Le 16 novembre les Étoiles seront classées XXXX : The Noface le nouveau groupe de gros rock made in France viendra distribuer des gifles pour la première fois à Paris …

The Noface… Des masques qui effacent des visages comme pour mieux mettre en valeur celui d’une lionne… Oma, dont la prestance est déjà digne d’une reine des scènes, et sa garde rapprochée, sont parés pour bientôt prendre d’assaut la plupart des festivals de l’Hexagone… Mais qui sont-ils vraiment ?

Ces masques barrés d’une croix blanche sont loin d’être un simple gimmick… symbole clair et radical d’un nouveau départ, ils affichent aussi une détermination à faire passer la musique avant la notoriété…. Tout simplement parce qu’Oma la queen, a rejoint Yan, Max, Lio et Jay… le quatuor magique et plus que jamais uni de feu Skip The Use… Avant tout motivé par la liberté de créer, désormais doté de cette forte identité visuelle et de cette voix tout aussi percutante, à-même de porter son message, The Noface revendique une approche résolument rock, amplifiée par un chant chaud et puissant… De cette rencontre entre l’univers musical brut des lillois et de celui plus urbain et métissé de la chanteuse d’origine camerounaise, est née une évidence : Oma sera le visage de ceux qui n’en ont pas… Qui n’en ont plus…
Des projets, The Noface en a plein. Montée comme une sorte de collectif anonyme, cette entité rassemble déjà plusieurs projets artistiques bien distincts. Cependant son prochain objectif est la sortie imminente d’un single qui précédera une première vague de concerts d’été, et l’arrivée d’un album, durant le second semestre 2017, que l’on devine déjà envoûtant… L’histoire commence.

Melted Space est fier d’annoncer la date de sortie de son nouvel album « Darkening Light » fixée le 16 février prochain sur Sensory Records. Il est le successeur de  « The Great Lie »  sorti le 16 octobre 2015, également sur Sensory Records.

Toujours sur la ligne de l’opéra métal symphonique, cet album est composé de 10 titres pour une durée de 47 minutes. Un opus plus puissant et encore plus accrocheur pour Melted Space (la scène est passée par là) et ses 16 invités (chanteurs et musiciens) issus d’univers musicaux différents (métal, classique, jazz…) et dont les noms seront révélés prochainement.

Pierre Le Pape, leader et créateur du groupe a confié son envie de plonger l’auditeur au plus profond d’une trame en contrastes où ombre et lumières rythment un univers en cascade.

Un album enregistré et mixé en France et à l’étranger (République Tchèque, Suède, Norvège, Grèce, États-Unis…) entre les mois de juin et septembre 2017.

C’était aussi l’occasion de renouveler la collaboration avec le City of Prague Philarmonic Orchestra, présent à nouveau sur « Darkening Light ». Enregistré par François-Maxime Boutault et masterisé par Alan Douches (West West Side Music), ce disque bénéficiera d’un artwork très immersif, reflétant parfaitement l’ambiance de ce nouvel opus centré sur la création du monde et le rejet des dieux par l’Homme réalisé par Adrien Bousson

Ledes californiens de Night Demon viennent de dévoiler une édition massive de son dernier album « Darkness Remains ».

Jarvis Leatherby commente cette sortie: ‘Night Demon est fier d’annoncer une extension de l’édition de notre dernier album « Darkness Remains »! Nous avons été impressionnés par les retours très positifs de ce disque jusqu’à présent, et  avons pensé que ce serait une bonne idée de proposer aux fans ces ajouts au milieu du cycle de l’album. Pourquoi attendre vingt ou trente ans pour ressortir « Darkness Remains »? Nous sommes tous vivants , et nous vivons cette chose au jour le jour, alors fêtons-la!

L’édition élargie sortira le 12 Janvier 2018 via SPV / Steamhammer, pour coïncider avec le coup d’envoi de notre tournée européenne avec le légendaire groupe de hard rock allemand Accept. Elle comportera l’album d’origine, avec sa diversité et sa maîtrise, et des chansons de reprises sur la face B.  Il y aura également 2 démos, des versions de studio variées, des illustrations supplémentaires, et un commentaire complet du groupe par titre par titre. C’est en remerciement pour tous ceux qui nous ont soutenus depuis le début! ‘

« Darkness Remains » – Expanded Edition’ sortira via SPV / Steamhammer europeanwide le 19 janvier 2018 en format double digipak CD, téléchargement et streaming.

Tracklisting :
CD1
Original Master
1-WELCOME TO THE NIGHT 3:51
2-HALLOWED GROUND 3:53
3-MAIDEN HELL 2:43
4-STRANGER IN THE ROOM 4:09
5-LIFE ON THE RUN 3:34
6-DAWN RIDER 3:22
7-BLACK WIDOW 3:26
8-ON YOUR OWN 3:27
9-FLIGHT OF THE MANTICORE (instrumental) 4:06
10-DARKNESS REMAINS 5:31
Bonus Material
11-TURN UP THE NIGHT (Black Sabbath cover version) 3:25
12-WE WILL ROCK YOU (Queen cover version) 2:58
13-LIFE ON THE RUN (instrumental/alternate studio take) 3:28
14-FLIGHT OF THE MANTICORE (instrumental/demo version) 4:06

CD2

Bright Lights Mix
1-WELCOME TO THE NIGHT 2:42
2-HALLOWED GROUND 3:24
3-MAIDEN HELL 2:45
4-STRANGER IN THE ROOM 4:10
5-LIFE ON THE RUN 3:36
6-DAWN RIDER 3:23
7-BLACK WIDOW 3:27
8-ON YOUR OWN 3:29
9-FLIGHT OF THE MANTICORE (instrumental) 4:09
10-DARKNESS REMAINS 5:21
Track by Track Audio Commentary
1-WELCOME TO THE NIGHT 4:23
2-HALLOWED GROUND 3:27
3-MAIDEN HELL 2:48
4-STRANGER IN THE ROOM 3:47
5-LIFE ON THE RUN 3:39
6-DAWN RIDER 2:45
7-BLACK WIDOW 3:13
8-ON YOUR OWN 2:13
9-FLIGHT OF THE MANTICORE 3:33
10-DARKNESS REMAINS 5:34

Night Demon effectuera la première partie d’Accept lors de la tournée ‘The Rise of Chaos – World Tour 2018’!

2 dates sont programmées en France, le 30 janvier à St Etienne / Le Fil et le 1er février à Paris / Elysée Montmartre.

Samedi 12 novembre 2017, deux nouvelles représentations du spectacle « Lettres en Bataille » au Théâtre de Roye (14h et 18h) organisé cette fois la Communauté de Communes du Grand Roye (Somme, Picardie, Hauts-de-France, France) !


Créé dans le cadre de « Roye se souvient » le 19 novembre 2016 au Théâtre de l’Avre de Roye (80), Les « Lettres en Bataille » prennent aujourd’hui la route pour vous offrir ces récits d’hommes, de femmes et d’enfants qui ont croisé malgré eux le chemin de la première guerre mondiale.

Servies par un orchestre de 60 musiciens, un acteur et des solistes professionnels, ce spectacle musical superpose textes et musiques pour emmener le public au plus près d’une réalité ancrée dans l’histoire.

Lettres en Bataille
Auteur : Sébastien GAUDEFROY
Compositeur : Eric BOURDET
Avec Warren BAUWENS et l’Orchestre d’Harmonie de Roye
Violoncelle Solo : Adrien NOBLE
Soprano Solo : Flore SAGNIER
Durée : 1h10

Première partie : Les Roye de Chœur chantent la paix

Gratuit sur invitation à retirer au Théâtre de l’Avre de Roye, à l’École de Musique du Grand Roye, à l’office du tourisme de Montdidier, aux bureaux de la Communauté de Communes du Grand Roye (Montdidier et Roye).

Pour savoir la disponibilité des places gratuites :
– Théâtre de Roye : 03 22 88 17 88
– Office du Tourisme de Montdidier : 03 22 78 92 00
– Communauté de Communes de Grand Roye (site de Roye) : 03 22 78 58 83
– Communauté de Communes de Grand Roye (site de Montdidier, siège) : 03 22 37 50 50

Pour plus d’informations :

Saxon, les invincibles guerriers du Heavy Metal, viennent d’annoncer la sortie de « Thunderbolt », leur 22ème album studio ! 

Un disque une nouvelle fois produit par Andy Sneap (Accept, MegadethArch EnemyTestament…)
« Thunderbolt » sera disponible dans les versions suivantes:
CD Digipack, vinyle coloré, Special Edition Boxset, cassette & Digital 

 

Track Listing:
1) Olympus Rising
2) Thunderbolt 
3) The Secret of Flight
4) Nosferatu (The Vampires Waltz)
5) They Played Rock and Roll
6) Predator 
7) Sons of Odin 
8) Sniper 
9) A Wizard’s Tale 
10) Speed Merchants
11) Roadie’s Song 
12) Nosferatu (Raw Version)*

*non disponible sur le vinyle

 

Saxon va commencer par tourner en Europe avec Diamond Head et avec Rock Goddess en sus sur les dates anglaises. 

Lorsque l’on connait la puissance et la générosité des concerts de Saxonvoici une tournée qui s’annonce encore monumentale et qui ne manquera pas de passer par la France.

Saxon – Biff Byford

La seconde édition édition du Download Festival France aura lieu les vendredi 15, samedi 16, dimanche 17 et lundi 18 juin 2018 (4 jours au lieu de 3) sur la base aérienne 217 de Brétigny-sur-Orge / Le Plessis Pâté (Essonne, Île-de-France, France), à 30mn de Paris, parking gratuit et camping à 5 euros !

Cette troisème édition revient sur la base 217 pour la seconde fois, après une première à Hippodrome de Longchamp à Paris.

Voici la programmation :

Vendredi 15 Juin 2018

Main Stage
21h45 – 23h30 : Ozzy Osbourne
19h05 – 20h20 : Opeth
17h15 – 18h05 : Powerwolf
15h55 – 16h35 : Billy Talent

Main Stage 2
20h25 – 21h40 : Ghost
18h05 – 19h05 : Alestorm
16h35 – 17h15 : Eluveitie
15h15 – 15h55 : Wakan-Tanka

Warbird Stage
22h00 – 23h00 : Converge
19h20 – 20h20 : Underøath
17h25 – 18h05 : Thy Art Is Murder
15h55 – 16h35 : Bury Tomorrow

Spitfire Stage
20h40 – 21h40 : Vanderberg’s Moonkings
18h15 – 19h05 : Sidilarsen
16h35 – 17h15 : Pogo Car Crash Control
15h25 – 15h55 : Cellar Darling

Firefly Stage (Camping)
00h40 – 1h20 : Peter Alexander Band
23h40 – 0h20 : Hangman’s Chair
12h40 – 13h30 : Laura Cox Band
11h30 – 12h20 : Merge

Samedi 16 Juin 2018

Main Stage
21h55 – 23h25 : Marilyn Manson
19h30 – 20h30 : Avatar
17h40 – 18h40 : Hollywood Undead
16h00 – 16h50 : Turbonegro
14h40 – 15h20 : Crossfaith

Main Stage 2
20h35- 21h50 : The Offspring
18h40 – 19h30 : Nofx
16h50 – 17h40 : Betraying The Martyrs
15h20 – 16h00 : Alcest
14h00 – 14h40 : Wild Mighty Freaks

Warbird Stage
22h10 – 23h10 : Meshuggah
19h20 – 20h30 : Ultra Vomit
17h50 – 18h40 : Thrice
16h10 – 16h50 : Tagada Jones
14h40 – 15h20 : Whiskey Myers

Spitfire Stage
20h50 – 21h50 : Treponem Pal
18h40 – 19h30 : Mantar
17h00 – 17h40 : Nothing More
15h20 – 16h00 : Skinny Lister
14h10 – 14h40 : Ded

Firefly Stage (Camping)
00h40 – 1h20 : Galactic Empire
23h40 – 0h020 : Cemican
12h00 – 12h40 : Bad Cop Bad Cop
11h00 – 11h40 : Jean Jean

Dimanche 17 Juin 2018

Main Stage
21h00 – 23h30 : Foo Fighters
18h50 – 19h50 : The Hives
17h00 – 17h50 : Franck Carter & The Rattlesnakes
15h30 – 16h10 : Wolf Alice
14h10 – 14h50 : The Noface

Main Stage 2
19h50 – 20h50 : Mass Hysteria
17h50 – 18h50 : Dead Cross
16h10 – 17h00 : Royal Republic
14h50 – 15h30 : The Struts
13h30 – 14h10 : Teacup Monster

Warbird Stage
18h50 – 19h40 : Perturbator
17h00 – 17h50 : Slaves
15h30 – 16h10 : Graveyard
14h10 – 14h50 : Starcrawler

Spitfire Stage
19h55 – 20h55 : Ego Kill Talent
18h00 – 18h50 : Landmvrks
16h10 – 17h00 : Arcane Roots
14h50 – 15h30 : The Last Internationale

Firefly Stage (Camping)
00h40 – 1h20 : In Search Of Sun
23h40 – 0h20 : Nesseria
12h00 – 12h40 : Stone Broken
11h00 – 11h40 : Kaiser Franz Josef

Lundi 18 Juin 2018

Main Stage
20h00 – 23h30 : Guns N’ Roses
18h20 – 19h10 : Volbeat
16h40 – 17h20 : Jonathan Davis
15h20 – 16h00 : Baroness

Warbird Stage
18h50 – 19h50 : Seether
17h20 – 18h20 : Greta Van Fleet
16h00 – 16h40 : The Pink Slips
15h00 – 15h40 : The G

Firefly Stage (Camping)
12h00 – 12h40 : Jared James Nichols
11h00 – 11h40 : Grit

Les billets sont en vente sur le site officiel du festival.

Note : L’article sera mis à jour régulièrement.

Pour plus d’informations :

« En parlant de Scorpions » l’autobiographie d’Herman Rarebell, le batteur-culte de Scorpions enfin traduite en français !
Par Guillaume Gaguet, auteur de la biographie de Scorpions saluée par les fans et la critique
« 50 Ans Dans l’Oeil du Cyclone ».

Le mot du traducteur :
Herman Rarebell a été le batteur de Scorpions entre 1977 et 1995, ce qui correspond globalement à l’âge d’or commercial du groupe. De là à dire que le succès du groupe est lié à la présence d’Herman, il n’y a qu’un pas que le batteur n’hésite pas à franchir dans son autobiographie, qui retrace l’intégralité de son parcours. Il faut dire que Herman a dès le début été plus qu’un simple exécutant, puisqu’il a pris part à l’écriture et à la composition de plusieurs dizaines de morceaux pour Scorpions.
Très tôt, Herman a apporté une touche de légèreté dans la musique de Scorpions, en proposant des paroles crues, très orientées sur la libido, alors que les paroles de Klaus Meine étaient plutôt empreintes d’un certain amour courtois. Pour Herman, pas de romantisme, c’était sex, drugs et
rock’n’roll, et il partage dans son autobiographie énormément d’anecdotes concernant le sexe et
l’usage des stupéfiants.. Herman est un hédoniste dont le comportement s’accorde parfaitement avec l’énergie débridée des années 80.
Dans son livre, Herman traite de tous les sujets. De son enfance en Allemagne de l’ouest jusqu’aux
événements les plus récents de sa carrière, en passant bien sûr par ses 18 années passées au sein
de Scorpions, qui sont illustrés par de nombreuses anecdotes. Herman a réussi à préserver sa candeur originelle, l’énergie de ses débuts, même si le livre est empreint d’un certain réalisme parfois désabusé. On y trouve également des réflexions fournies sur l’amour, le succès ou l’absence de succès, et sur les méandres qui peuvent amener un jeune musicien à sombrer dans l’alcoolisme et la drogue. C’est un témoignage drôle et émaillé de nombreux traits d’esprit, car Herman est bourré d’humour, mais aussi très touchant et empli de sagesse.
J’espère que les amateurs de la musique de Scorpions et de hard rock en général prendront autant de plaisir à lire cet ouvrage que j’en ai eu à le traduire. J’ai la chance d’être intime avec Herman depuis plus de 10 ans maintenant, et il est vraiment très heureux que son autobiographie connaisse une nouvelle vie sur le territoire français. En parlant de Scorpions c’est l’histoire d’un groupe, c’est aussi l’histoire d’un homme, mais c’est en substance l’histoire du rock, et de la victoire du culot et du talent face à l’adversité.

Le quatrième de couverture :
Comme un outsider dépassant ses adversaires,  Scorpions a, contre toute attente, fini par atteindre les sommets. À la fin des années 70, ils ont quitté le relatif anonymat de leur ville de Hanovre en Allemagne pour trôner sur le royaume du rock’n’roll.
Herman Rarebell, surnommé Herman « Ze German », y a pris toute sa part. Plus qu’un simple batteur, l’écriture inspirée et imaginative de Herman était l’ingrédient-clé et le chaînon manquant qui a permis au groupe de percer alors que les prétendus « connaisseurs » ne croyaient pas un seul instant en ses chances de réussite.
Dieter Dierks, producteur de longue date des Scorpions, dit de lui :
Au-delà d’un simple batteur, Herman a joué un rôle prépondérant dans l’évolution de ce qui serait reconnu comme le style Scorpions « classique ». La musique débute avec le batteur. Peu de gens le savent. Un simple coup d’oeil au « succès » du groupe, ou plutôt à l’absence de succès, avant l’arrivée de Herman « Ze German », puis la perte de popularité du groupe après son départ, témoignent du rôle essentiel qu’il a joué au sein de Scorpions.
Ce qui nous est livré ici est bien plus que la chronique élogieuse d’un homme ordinaire. Ce livre est tout sauf cela. Au-delà de l’auteur, c’est d’abord l’histoire de ce qui est certainement le plus grand groupe de son époque. Une histoire émaillée d’anecdotes amusantes, de traits d’esprit souvent emplis de sagesse. Considéré comme un chef-d’oeuvre par les amateurs d’un humour ironique ou satyrique, il s’adresse tout autant aux amoureux de narrations bien troussées, et renouvelle le genre autobiographique. Par ses incessantes histoires et anecdotes, Herman décrit le parcours du groupe jusqu’au sommet de l’Olympe du rock !
Son co-auteur, Michael Krikorian, use de sa plume pour les colorer, apportant plus de teintes et de nuances qu’aucune boîte de crayons Crayola n’en a jamais contenu. Ensemble, ils dressent la table et servent un banquet fait de souvenirs et de sarcasmes, un véritable festin de roi ! Aucun sujet n’est éludé par ce maître de la précision qui use et abuse de jeux de mots et de sous-entendus, pour écrire l’histoire non seulement d’un groupe extraordinaire mais aussi celle de toute une génération. Sans les calories, mais avec le même sentiment de culpabilité, la franchise et l’honnêteté qui nourrissent ces pages procurent un plaisir délicieusement coupable qui, loin de vous couper l’appétit, vous en fera réclamer davantage !

Pré commandes ICI

Actuellement en train de terminer son deuxième album avec le producteur primé, Joshua Valleau (Kanye West, John Legend, Snoop Dogg, Common, Imani Coppola et Alice Smith), Mother Feather a lancé une nouvelle Lyric vidéo pour le titre « Trampoline », qui sera diffusée lors de la première de la saison de  ‘Shameless’.

La Lyric vidéo a été créée par King Z (Dylan Bowman), un jeune artiste que Ann Courtney de Mother Feather a rencontré par hasard lors d’un concert du groupe à Brooklyn il y a quelques années.

‘Il m’a fait une forte impression’, dit Courtney. ‘C’était son premier show rock à New York City et dans son regard sauvage brillait la flamme d’un enthousiasme absolu, et je l’ai aimé tout de suite . Dylan a déménagé à Brooklyn pour aller à l’école d’art de Pratt peu de temps après et je suis devenu une grande fan de ce style psychédélique spectaculaire, qui est en plein écran dans sa websérie, «King Z.» J’ai été ravi quand il a accepté de collaborer et de prêter son style pour la lyric vidéo de « Trampoline ».

Mother Feather a sorti son album éponyme l’an dernier via Metal Blade Records. Grâce à cet album, le groupe a suscité un engouement massif pour ce style de rock unique, leurs costumes, leurs maquillages Bowie-esque et leurs concerts captivants.

 

Line Up

Ann Courtney: Vocals
Elizabeth Carena: Vocals & Keyboards
Matt Basile: Bass
Chris Foley: Guitar
Gunnar Olsen: Drums

 

Cannibal Corpse sort aujourd’hui son 14ème album, « Red Before Black », via Metal Blade Records.
Découvrez le nouveau single, « Scavenger Consuming Death »:

Beaucoup de mots viennent à l’esprit lorsque vous entendez le nom de Cannibal Corpse, mais avec près de 30 ans de carrière on peut vraiment dire que ces vétérans du death metal sont impossible à stopper.

Produit par Erik Rutan (Hate Eternal, Goatwhore), « Red Before Black » est non seulement là pour démontrer cela, mais aussi pour relever de nouveau défis, ce qui rend évident ce qui définit leur style en matière de musique est toujours aussi convaincant, que brutal et complexe. En outre, le groupe a poussé la barre encore plus haut, en veillant à ce qu’il se distingue de sa discographie.

«Tout au long de notre carrière, nous avons cherché à améliorer aussi bien notre technique d’exécution musicale que notre production d’album, tout en maintenant une agression complète. « Red Before Black » continue dans cette direction, mais va encore plus loin dans le côté agressif . il est certainement d’une grande précision, mais il a une sauvagerie qui dépasse tout ce que nous avons fait récemment « , affirme le bassiste Alex Webster. «Nous avons vraiment travaillé intensément pour composer ces chansons, les jouer et les rendre exactement comme nous voulions qu’elles soient et comme dans aucun de nos albums précédents», ajoute le batteur Paul Mazurkiewicz. « Et comme l’a dit Alex, musicalement, je pense que c’est le son le plus brut que nous ayons eu jusqu’à présent, et en même temps je pense que c’est notre disque le plus concentré, le plus rigoureux et le plus catchy ».

Track-listing

1. Only One Will Die
2. Red Before Black
3. Code of the Slashers
4. Shedding My Human Skin
5. Remaimed
6. Firestorm Vengeance
7. Heads Shoveled Off
8. Corpus Delicti
9. Scavenger Consuming Death
10. In the Midst of Ruin
11. Destroyed Without a Trace
12. Hideous Ichor

 

Red Before Black est disponible dans les formats suivants:

–digipak CD
–limited edition 2CD digipak (EU exclusive)
–opaque red vinyl (USA exclusive – limited to 700 copies)
–coke bottle clear vinyl (USA exclusive – limited to 500 copies)
–white vinyl (FYE exclusive – limited to 300 copies)
–transparent red / clear split vinyl (USA exclusive – limited to 500 copies)
–translucent blue vinyl (Hells Headbangers exclusive – limited to 300 copies)
–180g black vinyl (EU exclusive – limited to 1500 copies)
–olive green marbled vinyl (EU exclusive – limited to 500 copies)
–blood red / black marbled vinyl (EU exclusive – limited to 300 copies)
–blood red / white splattered vinyl (EMP exclusive – limited to 200 copies)
–white / red splattered vinyl (Ebay exclusive – limited to 200 copies)
–opaque wine red marbled vinyl (Napalm exclusive – limited to 200 copies)
–box-set (limited to 1500 copies): limited edition 2CD digipak, ‘Blood Covered’ white / red marble vinyl, cassette, back patch, sweat band, guitar picks, and poster in a black cardboard box (~12.5″ x 12.5″ x 1.25″)
* exclusive bundles with a shirt, plus digital options are also available!

Ana Popovic sera sur la scène du Ziquodrome à Compiègne jeudi 23 novembre 2017 à 20 heures. Un concert exceptionnel de cette virtuose de la guitare à ne manquer sous aucun prétexte !

Brain Fiction assurera la 1ère partie.

Ana Popović naît à Belgrade le 13 mai 1976. Son père l’initie très tôt au blues, grâce à une collection impressionnante de disques, ainsi que par des concerts dans la maison familiale. Ana crée son premier groupe à l’âge de 19 ans. Pendant un an, elle joue à l’extérieur de la Yougoslavie, faisant les premières parties des concerts de stars du blues comme Junior Wells. En 1998 son groupe donne une centaine de concerts et passe régulièrement à la télévision yougoslave. Son premier CD « Hometown » montre un aperçu de ses talents de chanteuse et de guitariste.

En 1999, Ana déménage aux Pays-Bas pour étudier la guitare jazz. Elle devient rapidement un pilier de la scène du blues hollandais et s’aventure également dans l’Allemagne voisine. Avec l’album « Comfort to the Soul » (2003), Ana propulse sa carrière à un niveau supérieur, elle jongle avec diverses formes de blues, de rock de soul et de jazz. Cet album montre une idée claire : Ana Popović ne se contente pas de clichés usagés. Son blues est frais, positif et ouvert aux autres genres.

Ana Popović est une véritable exception de la scène du blues, dans les milieux professionnels, on la surnomme souvent la Jimi Hendrix au féminin.

Tarif unique 20 euros, sur place ou par réservation sur http://www.lesnotesbleues.fr/2017/11/ana-popovic-guest-brain-fiction/