Le festival de Vouziers vient d’annoncer sa tête d’affiche pour sa 30ème édition qui se déroulera à la salle des fêtes de Vouziers samedi 31 octobre 2020.

En plus des premiers noms déjà annoncés, c’est la canadienne Lee Aaron qui sera à l’honneur lors de ce millésime 2020.

Rappelons que Grave Digger, Titan, Ambush et Desolation Angels sont confirmés, et que 2 autres groupes vont s’ajouter au programme.

Bravo à William pour cette programmation, qui va à coup sûr, booster la billetterie ! Plus de 50% des tickets sont déjà vendus à ce jour, alors n’attendez plus !

Les billets sont disponibles à cette adresse : festivaldevouziers@orange.fr

 

« Last Of The Street Survivors Farewell Tour », la Tournée Européenne de Lynyrd Skynyrd passera par la France avec 2 dates cet été !

Lynyrd Skynyrd a marqué le rock américain des années 70 avec des hymnes tels que « Sweet Home Alabama » et « Free Bird ».

Le groupe est une véritable légende, inscrits au Rock and Roll Hall of Fame depuis 2006. L’histoire du groupe aurait pu s’arrêter en 1977, après le terrible crash d’avion dans lequel ont disparu le chanteur Ronnie Van Zant et le guitariste Steve Gaines.

Reformé 10 ans plus tard avec les survivants et Johnny Van Zant – le frère de Ronnie – au chant, le groupe poursuit depuis une carrière intense, enchainant les albums et les tournées.

Après 5 ans d’absence à Paris, Lynyrd Skynyrd revient en concert à La Seine Musicale de Boulogne Billancourt le 6 juillet 2020, mais également dans le cadre du Festival de Nîmes le 29 juin 2020.

Deep Purple annonce le titre et la date de sortie de son nouvel album «Whoosh!».

Après les spéculations de la communauté des fans engendrés par des messages cryptés et des interviews du chanteur Ian Gillan en décembre dernier, le groupe confirme enfin la sortie de son 21e album studio le 12 juin 2020 sur earMUSIC.

«Whoosh!» est disponible en pré-commande dès maintenant ICI

Pour son nouvel album «Whoosh !» Deep Purple s’est adjoint les services de Bob Ezrin (Pink Floyd, Alice Cooper) pour la 3ème fois. Le producteur a invité le groupe chez lui, à Nashville, et ils ont créé ensemble l’album le plus varié de leur collaboration. Pour cet opus, le groupe a pris différentes directions, sans jamais se fixer de limite afin de laisser libre cours à sa créativité, revenant cependant à ses racines et redonnant ainsi un sens au nom Deep Purple pour les fans de la première heure. Dès le premier titre, Ezrin & Deep Purple ont compris qu’ils étaient sur le point de créer un album qui repousse les limites du temps, tout en exprimant son ressenti du monde actuel et s’adressant à toutes les générations.

«Whoosh!» sera disponible en édition limitée CD + DVD Mediabook (y compris le long métrage d’une heure « Roger Glover and Bob Ezrin in conversation  » + l’intégralité de la performance live au Hellfest 2017), 2LP + DVD Edition, en coffret édition limitée et Digital, le 12 juin 2020 sur earMUSIC.

«Whoosh!» fait suite à deux albums classés au top des charts, «inFinite» et «Now What ?!». «inFinite», le 20ème album studio du groupe sorti en 2017, est devenu un de leurs plus grands succès, battant de nombreux records dans les charts, et confirmant la popularité retrouvée de ces légendes du hard rock, à l’approche de l’anniversaire de leurs 50 ans de carrière. «Now What ?!» sorti en 2013 a été classé n ° 1 dans 5 pays européens, dans le Top 10 de plus de 15 pays dans le monde entier et a vendu plus de 100 000 exemplaires en Allemagne, devenant ainsi disque d’or.

Ces dernières années Deep Purple a progressivement évolué vers de nouveaux horizons, intriguant les fans pas encore nés lorsque la « machine Purple » dominait le monde de la musique. Le succès de leurs albums «In Rock» (1970), «Machine Head» (1972) et «Made In Japan» (1973) les avait propulsés parmi les plus gros vendeurs de billets de concerts et d’albums à travers le monde, notamment grâce à des hits tels que l’immortel «Smoke On The Water».

Deep Purple – Tournée 2020
20.06.2020 : Clisson – HellFest
30.06.2020 : Paris (Boulogne Billancourt) – La Seine Musicale
01.07.2020 : Nimes – Festival De Nimes Les Arenes
17.07.2020 : St Julien en Genevois – Guitare en Scene Festival
20.07.2020 : Carcassonne – Festival De Carcassonne Theatre Jean Deschamps
24.07.2020 : Colmar – Festival De La Foire Aux Vins de Colmar Parc Des expositions
22.10.2020 : Lille – Zenith
24.10.2020 : Dijon – Zenith
26.10.2020 : Clermont Ferrand – Zenith D’Auvergne

L’album « Live In Europe » de Sari Shorr sera disponible le  06 mars 2020. Plusieurs dates en France sont dores et déjà prévues, avec un concert le 31 mars 2020 à Paris « Jazz Club Etoile ».

Sari Schorr est un phénomène vocal à la voix puissante, rauque & douce !!! Sa voix oscille entre celle de Janis Joplin et Tina Turner…!!!

Mike Vernon, l’ancien boss du légendaire label Blue Horizon, ne s’est pas trompé :

« la 1ère fois que j’ai entendu Sari Schorr, c’était en 2015, pendant les légendaires « Keeping The Blues Alive ». La performance de Sari a mis tout le monde d’accord ».

Son producteur Mike Vernon (Peter Green’s Fleetwood Mac, John Mayall & The Bluesbreakers, Eric Clapton, Blue Horizon, etc.), a tout de suite perçu les possibilités de la chanteuse new-yorkaise de Blues-Rock dès qu’il a eu l’occasion de l’entendre, pour la première fois en live en 2015. Il a immédiatement décidé de produire son album. Sari Schorr a écrit ou co-écrit l’ensemble des compositions.

Longtemps choriste de Joe louis Walker et Popa Chubby,  est une habituée de la scène, et a été longtemps choriste de Joe Louis Walker et Popa Chubby. Puis elle décide enfin de donner une vie à ses compostions en formant The Engine Room, avec entre autres, le guitariste anglais Innes Sibun qui tourne habituellement avec Robert Plant.

En 2018, elle sort « Never Say Never », et cette fois-ci, Schorr est allée dans le Norfolk au Grange Studio, là où Tha Alan Parsons Project avait enregistré son premier disque, il y a bien longtemps. Toujours sous contrat avec Manhaton Records, label ayant publié Eric Bibb, Robin Trower et plus récemment King King, la chanteuse se retrouve sous la coupe du producteur allemand Henning Gehrke.

Ce nouvel album live a été enregistré lors de la dernière tournée et met en valeur la performance vocale de Sari entre chansons originales de ses 2 albums studio et les reprises « Black Betty » et « I Just Want To Make Love To You » très appréciées du public. N’oublions pas les 2 pistes acoustiques inédites enregistrées pour la BBC qui  permettent de découvrir et d’apprécier une autre facette du talent de Sari.

En concert :
28 mars 2020 : Quai 472 – Villefranche (69)
29 mars 2020 : L’Atelier Des Môles – Montbeliard (25)
31 mars 2020 : Jazz Club Etoile – Paris
10 juillet 2020 : Gresiblues Festival – Gresivaudan (38)

19 juillet 2020 : Moz’aique Festival – Le Havre (76)

Découvrez la vidéo live de « I Just Want To Make Love To You »

Aziz Sahmaoui & University & Gnawa sera en concert à La Cigale le 25 mars 2020 – 1ere partie Cyril Mokaiesh

L’University Of Gnawa d’Aziz Sahmaoui a dix ans. L’occasion rêvée pour réviser la discographie du groupe avec un « Best-Of » anniversaire disponible le 27 mars 2020 via Zahora / l’Autre Distribution.

En 15 titres (dont certains réenregistrés ou inédits), ce « Best-Of » résume une décennie d’aventures musicales, de l’Atlas marocain aux scènes mondiales. Visite guidée: Le groupe a toujours eu une double ambition : raviver le patrimoine et apporter un supplément d’âme à la modernité. Son interprétation du classique Soudani ya yemma qui ouvre depuis toujours les concerts de l’University, l’illustre parfaitement. Les innovations de ce titre sont nombreuses : le Ngoni, instrument mandingue, est détourné par Aziz et joué à la manière du Gumbri, dont les sonorités s’accordent parfaitement avec la basse groovy d’Alune. Quant à la Kora du très talentueux Cheikh Diallo, on croirait le titre composé pour elle. L’arrangement d’Aziz est magistral, le groove d’une redoutable efficacité, le crescendo agit comme un électrochoc. La même audace s’entend dans le classique et vitaminé Ana Hayou qui clôture souvent les concerts, avec le solo hendrixien d’Hervé Samb, un des guitaristes les plus talentueux d’Afrique. Le groupe a réenregistré un de ses classiques, « Lawah-Lawah », dans une version live et encore plus groovy grâce au duo d’enfer Jon Grandcamp (batterie) et Adhil Mirghani (percussions). Dans un registre différent, « Alf hilat » est inspiré du « Chaabi » algérois, la musique populaire de la Casbah. Aziz garde certains éléments du style d’origine, mais il va également apporter des éléments plus contemporains comme les harmonies vocales, chantées entre autres par les magnifiques voix d’Alune et de Cheikh. On retrouvera enfin « Firdawss », un titre à part dans la discographie du groupe. Avec ses volutes d’arrangements subtils, ses cordes, ses harmonies mélancoliques et son magnifique solo de flûte, cette chanson s’élève et réchauffe comme les étincelles au-dessus d’un feu de camp.

Deux titres inédits complètent le « best-of ». D’abord « Un Homme Bon ». Tout Aziz Sahmaoui est résumé dans ce titre. Une mélodie mystique, une voix inhabituellement basse, une impression de générale de mystère, un texte d’une portée poétique et spirituelle d’une rare force. Et pour orner le tout, des musiciens qui mettent de côté leur virtuosité pour interpréter le plus simplement et le plus finement possible la mélopée d’Aziz. Ensuite l’épicé et festif « Afrikya », joué à quatre mains par Alune et Aziz. Une véritable fusion entre le nord et l’ouest de l’Afrique, pour mettre en avant ce son unique qui demeure une des marques de fabrique du groupe. Mais la danse et la transe ne sont pas tout. Cette musique pense et se lit, aussi. A travers les textes d’ Aziz Sahmaoui, elle est le récit d’un monde qui bouillonne, souffre et espère. Comme la bande-son d’une histoire qui va des post-indépendances jusqu’aux Printemps arabes, en passant par les guerres du Golf.

Aziz Sahmaoui regarde le monde avec lucidité et le chante les yeux ouverts, avec la force et l’élégance d’un grand poète. Ses chansons parlent de la misère des enfants (Miskina), des querelles de frontières (Entre voisins), de la guerre en Irak (Maktoube ?), ou de la déliquescence des gouvernements (Kahina), mais souvent sous la forme du conte. L’éclosion d’une révolution en Tunisie peut par exemple exhaler le parfum d’un prénom féminin (Yasmine).

Les femmes sont omniprésentes dans les chansons d’ Aziz Sahmaoui… Et donc l’amour des femmes (sous les traits de la sensuelle et mystérieuse Nouria), de la terre natale comme dans la chanson « Mazal », du continent africain dans Jana Ifrikia (hymne aux beautés de l’Afrique, objets de toutes les convoitises) et bien sûr, toujours, de la musique et du partage. Sous les ailes de l’amour, Aziz Sahmaoui a trouvé refuge et beaucoup appris. Ces 15 chansons en sont la preuve.

 Aziz Sahmaoui – Prix et nominations:
1997 – Disque d’Or pour l’album ONB en concert (album de référence de l’Orchestre National de Barbès).
2001 – Grammy Award avec le Joe Zawinul Syndicate pour l’album « 75th » (Meilleur album jazz contemporain).
2011 – Prix Mondomix et sélection FIP pour l’album University of Gnawa. 2015 – Deux nominations aux Afrimawards pour l’album « Mazal » (Best Traditional Artist and Best Male Artist / North Africa).
2019 – Prix coup de cœur de l’Académie Charles Cros pour l’album « Poetic Trance » (Mémoire vivante). Trois nominations pour le même album aux Afrimawards (Best Diaspora Act, Best Traditional Artist et Album Of The Year).
2020 : Une nomination aux Urban Music Awards (Artist Of The Year Africa).

The Baby Shakes seront en concert lundi 09 mars à Rouen « Les 3 pièces Muzik’Club » (20h30).

Ce sont les rouennais de Carbur qui auront l’honneur d’ouvrir la soirée, avec un style Garage punk idéal pour mettre l’ambiance !

The Baby Shakes est un girl group rock’n’roll-punk new yorkais composé de Mary au chant et à la guitare, Judy à la guitare et au chant, Claudia à la basse et au chant et Ryan à la batterie. La marque de fabrique de The Baby Shakes est basée sur des voix mélodiques entraînantes, contrastant avec des guitares sales et une section rythmique tueuse, qui maltraite la musique Pop des sixties. Leurs influences vont des Ramones à Slade en passant par Chuck Berry et les groupes de filles Motown des années 60,

Ces filles sont drôles et irrévérencieuses, leur musique, jubilatoire et dansante. I.M.M.A.N.Q.U.A.B.L.E !
« The new sound of old punk » (Rolling Stone)

 

Le 1er album de Silence Radio, intitulé « Le Rock Est Mort », sortira le 20 janvier 2020 (Inouie). Plusieurs dates sont déjà annoncées en mars / avril dans l’Ouest de la France.

Depuis 2017, Silence Radio résonne au travers ces 5 musiciens, âgés de 22 à 26 ans. Le groupe originaire de Lorient produit un subtil mélange de rock alternatif puissant et acéré, mélangé avec des tonalités plus progressives.

On y retrouve les influences de  Noir Désir, Pink Floyd, No One Is Innocent ou encore Rage Against The Machine, décochées sans sommation et mises en abyme dans la langue de Molière.

Le groupe reprend la route en 2020 pour célébrer la sortie du premier album « Le Rock Est Mort » et aura à cœur de contredire ce titre ironique sur chacune des scènes foulées.

« Nous décrions, condamnons, dénonçons en musique car elle nous offre la possibilité de faire entendre nos valeurs de la plus belle des manières… Les enjeux sont trop urgents pour rester sous « silence radio ».

Témoignage d’un juste équilibre entre puissance et douceur, de mélodies entêtantes et de riffs accrocheurs, Silence Radio s’est enfermé en studio pour enregistrer leur 1er album intitulé « Le Rock Est Mort ».

 Silence Radio apporte un vent de fraicheur sur le Rock Français !

En concert :
14/03 : Festival Bouge Ton Cube @ Lauzach (56)
21/03 : Espace Eugène Guilevic @ Hennebont (56)
28/03 : Black Shelter @ Carquefou (44)
04/04 : Hydrophone @ Lorient (56)
09/04 : The 1988 Club @ Rennes (35)

30/04 : Le Ferailleur @ Nantes (44)

Découvrez « Le Rock Est Mort » en vidéo :

La Griffe du Lion Prod présente : « 3 Pat For A Guitar Night »

Pat McManus, Pat O’May et Patrick Rondat vous invitent à vous joindre à eux pour une nuit d’exception où le talent, la passion et l’envie de partager avec le public seront au rendez-vous.

Pat McManus Pat O’May et Patrick Rondat à Cergy « Pacific Rock » le 07 octobre 2018

Les 3 guitaristes sillonneront le France du 13 au 21 mars 2020, pour 7 concerts qui s’annoncent grandioses, grâce à la qualité et au feeling de ces 3 musiciens, reconnus comme étant ce qu’il se fait de mieux dans le genre.

Les « 3 Pat », c’est l’histoire d’une amitié de longue date, nouée dans un premier temps autour de la musique et des riffs de guitares et partagée au fil des rencontres, sur différentes scènes, que ce soit en France ou dans différents autres pays.

C’est lors d’une de ces rencontres, après avoir passé une soirée autour d’un bon repas et de pas mal de fous rires que l’idée fut lancée. La bonne humeur et l’humour en porte drapeau, les 3 Patrick se sont mués en 3 Pats avec pour objectif une escapade de quelques dates ensemble pour leur plus grand plaisir et pour le nôtre.

Ride The Sky était présent pour la grande première du 07 octobre 2018 ! Live Report et photos ICI

En concert :
– Vendredi 13 mars 2020 : Vauréal (95) « Le Forum »
– Samedi 14 mars 2020 : Cléon (76) « La Traverse »
– Dimanche 15 mars 2020 : Château Thierry (02) « La Biscuiterie »
– Mardi 17 mars 2020 : La Riche (37) « La Pléade »
– Jeudi 19 mars 2020 : Villeurbanne (69) « Espace Tonkin »
– Vendredi 20 mars 2020 : La Penne Sur Huveaune (13) « Le Cherrydon »
– Samedi 21 mars 2020 : Narbonne (11) « Le Db »

La 22ème édition du Raismes Fest, se déroulera les samedi 12 et dimanche 13 septembre 2020, à Raismes (59).

The Darkness est confirmé samedi 12 septembre en compagnie de Electric Mary, Little Caesar, The Electric Alley, et Red Beans & Pepper Sauce. (voir l’interview ICI)

ThundermotherRobert Jon & The Wreck et Octane seront présent le lendemain.

10 groupes sont encore à annoncer, sans oublier les vainqueurs du tremplin ChtiRock, qui aura lieu samedi 25 avril 2020 à l’espace culturel de Barlin (62)

La billetterie est disponible ICI

Retrouvez l’intégralité de l’édition 2019 en images, avec les shoots d’Alain Boucly dans le nouveau numéro d’Undergroud Investigation de février 2020 (N°87)

Magma, 50 ans après !
Groupes et modes passent, certains restent et durent. Très au-delà du simple spasme musical et de l’effet de mode, Magma s’est imposé dès 1970 avec une musique libérée des connivences et des clichés. Une musique violente, virtuose et sans pareille. Fondé par le batteur et chanteur Christian Vander, le groupe se démarque très vite de ses contemporains avec une polyrythmie puissante et implacable. Accompagné de grands noms de la musique contemporaine, Vander reste un formateur de talent à l’image d’un Miles Davis.
Depuis la re-formation du groupe en 1996, 5 nouveaux albums et DVD de concerts ont été publiés, tous les précédents albums réédités au format vinyle; les tournées s’enchaînent à travers le monde et le public est au rendez-vous, toujours plus nombreux et toujours plus jeune !
Pour son 50e anniversaire, Magma revient avec 1 nouvel opus intitulés « Zëss », enregistré avec la participation de l’Orchestre Philharmonique de Prague.

« Zëss » est une œuvre musicale du compositeur français Christian Vander pour Magma .Composée dans les années 1970 et il n’en existe pas d’enregistrement studio connu à ce jour. Cette oeuvre de 38 minutes est longtemps restée frappé par le sceau de son inachèvement, et son enregistrement a de fait été longuement différé. Quatre décennies après sa première esquisse, l’œuvre est enfin gravée, après avoir trouvé la formule orchestrale qui lui donne à la fois sa véritable dimension onirique et la force de son dépassement.


La musique de Magma est éternelle.

En tournée :
– 29 février 2020 : Penmarc’h – Le Cap Caval
– 04 mars 2020 : Nantes – Le Stéréolux
– 06 mars 2020 : Bordeaux – Théâtre Fémina
– 07 mars 2020 : Toulouse – La Halle Aux Grains
– 08 mars 2020 : Perpignan – El Médiator
– 12 mars 2020 : St Etienne – Le Fil
– 14 mars 2020 : Strasbourg – La Laiterie
– 01 avril 2020 : Epinal – La Souris Verte
– 02 avril 2020 : Lille – Théâtre Sébastopol
– 04 avril 2020 : Vitrolles – Salle Guy Obino
– 15 & 16 mai 2020 : Monaco – Opéra Garnier