Le nouvel album d’Aymeric Avice, intitulé « Nature Knows », sortira le 05 février 2027. Aymeric Avice sera en concert le 07 février 2027 à Paris « Sunset »

Amoureux du vivant, intensément engagés au présent, animés par une énergie volcanique qui déplace les montagnes, Aymeric Avice et son extraordinaire bande d’amis semblent avoir trouvé ici le terrain d’une expression fondamentalement naturelle. Loin d’être embarrassée par le poids des anciens, cette musique est comme une danse enivrante, une ode à la nature. Elle ne manque pas d’air pour ouvrir de nouveaux horizons.

Aymeric Avice : trompette, bugle
Hugues Mayot : Saxophone Ténor
Bruno Ruder : piano
Thibaud Soulas : contrebasse
Philippe « Pipon » Garcia : batterie

Voici le 1er extrait « Fleur Héloïse » de Aymeric Avice :

« Une ballade dédiée à ma fille Héloïse, pleine de surprises et de malice. Influencé par l’univers de Paul Motian que j’écoutais beaucoup adolescent. »

Aymeric grandit à Cherbourg dans un environnement musical, débute la trompette à six ans, joue les standards du jazz et commence à improviser à 10 ans. A 17 ans, il atterrit à Paris, où il joue tous les soirs dans des clubs de jazz ou des orchestres de salsa, période à laquelle il fera des rencontres décisives avec Sunny Murray et Rasul Sidick, mais aussi Francesco Pastacaldi. En parallèle, il rejoint le conservatoire de Paris, et y rencontre cette jeune génération de musiciens expérimentaux qui ont fait leur entrée en scène au début des années 2010 et provoqué une collision entre les esthétiques jazz et l’ethos DIY, autour notamment du collectif Coax. Il s’y distingue avec notamment l’orchestre Radiation10 ou le légendaire power trio Jean-Louis comme un musicien qui brouille les genres entre free jazz, transe, noise et musiques d’ailleurs, produisant un jeu de trompette unique en son genre, allié à une très grande qualité d’improvisation.

Depuis, il n’a eu de cesse d’être un musicien très en demandé (Que Vola, Grand Imperial Orchestra,

Orkestar…) tout en inventant ses propres projets hors-normes (Druides, Eat The Plastic…). Banlieues Bleues a soutenu ces propositions, récemment en programmant son groupe Pomme de Terre lors de l’édition 2023 de Jazz à la Villette « Under the Radar » puis « Mourir » à la Fnac au festival Banlieues Bleues en 2024.

Dans le cadre du festival « Chants d’elles », Carolyn Wonderland et Nina Attal se produiront sur la scène de « La Traverse à Cléon (76) vendredi 13 novembre 2026, pour une soirée Guitar Women’s Night !

La billetterie est disponible ICI

Avec son jeu de guitare dynamique, ses compositions percutantes et sa voix texane authentique, Carolyn Wonderland a amplement mérité sa réputation d’artiste farouchement indépendante. Elle propose une musique soul originale, teintée de blues, mêlée à de fortes doses de Tex-Mex et à un rock ’n’ roll énergique. Guitariste depuis l’âge de 15 ans, elle a joué avec des légendes telles que Buddy Guy, Bob Dylan ou John Mayall, tout en forgeant sa propre histoire.

1re partie : Nina Attal

Inspirée par ses premiers amours musicaux, le rock des années 70, la folk et le blues, Nina Attal tisse des mélodies authentiques et vibrantes, avec une sensibilité particulière pour les sons organiques et électriques. En s’engageant dans cette nouvelle étape de sa carrière, elle poursuit sa mission de pionnière parmi les guitaristes féminines en France, inspirant les générations futures par son authenticité et sa passion inébranlable.

Pour sa 56ème édition, le thème du Chicago Blues Festival fait la part belle à la nouvelle génération du Blues du Mississipi. Cette formule inédite a attiré une belle affluence à « La Traverse » de Cléon, avec plus de 300 personnes qui ont vibré aux sons d’un Blues énergique gorgé de feeling. Emmené par les guitaristes Zac Harmon et Kingston Livingston, la chanteuse issue du gospel Lady Adrena a littéralement conquis l’audience grâce sa puissance vocale et les échanges incessants avec le public, ponctués par une incursion dans la salle toujours très appréciée. Cette édition 2026 a tenues toutes ses promesses, avec le niveau exceptionnel de ce line up qui a partagé avec conviction ce grand moment musical. L’idéal pour oublier la grisaille d’un dimanche de novembre !

Merci à Nicolas Jelanski, Nathalie, Susie et toute l’équipe de la Traverse pour l’accueil au top.

Photos ©2026 Alain Boucly

So Floyd revient avec un spectacle entièrement inédit lors d’un show à couper le souffle, le 9 décembre 2026 au « Carré des Docks » du Havre (76).

La billetterie est disponible ICI

Plongez dans une expérience encore plus immersive , plus intense, et toujours fidèle à l’univers légendaire de Pink Floyd. Lumières spectaculaires, son exceptionnel, émotions garanties…

Préparez-vous à redécouvrir les plus grands titres, revisités avec passion et une scénographie totalement repensée.

Dès les premières notes, une évidence s’impose : celle de retrouver l’univers de Pink Floyd dans toute son ampleur et son intensité.

Avec So Floyd – From Pompeii To Pulse, Le Concert Extraordinaire invite le public à [re]découvrir l’ADN des Pink Floyd qui a profondément marqué l’histoire du rock.

Bien plus qu’un hommage, le spectacle restitue la richesse, la profondeur et la force évocatrice d’un répertoire devenu intemporel.

De l’atmosphère minérale de Pompeii à la dimension spectaculaire de Pulse, ce voyage trace une ligne musicale claire, faite de contrastes, de tensions, de fulgurances rock et de paysages sonores inoubliables.

Sur scène, les textures s’étirent, les silences respirent, les montées s’imposent, jusqu’à installer cette sensation unique, presque hypnotique, qui a fait la singularité de Pink Floyd.

Les titres cultes s’enchaînent: « Echoes », « One of These Days », « Wish You Were Here », « Time », « Money », « Another Brick in the Wall », « Shine On You Crazy Diamond »…

Pensé pour les fans comme pour les néophytes, « From Pompeii To Pulse » est bien plus qu’un concert : c’est une expérience totale ; du minimalisme des origines à un final visuel et sonore saisissant.

  • Deux heures d’ascension.
  • Une expérience sensorielle rare, intense.
  • Résolument Floyd

Retrouvez le report et les images du show de So Floyd à Beauvais le 31 janvier 2026 ICI

Les dates de la tournée en novembre / décembre 2026 :

  • 20 novembre 2026 : Gap — Le Quattro (complet)
  • 21 novembre 2026 : Montélimar — Palais des Congrès Charles Aznavour
  • 24 novembre 2026 : Avignon — Confluence Spectacle
  • 25 novembre 2026 : Béziers — Zinga Zanga
  • 9 décembre 2026 : Le Havre — Carré des Docks
  • 10 décembre 2026 : Lannion — Le Skope
  • 11 décembre 2026 : Deauville — Centre International de Deauville (C.I.D)
  • 12 décembre 2026 : Niort — L’Acclameur
  • 13 décembre 2026 : Évry-Courcouronnes — Les Arènes de Grand Paris Sud

Le nouvel album de Luke Elliot, intitulé « The King Of Rock & Roll », sortira son le 12 mars 2027 via Icons Creating Evil Art – Virgin Music.

Découvrez ICI le 1er single « Lift Me Up » (ou cliquez sur la pochette ci-dessous)

Le nouveau single de Luke Elliot, « Lift Me Up », est un hymne calme et mélancolique, traversé par une lueur d’espoir. Les couplets expriment des moments de doute et une détermination tranquille, tandis que les refrains s’ouvrent sur un appel collectif : « Lift me up » (« Relève-moi »). Pour cet enregistrement, Luke a invité ses fans ainsi que une chorale. Environ 150 personnes ont été conviées, leurs enregistrements individuels ont ensuite été assemblés pour former les refrains du morceau. Elliot a déclaré : « Il se dégage un véritable enchantement de ce morceau. Le fait de vous entendre tous chanter, formant une chorale à la fois chaotique, hétéroclite et glorieuse, touchera beaucoup de monde. »

Outre la voix de Luke, l’enregistrement intègre des synthétiseurs, des programmations et des chœurs signés Freddy Holm, ainsi que la clarinette basse et le cornet de Bebe Risenfors. Le single a été mixé par Holm et masterisé par Alex Wharton aux studios Abbey Road.

« Lift Me Up » est disponible depuis le 6 novembre 2026, en amont du prochain album de Luke Elliot, « The King of Rock & Roll », prévu pour le 12 mars 2027.

Luke Elliot a publié trois albums salués par la critique. Originaire du New Jersey, il vit désormais à Oslo, en Norvège, où il a suscité des comparaisons flatteuses avec des figures emblématiques des musiques « roots », folk et rock, telles que Hank Williams, Big Joe Turner et PJ Harvey. Sa musicalité, empreinte d’une dimension cinématographique, est décrite comme étant à la fois élégante et authentique car elle déploie une charge émotionnelle audacieuse grâce des textes poétiques et des récits épiques qui restent gravés dans les esprits.

Akata Kolo Orchestra sortira son nouvel album le 20 novembre 2026 via Inouï Distribution.

Découvrez ICI « Brothers », le 1er single extrait du nouvel album à paraitre le 20 novembre 2026

Akata Kolo Orchestra est un groupe d’afrobeat parisien qui embrase les scènes avec une énergie dynamique et solaire. Leur musique est un appel à la danse, un groove festif et enivrant qui captive son audience. Fusionnant des rythmes africains avec une énergie électrique, le groupe crée une atmosphère vibrante où la joie et la fête sont omniprésentes.

« Brothers » symbolise un monde où l’Homme s’attache à des idées si fortes et polarisantes qu’elles jettent un voile devant ses yeux et ne lui permettent plus de voir son propre frère comme son semblable. La dernière phrase du refrain nous laisse néanmoins sur une note d’espoir : finalement, le voile finit toujours par tomber…

Musiciens :

  • Edouard Jacquot (saxophone)
  • Remy Granger (trompette)
  • Marième Sow ( chant / flûte)
  • Garance Baltardive (trombone)
  • Jean Baptiste Halin (claviers)
  • Kilian Lefèvre (batterie)
  • Sacha Le Roy (basse)
  • Raphaël Ducouran (guitare)

La légende Magma sera en concert mardi 17 novembre 2026 à Cléon (76) « La Traverse » (20h30)

La billetterie est disponible ICI

  • 10 novembre 2026 : Arc et Senans (25) la Saline Royale
  • 17 novembre 2026 : Cléon (76) la Traverse
  • 20 novembre 2026 : Ris Orangis (91) le Plan
  • 21 novembre 2026 : Vitry sur Seine (94) le Kilowatt
  • 27 novembre 2026 : Nancy (54) l’autre Canal
  • 28 novembre 2026 : Vichy (03) centre culturel
  • 01 décembre 2026 : Cherbourg (50) espace Buisson
  • 02 décembre 2026 : Saint Brieuc (22) Bonjour Minuit
  • 04 décembre 2026 : La Roche sur Yon (85) Quai M
  • 05 décembre 2026 : Cognac (16) les Abattoirs
  • 10 décembre 2026 : Cenon (33) le Rocher de Palmer
  • 12 décembre 2026 : Tours (37) le Bateau Ivre 
  • 18 décembre 2026 : Strasbourg (67) la Laiterie

Magma revient aux origines de sa création : l’énergie brute de la formule historique à six musiciens sur scène, sur le répertoire électrique et éclectique des seventies pour la première fois en tournée française d’une trentaine de dates. Une nouvelle qui va ravir celles et ceux qui n’ont pas eu la chance de découvrir Magma au début de sa carrière !

Fondé par le batteur Christian Vander, compositeur et créateur visionnaire de l’histoire de Magma, le groupe a marqué plusieurs générations de musiciens et publics à travers le monde, des grands festivals de jazz et de rock jusqu’au Hellfest ou à l’Opéra de Monaco avec l’Orchestre Philharmonique de Monte Carlo. Sur le Zeuhl Kommandöh Tour retrouvez un casting de haut vol qui fait revivre l’intensité, la transe et la force collective d’un groupe dont la musique demeure universelle, radicale et éternellement d’avant-garde pour un répertoire classique pour certains, ou une vraie découverte pour la plupart d’un public toujours de plus en plus jeune et enthousiaste.

La fabuleuse histoire de Magma n’en finit pas de passionner et éblouir les fans du monde entier, et ceci depuis presque 60 ans, Magma fascine par une musique unique, hors des modes et des courants. A la croisée du jazz, du rock progressif, des musiques électriques et d’un langage sonore entièrement singulier, le groupe a donné naissance à un courant à part entière : la Zeuhl.

Pour cette tournée de concerts articulée entre la fin 2026, et un retour au premier trimestre 2027, Magma est composé des musiciens suivants :

line up :

  • Christian Vander – Batterie
  • Simon Goubert – Claviers
  • Emmaneu Borghil – Claviers, Chant
  • Charles Lucas – Basse
  • Rudy Blas – Guitare
  • Hervé Aknin – Chant

Les reines de l’harmonie vocale et du swing fêtent leur 20ème anniversaire !

The Puppini Sisters seront en concert jeudi 17 décembre 2026 à Paris « New Morning »

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Quand on commence à faire du rétro, on ne s’attend pas à devenir de vrais originaux – mais c’est la position dans laquelle les Puppini Sisters (Marcella Puppini, Kate Mullins et Emma Smith) sont ravies de se trouver.

Depuis leur création en 2004, il est extraordinaire de voir combien d’autres ont suivi leur exemple, qu’il s’agisse de leur magnifique style de chant en étroite harmonie, de leurs reprises de chansons pop modernes dans un style swing ou de leur impeccable sens de la mode rétro-futuriste.

Avec six albums à leur actif et quatre nouveaux succès de Noël écrits par elles-mêmes, les Puppini Sisters sont aujourd’hui considérées comme le meilleur groupe de close-harmonie au monde et comptent parmi leurs fans King Charles, The Manhattan Transfer, Hugh Laurie, Gary Barlow et Michael Bublé. 

Harmonies serrées, corsets, robes fabuleuses et reprises astucieuses sont une poignée de mots pour définir les Puppini Sisters ! 

2026 marque les 20 ans de la sortie du premier album du trio formé par Marcella Puppini, devenu le disque de jazz le plus rapidement vendu de l’histoire des charts britanniques. Quelle aventure pour le groupe depuis : entre tournées mondiales et le développement d’une nouvelle scène musicale britannique mêlant pop mainstream et une esthétique inspirée du burlesque.

Le groupe a créé son originalité en proposant des réinterprétations swing et impertinentes de chansons de toutes les époques : allant de « Mr Sandman », « Jeepers Creepers » et « Boogie Woogie Bugle Boy » (de Company B) à « Heart of Glass » de Blondie, « Wuthering Heights » de Kate Bush et « Panic » des Smiths.

Pour célébrer leurs 20 ans, les Puppini Sisters ont plus d’un tour dans leur élégant sac. Marcella et Kate Mullins, membres originels, se sont réunies avec Rosanna Schura, une Puppini Sister des débuts. 

Le trio sortira son septième album studio en 2026, composé de titres originaux et de reprises qu’elles ont gardées pour l’occasion.

Après plusieurs années d’absence sur Paris, ne manquez pas l’opportunité de venir découvrir leur show au New Morning le 17 décembre prochain pour un concert qui s’annonce renversant !

Ouverture des portes 19h30. Concert 20h30

La chanteuse guitariste serbe Ana Popovic a été rayonnante pour la première date de sa tournée qui comporte 11 dates françaises et 2 dates chez nos voisins belges. Accompagnée de ses musiciens habituels pour ce show en formule « Big Band », l’apport de la nouvelle choriste Skyler Jordan fait monter encore d’un cran la qualité de la prestation, grâce à sa puissance vocale qui complète parfaitement le chant lead d’Ana. Mais c’est surtout le feeling qui ressort de chaque note de sa guitare qui impressionne le plus, distillé dans des compositions aux consonnances jazzy ou funky, interprétées avec une précision remarquable. Le public ne s’y est pas trompé, réservant une ovation méritée, après un rappel en conclusion d’un set très convaincant dans cette superbe salle de la nouvelle Lune des Pirates d’Amiens.

Retrouvez les images d’Ana Popovic, à ne manquer sous aucun prétexte lors de cette tournée 2026 ! Il y a certainement une date proche de chez vous !

Je tiens à remercier Aurélien (Diamon Tour) et Bruno (Let It Buzz) et la Lune des Pirates pour l’accueil.
05 nov – Roubaix (59) Colisée (Ticket)
06 nov – Ergué-Gabéric (29) Centre Culturel L’Athéna (Ticket)
07 nov – Oostrozebzke (B) Cascade Blues Night (Ticket)
08 nov – La Rochelle Angoulins (17) CrossRoads (Ticket)
10 nov – Mulhouse (68) Noumatrouff (Ticket)
12 nov – Hoerdt (67) Le Belvédère – Strasbourg (Ticket)
13 nov – Meisenthal (57) Halle Verrière (Ticket)
14 nov – Terville (57) LE112 (Ticket)
17 nov – Verviers (B) Spirit of 66 (Ticket)
19 nov – La Ravoire (73) Espace culturel Jean Blanc (Ticket)
20 nov – Riom (63) La Puce a L’Oreille (Ticket)
22 nov – Gignac (34) Le Sonambule (Ticket)

Photos ©Alain Boucly

Lol Tolhurst, (The Cure), Battan L’Otto et Sebastian Erik Klein seront à l’affiche du « Fury Défendu dimanche 8 novembre 2026.

La billetterie est disponible ICI

Connu pour être l’un des membres fondateurs de The Cure, l’un des groupes les plus influents et acclamés de tous les temps, Lol Tolhurst a été intronisé au Rock & Roll Hall of Fame.

Tolhurst a rencontré Robert Smith à l’âge de 5 ans, avant de fonder avec lui The Cure en 1976 en tant que batteur. Leurs albums révolutionnaires “Three Imaginary Boys”, “Seventeen Seconds”, “Faith” et “Pornography” les ont emmenés dans le monde entier, puis Lol est passé aux claviers avant de quitter le groupe en 1989, après l’enregistrement de leur chef-d’œuvre, “Disintegration”.

Lol Tolhurst a également sorti 2 livres à succès et créé un podcast avec son vieil ami Budgie, ancien membre de Siouxsie and the Banshees et The Creatures. Lol continue d’explorer et d’entretenir l’héritage du post-punk dont il a lui-même marqué l’histoire.

Battan L’Otto, traduisez “Huit heures pétantes » est un duo basé à Rouen depuis 2005. Initialement axé sur la réinterprétation d’airs traditionnels populaires et ouvriers d’Italie et d’ailleurs dans un style
électro-folk, le groupe évolue vers un répertoire original, composant de nouvelles chansons en français et en anglais. Leur précédent opus,

« Planet Nine », sorti en 2023 et produit à New York par Kevin Tooley (Klaus Nomi, Certain General) explore des thèmes universels tels que la vie, le changement et l’espoir face à l’incertitude. Le son de l’album est décrit comme puissant et minimaliste, avec des influences rock et post-rock, mais aussi des touches de sonorités 80’s. Leur musique est à la fois moderne et intemporelle et difficilement classable.

Figure des soirées souterraines rouennaises, Seb Petit aka Sebastian Erik Klein propose des djsets dansants électro, new&dark wave, post punk et EBM.
Ses références ne se limitent pas à la musique synthétique, les mouvements artistiques du constructivisme russe et de l’expressionnisme allemand nourrissent son inspiration.
La 1ère apparition de Sebastien Erik Klein derrière des platines date de septembre 2015 lors de l’événement Des Jeunes Gens Mödernes à Rouen avec les groupes Kas Product et Allnighters.
Egalement, Sebastian Erik Klein organise régulièrement des concerts synth-punk et EBM depuis 2016 avec l’association politburo et il est membre des collectifs de djs Sueur Froide et Kalte Jugend.
Activiste et agitateur culturel patenté.

  • Dimanche 8 novembre 2026
  • Ouverture des portes à 19h
  • Restauration sur place
  • Fury Défendu – 2 quai Pierre Corneille, Rouen
  • Accès arrêt République – Parking de la cathédrale à deux pas du Fury Déf’ à 2€ de 19h à 3h
  • Préventes : Early Tickets : 15€ – Late Tickets : 15,5€ – Plein Tarif : 20€
  • Sur place : 22,50€