La prochaine édition de l’Overdrive Festival se déroulera samedi 18 octobre 2025 au Au centre socio-culturel de Chaulnes (80)

La billetterie est disponible ICI et dans les points de vente habituels

Découvrez les 8 groupes programmés lors de ce millésime 2025, avec en haut de l’affiche, les hymnes d’AC/DC interprétés by Bloody Rosie, qui termineront à Chaulnes leur tournée couronnée de succès dans les 4 coins de l’hexagone !

Après avoir foulé la mainstage du Hellfest 2025, SUN crée l’événement à Chaulnes !

SUN a créé son propre style musical, la Brutal Pop, qui mêle chansons Pop et inspirations Metal

Après avoir été growleuse dans un groupe de death, joué dans des comédies musicales, monté les marches à Cannes, crevé l’écran face au jury de The Voice, passé à Taratata, elle a aussi présenté son univers Brutal-pop sur le plateau de l’émission Culturebox. Karoline Rose, mi-ange, mi-démon et artiste ô combien multi-facettes, vient distiller sa brutal pop, un mix improbable entre ABBA et Gojira. Ça va chauffer !

Également à l’affiche : Barn Hooker, Ravens Crew, One More Slave, Etté, Leaf Down, L’Atelier Jam de l’ecole de musique de haute picardie LIHONS

Centre socio-culturel de Chaulnes – 15a rue de la sablonnière, 80320 Chaulnes, France

Gratuit pour les moins de 12 an(s)

Ouvertures des portes à 13h30 !

Restauration et buvette sur place

Retrouvez Vanden Plas et First Draft en concert au Forum de Vauréal le 14 novembre 2025 ! La billetterie est disponible ICI

Né à Kaiserslautern au milieu des 80’s (1985), Vanden Plas est un groupe tout simplement mythique qui va prochainement fêter ses 40 ans de carrière. Quarante années à arpenter les sols mouvants d’un metal progressif mélodique de qualité, toujours accessible, flamboyant et inspiré. Son nouvel et 11ème album, « The Empyrean Equation Of The Long Lost Things », ne fait pas exception à cette allégation toute personnelle.

Le « line-up » du quintet allemand est toujours resté d’une très grande stabilité, fait suffisamment rare dans le rock pour être signifié : Andy Kuntz (chant), Stephan Lill (guitare), Andreas Lill (batterie), Torsten Reichert (basse) et Günter Werno (claviers). Toutefois, ce dernier quitte le groupe en 2023, et est remplacé sur ce nouvel album par l’inusable talentueux Alessandro Del Vecchio (quittant de son côté le directoire du label italien Frontiers Records début 2024).

Au fil de ces 4 décennies, les 5 musiciens se sont illustrés en solo ou ont participé à d’autres groupes (AbydosMiss Mercuria, The Consortium Projet…), mais se sont aussi tous retrouvés en 2023 pour le projet porté par Stephan Lill, All My Shadows et son premier album « Eerie Monsters » ainsi que celui de Günter Werno, Anima One, opéra rock metal symphonique.

Des plages mélodiques du post-rock aux éruptions libératrices du post-hardcore, First Draft entraÎne l’oreille et l’esprit dans un tourbillon de nuances sonores illustrant la multiplicité et l’intensité des émotions qui traversent le duo.

Après la surprise que seul un bassiste est à l’origine d’un édifice de sons distordus et d’harmonies texturées, et après avoir observé qu’une voix claire et mélodique émane de la même humaine qui bat le rythme, la complexité apparente de l’expérience technique et technologique fait place à l’authenticité de la performance scénique.

Chaque morceau de l’album « An Instant Before the Promise of Dawn », à paraître à l’automne 2025 chez Vlad Productions, illustre un fragment de vie au sein duquel l’impatience bouillonne avant le basculement vers un avenir plus souhaitable. 

Dans la lignée d’artistes tels que BrutusCult of Luna ou encore Emma Ruth Rundle, le groupe entend sublimer son désir de transformer l’état de sidération et le sentiment d’impuissance qui nous enferment en force nécessaire à l’union et à la lutte collective face aux nombreux enjeux du monde contemporain.

Michael Schenker crée la surprise au Wacken et annonce un nouvel album du Michael Schenker Group. Intitulé « Don’t Sell Your Soul ». Il sortira le 3 octobre 2025 via earMUSIC.

Ce qui était déjà un moment marquant du Wacken Open Air de cette année, le plus grand festival de metal au monde, est devenu encore plus mémorable lorsque Michael Schenker a créé la surprise. Après avoir livré un set endiablé de « My Years With UFO » devant des dizaines de milliers de spectateurs jeudi soir, l’architecte du hard rock a profité de la scène la plus bruyante du monde pour annoncer la sortie d’un tout nouvel album studio du Michael Schenker Group.

Pour marquer l’occasion, Schenker et son groupe ont clôturé le spectacle avec une première mondiale en live du titre phare du nouvel album – un rappel puissant, qui a surpris le public de Wacken et a été accueilli avec un enthousiasme immédiat sur les terrains boueux du festival.

Plus tôt dans le concert, les fidèles du Wacken avaient déjà eu droit à un moment unique : Slash était monté sur scène en tant qu’invité surprise, rejoignant Schenker sur le classique de UFO «Mother Mary». Deux des guitaristes les plus emblématiques du rock côte à côte : une scène que peu de gens oublieront.

« Don’t Sell Your Soul » est le dernier album studio du Michael Schenker Group et le deuxième volet d’une trilogie qui a débuté en 2024 avec « My Years With UFO ».

L’album a été produit par Michael Schenker et Michael Voss, et enregistré avec les acolytes de longue date de Schenker : Bodo Schopf (batterie), Barend Courbois (basse) et Steve Mann (guitare, claviers). Au chant : l’impeccable Erik Grönwall, sans aucun doute l’une des plus belles voix rock de sa génération. Robin McAuley, Dimitri « Lia » Liapakis et Michael Voss complètent la distribution en tant que chanteurs invités.

Icône du blues-rock US, Samantha Fish débarque au « Splendid » de Lille le 9 mars 2026 pour un show électrisant.

Guitare redoutable, voix puissante, présence scénique inégalée, Samantha Fish présentera son nouvel album « Paper Doll », un concentré de riffs et d’émotion brute.

Considérée comme l’une des figures de proue des jeunes artistes de blues, mais aussi comme une guitariste accomplie, Samantha Fish s’est notamment produite sur scène en compagnie de grandes légendes du blues et du rock n’roll, tels Buddy Guy, Jonny Lang, Steven Tyler ou encore Joe Bonamassa.

Ne ratez pas l’événement !

La billetterie sera disponible le 08/08 à 10h00

Le groupe de metal Sinsaenum revient en force avec son troisième album studio dévastateur, « In Devastation », qui sortira le 8 août 2025 via earMusic.  Ce nouvel opus marque le retour triomphant de Sinsaenum, groupe reconnu dans l’univers du métal extrême.

Composé de dix titres implacables, cet album marque un tournant audacieux et chargé d’émotion dans l’évolution du groupe, porté par le deuil, la transformation et une ambition artistique sans compromis.

Après le succès international des singles « In Devastation », “Last Goodbye”, et du plus récent “Obsolete and Broken”, l’album complet s’impose déjà comme une œuvre majeure du metal moderne, saluée par la critique :

“L’un des albums de death metal les plus cinématographiques et intenses de ces dernières années.” – Metal Hammer UK

Conçu dans le sillage du décès tragique du batteur fondateur Joey Jordison (Slipknot, Murderdolls) et de la perte du père de Frédéric Leclercq, « In Devastation » canalise le chagrin et la résilience dans un son aussi intense que libérateur. Produit et mixé par Lasse Lammert (Alestorm, Gloryhammer), l’album est un déluge sonore de riffs écrasants, de voix puissantes et de touches progressives, exécutés avec une précision chirurgicale.

Le line-up du groupe, composé de Frédéric Leclercq (Kreator), Attila Csihar (Mayhem), Sean Zatorsky (Dååth), Stéphane Buriez (Loudblast), Heimoth (Seth) et du nouveau batteur Andre Joyzi, propose un savant mélange de death metal sombre, de groove et de technicité. Du tonitruant “Cede to Thunder” à l’intensité émotionnelle de “Last Goodbye”, en passant par le très accrocheur “Shades of Black”, chaque morceau se distingue par sa force et sa singularité.

“Brut, authentique, et d’une lourdeur écrasante.” Kerrang (UK)

“Avec « In Devastation », Sinsaenum ne se contente pas de surpasser ses deux premiers albums : il les pulvérise.” 8,5/10, Album du Mois – Rock Hard (France)

“…un hommage cathartique… tout en conservant une férocité hymnique taillée pour le headbang.” GBHBL (UK)

« “In Devastation » est un album qui capture la douleur, la colère et l’espoir. » Metal Hammer (Allemagne)

Avec In Devastation, Sinsaenum ne confirme pas seulement son statut de groupe prestigieux : il s’impose comme une force essentielle et novatrice dans la scène metal extrême.

L’album « In Devastation » sera disponible à partir du 08 août 2025 sur toutes les plateformes numériques, en CD et en vinyle.

En tournée française en octobre 2025 :

09 octobre – Colmar @ Le Grillen

10 octobre – Charleville-Mézières @ CSC André Dhôtel

11 octobre – Romans-sur-Isère @ La Cordo

19 octobre – Lille @ Tyrant Fest

20 octobre – La Rochelle @ Crossroads

Dans le cadre du Festival Chants d’Elles, Kaz Hawkins et Audrey Tesson seront en concert le 07 novembre 2025 à Cléon (76) « La Traverse.

La billetterie est disponible ICI

Kaz Hawkins, née à Belfast et installée en France, mêle blues, soul et jazz à la poésie celtique. Sa voix puissante transmet émotions et authenticité, explorant la douleur et l’espoir avec finesse. Auteur-compositrice engagée, elle transforme ses expériences en chansons profondes, offrant une musique à la fois intime et universelle.

Audrey Tesson est une chanteuse et compositrice française à la voix envoûtante et aux textes ciselés. Entre chanson française, pop et touches électro, elle dévoile un univers sensible et lumineux. Sur scène, elle captive par son énergie sincère et son intensité.

Samedi 13 septembre 2025 à 14h45, la grande scène du Raismesfest accueillera le Classic Rock d’Armellino !

La billetterie est disponible ICI

Armellino redonne vie au heavy blues des années 70 et 80 depuis rebaptisé classic rock, en d’autres mots, une époque bénie où les groupes avaient l’ambition d’écrire de vraies chansons sans renier leurs styles de prédilection. Impeccables dans les joutes guitaristiques, Yann et Vincent se trouvent les yeux fermés sur leur terrain de jeu situé entre Bad Company et Whitesnake (période anglaise) sur lequel plane l’ombre de Humble Pie. Avec aisance, Vincent réussit un véritable tour de force vocal dans le respect de la tradition et se révèle être un chanteur d’une grande sensibilité. Les interventions de Fabien Saussaye au piano et à l’orgue Hammond ainsi que celles de Little Magic Sam à l’harmonica viennent agrémenter une texture musicale riche qui met en valeur leurs racines blues et soul.

Armellino remet au goût du jour une musique qui fait la part belle aux passes d’armes guitaristiques avec une qualité d’écriture évidente.

Armellino trouve le parfait équilibre entre sonorités vintage et modernes dans un écrin classieux tissé de main de maître par le producteur Didier Théry (Shaka Ponk, Gaëlle Buswell). Avec «Heritage Blend» dont la pochette est un clin d’œil au 1er album du Fleetwood Mac de Peter Green , le groupe remet le classic rock en pôle position et tient la dragée haute aux meilleures formations anglo-saxonnes actuelles.

Line up :

Vincent Martinez (Carousel Vertigo) : chant/guitare

Yann Armellino : guitare

Jacques Mehard Baudot (Jesus Volt) : basse

Alban Armellino : batterie

Abel Selaocoe : Sortie du nouvel album le 15 août 2025

Publié : 1 août 2025 par Alain B. dans Musique, News
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Abel Selaocoe sortira son nouvel album, intitulé « Four Spirits » le 15 août 2025 via Warner.

Célébré pour son art qui défie les genres, Abel Selaocoe a fasciné les publics du monde entier avec un mélange unique de musique pour violoncelle, de voix et de récits signifiants. Son album « Hymns of Bantu », salué par la critique, est arrivé en tête du classement classique au Royaume-Uni en début d’année.

Abel nous revient avec un nouvel album « Four Spirits », un concerto pour violoncelle inédit.

Cette oeuvre en quatre mouvements mêle violoncelle, chant, percussions et orchestre. Abel Selaocoe improvise, chante en langues africaines et raconte des histoires personnelles où chacun peut se reconnaître. Inspiré de ses racines sud- africaines, il explore quatre aspects essentiels de sa vie : les ancêtres, les enfants, la foi et la communauté. « Four Spirits » redéfinit le format du concerto à travers toute une gamme d’influences musicales, enracinées dans l’héritage sud-africain de l’artiste : il chante en sotho, en zulu et entrelace mélodies ancestrales, improvisations et techniques rythmiques du violoncelle dans un récit profondément personnel. Co-commandé par trois orchestres internationaux, l’enregistrement fut capté au célèbre Queen Elizabeth Hall de Londres avec l’Aurora Orchestra, et présente en vedette le percussionniste Bernhard Schimpelsberger.

Abel redonnera vie à « Four Spirits » lors d’un concert au Festival international d’Edimbourg le 18 août 2025, marquant un nouveau jalon majeur dans le développement de sa carrière internationale.

En fin d’année, Abel Selaocoe fera son grand retour en Afrique du Sud pour quelques concerts qui promettent de faire événement.

Le nouvel album de The Deweys & The Black Cat Orchestra, intitulé « Windwalker » sortira le 17 octobre 2025 via Dixiefrog – Rock & Hall.

Originaire du Sud Ouest de la France, The Deweys est un trio à géométrie variable, qui fonctionne au gré des rencontres et des invitations. Au début de The Deweys, il y a l’envie commune de retravailler à deux guitares (et autant de voix) et un harmonica des standards rock, folk, pop en les revisitant à la lumière minimale d’une formation serrée. Le résultat est un déshabillage radical de titres taillés pour bien autre chose mais qui prennent une couleur inattendue. Il y a aussi un univers sonore particulier qui ramène instantanément l’auditeur dans un terrain familier et fantasmé à la fois, évoquant la persistance d’un juke joint perdu quelque part entre le Mississipi pour son côté bayou, et les grands espaces du Colorado pour ses chevauchés fantastiques. Les trois musiciens ont lâché une maxime en forme d’étiquette : western gothique, ou comment en deux mots évoquer la musique que jouerait Robert Mitchum dans la nuit du chasseur, s’il avait joué d’autre chose que ses flingues.

En 2020, The Deweys enregistrent des maquettes dans lesquelles le silence prend tout son sens, en se frottant à des morceaux plus intimes, plus étirés aussi. Et finissent par écrire leurs propres titres, inspirés de quelques figures tutélaires, de Robert Johnson à 16 Horsepower. Enregistré au Studio Célestine « Silence as a friend » est le premier jet, un EP de 7 titres autoproduit, et désormais épuisé.

La suite s’écrit au hasard des rencontres, toujours. Celle de Leelou, jeune chanteuse et violoncelliste passée par la case The Voice Kid et actuellement en tournée avec les 10 Commandements, au talent XXL, capable de s’adapter à tous les registres, y compris la country sombre. Celle de Gaël, violoniste inspiré, musicien classique qui trouve dans The Deweys la place et la liberté que ne lui permettent pas les saisons symphoniques du Philharmonique de Pau. Et celle de Nathalie Biarnés, compositrice, qui crée et conduit les arrangements des nouveaux titres pour un quatuor à cordes, le Black Cat Orchestra. Le second album « Windwalker » est le fruit de ces échanges et collaborations, de l’incroyable richesse des rencontres artistiques et humaines. The Deweys l’ont bien compris, ce qui est important dans le voyage, ce n’est pas d’arriver à destination, c’est de voyager. La suite s’écrira sur la route…

Un hommage fort a été rendu à Ozzy Osbourne par Alice Cooper, son groupe originel et Johnny Depp.

Pour célébrer la sortie de « The Revenge of Alice Cooper », la formation originelle du Alice Cooper Band s’est réunie ce samedi 26 juillet, lors d’un concert affichant complet (12 000 personnes) à l’O2 Arena de Londres.

La soirée à atteint son apogée lorsqu’Alice Cooper a été rejoint par Johnny Depp pour un hommage poignant à Ozzy Osbourne, décédé quelques jours plus tôt. Dans un final explosif, ils ont repris « Paranoid » de Black Sabbath, plongeant la foule dans l’euphorie.

Dans un moment désormais gravé dans l’histoire du rock, Dennis Dunaway, Neal Smith et Michael Bruce, les membres originels du Alice Cooper Band sont alors montés sur scène à leur tour pour interpréter un de leurs tubes, « School’s Out », dans un final de légende.

Cette performance faisait suite à un événement exclusif qui a eu lieu la veille à l’Union Chapel de Londres : une session d’écoute suivie d’un discussion questions-réponses avec Alice Cooper, les membres originels du groupe, et le producteur emblématique Bob Ezrin. La soirée a été animée par Sir Tim Rice et diffusée en direct dans le monde entier.