 1971, Little Bob Story fait partie des pionniers du rock français. Inspiré par le rock’n’roll américain des années 50, ainsi que par des groupes comme MC5 et Dr. Feelgood, le groupe mené par Roberto Piazza développe un son énergique, brut et profondément ancré dans la tradition rock.
En 1976, ils sortent leur premier album, « High Time ». Ce disque mêle cinq compositions originales et quatre reprises de grands noms du rock anglophone comme Bob Dylan, Little Richard, The Animals et Willie Dixon. Les arrangements, à la fois fidèles et énergiques, apportent une touche personnelle qui contribue à l’identité du groupe.
Considéré comme l’un des premiers grands albums de rock français, « High Time » est aujourd’hui un incontournable pour les amateurs de rock’n’roll. Il marque également les débuts d’un groupe qui connaîtra un succès notable, notamment en Angleterre, une reconnaissance rare pour un groupe français.
Little Bob seras en concert au Café de la Danse le 5 juin prochain !
e de Samantha Martin & Delta Sugar, intitulé « A Beautiful Buzz », sort aujourd’hui via Gipsy Soul Records – Bertus.
Samantha Martin & Delta Sugar sortent leur nouvel album live, « A Beautiful Buzz », chez Gypsy Soul Records le 22 mai 2026. Enregistré lors de leur tournée Love Is All Around à travers l’Ouest canadien en 2022, cet album témoigne de la puissance brute, de l’âme et de l’énergie collective qui ont fait de Samantha Martin & Delta Sugar l’un des groupes les plus en vue sur scène au Canada. L’album est précédé du premier single «My Crown» qui offre un avant-goût des performances intenses et passionnées qui caractérisent « A Beautiful Buzz ».
Samantha Martin & Delta Sugar occupent une place à part dans le paysage du blues roots moderne : profondément attachés aux traditions soul et gospel, ils n’hésitent pas à les réinventer pour créer une musique plus puissante et plus intense. Porté par la voix puissante et inimitable de Martin, le groupe s’est forgé une tres bonne reputation live sur la scène canadienne grâce à ses performances live qui font l’unanimité.
Deux fois nominée aux prix JUNO et sept fois aux Canadian Blues Awards dans la catégorie Chanteuse de l’année, Samantha Martin est depuis longtemps comparée aux grandes voix soul du passé. Comme l’écrit Rhythm & Booze : « On peut citer le nom de Samantha Martin aux côtés d’Etta James ou de Tina Turner. « Turner et Aretha Franklin. C’est de la soul moderne survoltée. Samantha Martin, la nouvelle tornade de la soul du Sud » dixit Paris Move.
Les auditeurs avertis percevront des échos de Mavis Staples, Sharon Jones, Otis Redding, Booker T. & the MG’s et des Memphis Horns, le tout imprégné d’une sensibilité moderne et forgée sur la route. C’est l’ADN de la soul classique, livré avec une urgence et une puissance contemporaines. Comme le souligne Glide Magazine : « Une démonstration époustouflante de virtuosité vocale qui met en valeur le blues survolté de ce groupe. Les comparaisons avec les légendes de la soul fusent, mais à l’instar de Brittany Howard, Samantha Martin pourrait bien être la prochaine figure emblématique de la musique. »
FestivalJardiZic : 5 et 6 juin, 2 rue de Provinlieu à Froissy (60).
Ouvertures des portes à 18h30 le vendredi 5 juin et à 16h30 le samedi 6 juin
Vendredi 5 juin
Alex Taff c’est 3 musiciens : Rachid, Touill et Mehdi qui écument les scènes depuis plusieurs années. 4 albums et des centaines de concerts partout en France. Pour 6ème édition du Festival JardiZic , ils seront accompagnés par pas mal de camarades de route pour apporter une soirée dynamique de partage et d’amitié.
Alors vous venez ? Love le monde et bises des TAFF..
Issu du bastion rock havrais, Asphalte mêle depuis 2008 poésie et guitares électriques. Depuis sa formation, le groupe a rapidement trouvé son identité dans un son incisif, porté par des guitares puissantes, des rythmes entraînants et des textes teintés de poésie urbaine. Leurs prestations scéniques font la part belle à l’improvisation, toujours entre révolte, sueur et humour.
Samedi 6 juin
La Bande de Beauvais, c’est une joyeuse troupe de percussions afro-brésiliennes qui va mettre le feu pendant les changements de scène entre deux groupes tout au long de la journée de ce 6 juin. Pas de temps de dormir entre deux formations musicales sur scène, la Bande de Beauvais déambulera dans les allées du festival ! Tudo bem !!!
DétourS, c’est une histoire qui commence en 2012 dans l’Oise. D’abord groupe de reprises, l’envie de créer s’est rapidement imposée à nous. Nos morceaux naissent de notre complicité et de nos influences multiples. C’est véritablement à travers la composition que nous nous sommes trouvés, en puisant aussi bien dans le pop rock anglais que dans le rock français, avec des clins d’œil à Eiffel, Led Zeppelin, The Police, Van Halen, Muse… et bien d’autres.
Zion Seed est un groupe de reggae composé de quatre musiciens de l’Oise. Groupe instrumental, Zion Seed propose ses propres compositions et peut également accompagner des artistes en backing band. Leur univers mêle influences reggae et sonorités rock, dans une ambiance à la fois mélodique et dub, portée par une énergie sincère et vibrante sur scène.
C’est en 2003 que l’œuf du Skarah’B éclot et se développe sur la scène francilienne. La formation ska festive des origines se stabilise autour d’un rock cuivré et énergique mélangeant chanson et hip-hop ! Ainsi, le frappeur de peaux et les 3 pinceurs de cordes sont accompagnés de 4 souffleurs de tuyaux pour soutenir 2 hurleurs qui se déchaînent sur des textes originaux, engagés et poétiques. Basé sur un fonctionnement associatif et l’implication de chacun des membres, le système débrouille permet aux musiciens de produire 4 CD entre 2005 et 2019.
Tête d’affiche du festival, Little Odetta est un ouragan Rock formé en 2015. Que ce soit dans un Zénith ou dans un club bondé, les cinq membres de Little Odetta injectent de la soul, du blues, du groove dans leur rock joué avec passion et brio afin d’obtenir le remède universel contre la morosité !
Avec «Little Bit Of Soul», son 2ème album paru fin 2024, Little Odetta a réussit le tour de force de faire l’unanimité dans la presse Rock/Blues/Guitare : « Une vraie maturité dans ce nouvel album avec des titres très sophistiqués et une orchestration très aboutie. La voix toujours aussi magistrale d’Audrey Lurie s’impose de nouveau comme l’une des plus puissantes du circuit… « Little Bit Of Soul » est une totale réussite » Blues Magazine Jan-fev-mars 2025 « Meilleur album hexagonal 2024 – n°13 du top 20 international. De l’âme, du rythme, de l’intensité, de la maîtrise : tous les ingrédients sont au rendez-vous » Rolling Stone Magazine déc 2024 « 11 nouvelles compos parfaitement taillées pour le live » Guitare Extreme oct 2024 « Hard Rock Blues 70s aussi énergique que jouissif » Rock Hard Magazine
« Le band produit une musique explosive, excitante. Mélange d’énergie et de passion, c’est un son rageur avec une belle force de frappe qui laisse échapper par moments des effluves psychédéliques. C’est fort, tonique et brillant avec de belles ambiances portées par une voix puissante et sensuelle qui révèle une aisance d’expression » Blues Again !
Grace à la qualité de son songwriting ainsi que sa dextérité et sa puissance sur scène Little Odetta enflamme aussi bien les festivals généralistes que les festivals Blues, Rock, Hard Rock, Jazz, festivals sur le thème de la voix ou de la guitare. Joe Bonamassa a sélectionné « Struck » de Little Odetta dans sa playlist Ultimate Blues Rock Références live : Festival Voix de Femmes 2025, Cognac Blues Passion 2024, Zénith de Constantine, Blues Sur Seine 2024, 24h Du Mans, La Laiterie, La Maroquinerie, Le Plan, Festival Jazz à Tout Heure 2024, CC Le Gouvy, La Traverse Cléon… Little Odetta a notamment partagé l’affiche avec Superbus, Stéphane, Asian Dub Foundation, Laura Cox, Komodrag & The Mounodor, The Cinelli Brothers, Tagada Jones… Little Odetta tourne également en dehors de l’hexagone : Espagne, Algérie, Belgique, Suisse, Angleterre…
La chanteuse américaine Kate Clover donnera une série de 6 concerts en France, du 20 au 26 septembre 2026
Kate Clover est une auteure-compositrice-interprète originaire de Los Angeles, en Californie. Inspirée par la ville qui l’a vue grandir, depuis la lignée locale de groupes tels que X, Germs et The Gun Club jusqu’à la misère glamour des rues du centre-ville, Clover explore les subtilités de la découverte de soi, de la création de soi et de la préservation de soi dans ce lieu où les rêves naissent pour mourir. Avec son énergie débordante et la force crépitante de ses poings levés en signe de défi, la musique de Clover est le cri de ralliement d’une tueuse née. Clover est une figure électrique, une héroïne underground de nouvelle génération pour les croyants en devenir.
Avec Patti Smith et Iggy Pop comme modèles artistiques, Clover a maîtrisé trois accords et a rejoint une école d’art, où elle a appris à jouer «Chinese Rocks» de Johnny Thunders et a écrit sa première chanson. Elle a fait ses armes en jouant dans divers projets, mais était déterminée à se lancer en solo, à la recherche d’indépendance et de contrôle total.
Guns N’ Roses by Guns For Illusion et Motörhead by No Class seront en concert au « Fury Défendu » de Rouen vendredi 20 novembre 2026
Fort de titres aux riffs acérés et rythmes endiablés, mais aussi des ballades aux mélodies imparables, Guns for Illusion reprend les chansons les plus emblématiques du combo révélé dans les clubs hollywoodiens. Restant fidèle à l’esprit et l’énergie des titres originaux de Guns N’ Roses, le groupe propose un spectacle dynamique et efficace empreint de fougue, d’exubérance mais aussi de sensibilité et d’émotion.
Formé en 2013, No Class c’est plus de 200 concerts à travers la France et la Belgique. Le power trio revisite avec intensité l’âge d’or du légendaire groupe Motörhead, en enchaînant les classiques comme « Overkill », « Bomber », « Capricorn » ou encore « Ace of Spades ».
Composé de Phil (basse/chant), Adrien (guitare) et Clem (batterie), No Class délivre un show brut, fidèle à l’esprit rock’n’roll qui ne triche pas.
Habitué des festivals, clubs et conventions tattoo, le groupe a partagé l’affiche avec de nombreuses références de la scène rock et metal : Tagada Jones, No One Is Innocent, Ultra Vomit, Dagoba, Vulcain, Les Ramoneurs de Menhirs, Nashville Pussy, et bien d’autres.
Ouverture des portes : 17h
Happy Hour de 17h à 20h
Restauration sur place (planches mixte et végétarienne) jusque 22h
Pour la 5ème édition de l’événement Hard Rock au Musée, Underground Investigation et France 40 Véhicules présentent le meilleur du Rock US des 80’s, avec Guns For Illusion interprétant le meilleur de Guns N’ Roses et 5150 rendant hommage à la musique de Van Halen.
Tarif : 10 € (comprenant une visite guidée du musée sur fond Rock & Metal)
Guns For Illusion rend hommage au groupe de hard rock californien des 80’s : Guns N’ Roses.
Qualifié de groupe le plus dangereux du monde, ayant vendu plus de 100 millions d’albums, il tient une place à part dans l’histoire du Rock.
Fort de titres aux riffs acérés et rythmes endiablés, mais aussi des ballades aux mélodies imparables, Guns For Illusion reprend les chansons les plus emblématiques du combo révélé dans les clubs hollywoodiens. Restant fidèle à l’esprit et l’énergie des titres originaux, le groupe propose un spectacle dynamique et efficace empreint de fougue, d’exubérance mais aussi de sensibilité et d’émotion.
Avec un répertoire de plus de 2h30, Guns For Illusion vous fait revivre toute la quintessence du rock’n’roll sur- vitaminé du groupe d’Axl Rose, Slash, Duff McKagan, Izzy Stradlin’ et Steven Adler.
Robert Jon and the Wreck sera en concert samedi 24 octobre 2026 à Cléon « La Traverse »
La billetterie est disponible ICI Une vague de rock du sud californien déferle sur la Traverse
Depuis le sud de la Californie, Robert Jon and the Wreck ont su électriser les foules du monde entier avec leur mélange unique de rock sudiste et de soul de la Côte Ouest des Etats Unis. Le groupe a partagé la scène avec des artistes comme Joe Bonamassa, Rival Sons ou Buddy Guy. Ces expériences en ont fait un groupe de scène redoutable. Les chansons de Robert Jon and the Wreck sont le fruit d’une fusion intense entre la guitare solo de Henri James, la puissance et les harmonies vocales de Robert Jon et l’énergie déferlante du reste du groupe.
Alice Cooper évoile la réédition des 2 albums « Along Came A Spider » & « Welcome 2 My Nightmare »
Deux cauchemars. Un héritage. Et ils sont tous les deux de retour, plus bruyants et plus sombres que jamais.
Alice Cooper revient aujourd’hui avec les rééditions de « Along Came A Spider » et « Welcome 2 My Nightmare », deux chapitres issus de l’univers torturé du pionnier du shock rock. Nouveaux formats, titres bonus et cette morsure inimitable. Pour ceux qui connaissent, inutile d’en dire plus. Pour les autres, c’est un excellent point de départ.
Depuis plus de cinq décennies, Cooper bouscule les codes du rock en mêlant théâtre, horreur et humour noir sur scène, tout en défiant quiconque de suivre le rythme. Guillotines. Serpents. Chaises électriques. Des refrains qui restent en tête pendant des années. Ce n’est pas seulement de la musique. C’est un univers à part entière. Et ces deux albums en occupent une place centrale, racontant des histoires aussi dérangeantes qu’addictives.
« Along Came A Spider » vous plonge directement dans l’esprit d’un tueur en série. Brut. Dense. Sans aucun superflu. Des titres comme « Vengeance Is Mine » frappent encore plus fort avec Slash à la guitare solo, tandis que « Wake the Dead » porte la marque de Ozzy Osbourne en coulisses. Avec Greg Hampton et Danny Saber à la production, l’album adopte une approche brute et immédiate. Il ne demande pas la permission. Il fonce.
Cette réédition remasterisée paraît dans deux formats : un CD boîtier cristal et une édition double vinyle Gatefold (180g). Les deux incluent trois titres bonus, offrant aux fans du contenu supplémentaire à découvrir. Montez le volume et laissez l’album se déployer. C’est ainsi qu’il a été pensé.
Puis il y a « Welcome 2 My Nightmare ». Le retour à l’histoire de Steven. La suite que les fans attendaient depuis des décennies, et oui, elle est à la hauteur. L’album reprend des éléments du disque original de 1975 pour les transformer en quelque chose de nouveau. Familier, sans jamais rester figé dans le passé.
La liste des invités ressemble à celle d’un cauchemar très exclusif. Desmond Child y apporte son sens du tube, tandis que Kesha ajoute une touche inattendue. Mieux encore, les membres originaux du groupe Michael Bruce, Dennis Dunaway et Neal Smith font leur retour, reconnectant le son de l’album à ses racines.
Cette réédition est disponible en double CD nouvellement remasterisé ainsi qu’un coffret en triple vinyle gatefold 180g conçu pour une écoute immersive. Sept titres bonus sont inclus, parmi lesquels des versions live de « Poison » et « No More Mr. Nice Guy » enregistrées au Download Festival. Toute l’énergie de la scène, capturée comme il se doit.
Ces deux albums rappellent pourquoi Cooper reste une figure incontournable. La voix. L’attitude. Le souci du détail. Rien n’est laissé au hasard. Cela a toujours été le cas.
Les rééditions de « Along Came A Spider » et « Welcome 2 My Nightmare » sont désormais disponibles sur toutes les principales plateformes ainsi que dans plusieurs formats physiques.
Retournez dans le cauchemar. Ou découvrez-le pour la première fois.
Commandez dès maintenant vos exemplaires et redécouvrez ces deux albums tels qu’ils ont été conçus : puissants, sombres et légèrement dangereux. Si ces rééditions remettent sous les projecteurs deux chapitres majeurs de la discographie d’Alice Cooper, l’artiste ne montre aucun signe de ralentissement sur scène. Il continue d’enchaîner des concerts électrisants à travers le monde. Une liste des prochaines dates de tournée est disponible ICI
Kylesa est une véritable force de la nature, un groupe dont l’ampleur sonore et la lourdeur primitive ont sidéré et fasciné le public pendant quinze ans, avant une mise en sommeil en 2015. Mené par le duo guitare/chant Laura Pleasants et Phillip Cope, Kylesa a marqué durablement la scène metal de Géorgie en développant un mur du son expérimental unique et inégalé, toujours aussi pertinent aujourd’hui qu’à ses débuts.
Le groupe reprend là où il s’était arrêté, accompagné d’une section rythmique légendaire : Roy Mayorga (Nausea, Soulfly, Stone Sour, Ministry, Jerry Cantrell) et John John Jesse (Nausea, Morning Glory), qui viennent compléter le line-up.
Le trio bordelais Red Sun Atacama allie psychédélisme et insoumission punk. Imprégné de la fuzz impétueuse des légendes Fu Manchu, Nebula ou encore Mondo Generator, le trio à la frappe rebelle et aux riffs acides loue le son brûlant du désert et le Saint Groove. En live, Red Sun Atacama parvient à retranscrire toute la fureur hypnotique de ses efforts studio. Ils ont eu l’opportunité de partager l’affiche avec des poids-lourds de la scène heavy rock internationale tels que Uncle Acid And The Dead Beats, Mars Red Sky, Planet of Zeus, Slift. En 2024, ils se produisent sur les scènes de festivals prescripteurs comme le DesertFest Belgique ou le Hellfest, avant de rejoindre Dopelord en tournée à travers toute l’Europe en support officiel. Red Sun Atacama a sorti son nouvel album « Summerchild » le 13 mars 2026 chez Mrs Red Sound Records.
Ouverture des portes à 17h Restauration sur place (planches mixte et végétarienne) jusque 22h Fury Défendu – 2 quai Pierre Corneille, ROUEN Accès arrêt République Préventes : 18,99 € Sur place : 21,5€
