La 18ème édition du Blues Caravan fera une halte à Cléon « La Traverse » samedi 6 mai 2023 à 20h15. Le groupe français de blues / Soul Guilty Delight assurera la première partie.

Trois guitares, trois voix, c’est la 18e édition de la Ruf’s Blues Caravan, tournée inventée en 2005 par Thomas Ruf, fondateur de la célèbre maison de disques allemande Ruf Records, que La Traverse accueillera. Cette fois, le line-up sera composé de la rockeuse de blues texane Ally Venable, du résident berlinois né à Chicago Will Jacobs et d’Ashley Sherlock de Manchester au Royaume-Uni, soutenus sur scène par la section rythmique chevronnée du bassiste Roger Inniss et du batteur Denis Palatin.

Guilty Delight, c’est Orel, Rémi, Christophe et Angel ! Un subtil mélange entre Blues et Soul créé à l’été 2020 ! Pour leur premier album, le groupe s’est entouré de musiciens de la scène Lilloise. Florence Vincenot au clavier, Omar Rafa au saxophone, Cécile Cuvelier choriste et Chris Deremaux à l’harmonica. Meddhy Ziouche a également posé son clavier sur trois des titres de l’album et un solo de guitare sur le titre acoustique « Who I Am ».

La billetterie est disponible ICI

Blues Caravan :
Will Jacobs : Guitare, chant
Ally Venable : Guitare, chant

Ashley Sherlock : Guitare, chant

Guilty Delight :
Rémi Voisin : Guitare
Aurélie Michelon : Chant
Christophe : Basse
Angel : Batterie

La programmation de la 14ème édition du festival Plein’Air, qui se déroulera le samedi 26 août 2023 à Béthancourt-en-Vaux (02), sera composée de groupes 100% féminins.

La tête d’affiche internationale The Agony, nous vient de république tchèque. 4 autres groupes se partageront la scène, avec The Rainbow, Pur Sang, Kill The Princess et Fallen Lillies.

C’est en 2013 que The Agony, formation tchèque 100% féminine, sort son 1er EP « Loud and Furious ».
En 2014, Jarka Červeňáková quitte le groupe, remplacée par Martina ‘Kajda’ Balcarová à la batterie. Au cours de cette même année, The Agony accompagne le batteur américain Mike Terrana lors de sa tournée.
Le groupe sort son premier véritable album en 2015, intitulé « Dirty and Dangerous ».
Au cours de l’été 2017, The Agony sort un EP intitulé « Radio Silence ». L’année suivante, le deuxième album « 689 » voit le jour grâce à une campagne de financement participatif. Nikola Kandoussi déclare que « 689 » est mieux structuré et plus lourd. L’enregistrement de cet EP a eu lieu au « Sono », studio 2 à Prague, suivi de la release party dans cette même ville le 20 décembre 2017 au club Vagon.
Le single « Loverboy Psycho », extrait de cet opus, sort en 2018. Ce morceau lest interprété lors du festival Hrady CZ 2017 et a utilisé la vidéo recodée pour le clip officiel. Comme sur le premier album, tous les titres sont en anglais.
The Agony a tourné non seulement en République tchèque (Masters of Rock, Natruc, Rockfest Dačice, Rock of Sadská, Hrady CZ 2017 & 2018) mais a également visité l’Allemagne, les Pays-Bas, la Belgique et le Royaume-Uni et joué en ouverture de Girlshchool, Loudness ou Blaze Bayley entre autres.
Les principales influences de Nikola Kandoussi sont Girlschool, Motörhead, Joan Jett, The Runaways.
Katie Skatie préfère développer son propre style, bien qu’elle s’inspire d’autres bassistes comme celles d’Arctic Monkeys, Krist Novoselic ou Flea.

Tereza Pšenčíková rejoint Katie, tout en appréciant Michal Pavlíček, Jeff Beck et David Gilmour, mais elle ne veut pas copier le style de quelqu’un d’autre.

 

Une journée conviviale vous attend à Verneuil-en-Halatte dimanche 7 mai 2023 à partir de 10h00 pour le Laffing’s Day ! Organisée par la dynamique organisation Laffing Dogs, cette journée permettra la poursuive des actions caritatives dans l’Oise.

L’entrée est gratuite pour assister aux nombreuses animations qui se dérouleront de 10h00 à 20h30, dont le concert de clôture avec AC/DC Performed by Bloody Rosie, qui va enflammer le site aux sons des tubes du légendaire groupe australien  !

Découvrez les animations :

– Rassemblement auto – Moto
– Concerts
– Sports US
– Stands Kustom / produits locaux / Barber shop
– Jeux pour enfants
– Pleins de belles surprises….

Et le programme détaillé :
10h00 – Concert Rick Cavan
11h35 – Show cerceau
12h00 – Concert Rock Is Dead
13h30 – Show Chair Dance
14h00 – Concert Les Kroutes
15h25 – Show Hammock
16h00 – Concert Partycult
17h45 – Show Pole Dance

18h15 – Concerts AC/DC Performed by Bloody Rosie

Lieu : Stade Gérard Level – Allée du Marais 60550 Verneuil-en-Halatte

La 1ère édition du festival OTM se déroulera à Strasbourg du 12 au 14 mai 2023.

On The Mississipi Music Festival, c’est une odyssée aux origines des musiques afro-américaines, Boogie, Ragtime, Stride, Blues & more.

« Rendre hommage à ceux dont l’appétit de vivre et le courage ont créé ces musiques d’espoir, de joie et d’énergie qui se transmettent entre public, musiciens et danseurs. Faire vivre ces notes enthousiastes sans oublier la douleur qui les a vues naître. »

Telle est la volonté des 2 fondateurs de l’OTM festival , le pianiste Sébastien Troendlé & Stéphanie Macquart : partager des moments de joie pure, des instants de légèreté et de fête, tout en évoquant les origines de ces musiques racines .

« Nous avons souhaité que ces 3 jours sont le reflet de la richesse de ces musiques et ces cultures : des masterclass de musiques , de danses , une conférence ( Laurent Cugny nous fait l’honneur de présenter son histoire des musiques afro-américaines ) , des concerts ( près de 15 artistes seront présents sur ces 3 jours ) … Nous nous réjouissons de nous retrouver le long du fleuve Mississippi imaginaire …

Le temps d’un long week end , en Alsace.

L’ OTM festival a reçu le concours de nombreux partenaires :
Le Ministère de la Culture – Drac Grand Est · La Région Grand Est · La Ville de Strasbourg . Le consulat des Etats Unis . Le CRÉA, scène Conventionnée d’Intérêt National, Art, Enfance, Jeunesse · La Barcarolle, scène conventionnée du Pays de Saint-Omer (62) · Les Jeunesses Musicales de France · La Luna, théâtre en Avignon · Le Point d’Eau à Ostwald · Le Pôle culturel de Drusenheim · Le PréO à Oberhausbergen · Le Relais Culturel de Haguenau · Le Triangle à Huningue · L’Illiade à Illkirch-Graffenstaden · Le Théâtre de la Choucrouterie à Strasbourg · Le service culturel de la ville de Riedisheim Le magazine Or Norme à Strasbourg · Frémeaux & Associés · Les Éditions Henry Lemoine · Les Éditions Robert Martin

 

La 6ème édition du Monsters Of Tribute Rock se déroulera samedi 6 mai 2023 à « La Biscuiterie » de Château Thierry (02).

Une journée 100% rock, qui débuter à 15h00, avec un Metal Market, l’expo photos « Girls In Rock » by Alain Boucly, et les concerts à partir de 20h00.

Du très lourd en perspective, avec Deep Purple performed by Living Deep, AC/DC performed by Bloody Rosie et Scorpions performed by Lovedrive.

Réservez rapidement ICI, car il ne reste que quelques dizaines de places à J-8 !

Le concept de Monsters Of Tribute Rock ? Monter une programmation représentative des groupes ayant assuré les têtes d’affiches lors des légendaires festivals de Donington Park (UK) dans les années 80.
Avec plus de 100 000 spectateurs, l’évènement Monsters Of Rock a marqué l’histoire du Hard Rock, en inaugurant les rassemblements de grande ampleur, qui ont franchi les frontières du Royaume Uni à partir de 1983.
Permettant ainsi à un large public d’assister aux premiers méga shows de groupes comme Kiss, Iron Maiden, Scorpions, Deep Purple, ZZ Top, Guns’n Roses, Status Quo ou encore AC/DC. C’est dans cet esprit, que vous retrouverez sur scène 3 groupes incontournables, parmi les meilleurs tributes européens, pour interpréter le meilleur d’AC/DC, Scorpions et Deep Purple.
Fort de l’expérience acquise lors des 5 premières éditions, le concept Monsters Of Tribute Rock est à présent bien ancré dans un paysage musical qui rayonne sur le territoire national !

Le nouvel album de Robin McKelle, intitulé « Impressions of Ella », sortira le 2 juin 2023 via Naïve. Elle sera en showcase le 9 juin à la fnac « Ternes »

«« Impressions of Ella » est comme un retour à la maison pour moi. Comme une réunion familiale après des années de séparation. Une reconnexion avec la musique qui m’a nourrie pendant toutes mes années de formation musicale, et qui furent largement influencées par Ella Fitzgerald. J’admire chez elle la manière dont elle arrive à se fondre dans le groupe qui l’accompagne, alors que c’est elle qui en est la star. Sa voix puissante, son scat explosif et son ton si délicat m’ont marqué à jamais. Je voulais célébrer son style et son son tout en gardant ma propre individualité. J’ai eu la chance d’être accompagnée par Kenny Baron, un pianiste légendaire, Kenny Washington (batterie) et Peter Washington (contrebasse). Ils ont interprété ces titres avec une finesse remarquable. Leur connaissance du style et du repertoire est indéniable et ils ont influé un nouveau souffle à ces classiques. J’ai visé les étoiles avec cet album et j’espère que vous l’aimerez autant que je l’aime. »

De la country au R&B, Robin McKelle a consacré toute sa carrière à explorer l’immensité de la musique américaine. Avec « Impressions of Ella », l’artiste chevronnée renoue avec son premier amour : le jazz. En 2006, son premier album éponyme Introducing Robin McKelle explorait une douzaine de standards intemporels des années swing (“Come Rain or Come Shine”, “Night and Day”, “On the Sunny Side of the Street”). Pour son dernier album, McKelle s’inspire de sa plus grande influence artistique : Ella Fitzgerald. “Cette idée m’est venue parce qu’Ella a été ma première introduction au jazz vocal. J’ai tant appris de sa façon de chanter.

Son swing et son interprétation résonnent en moi. Pour donner vie à cette idée, Robin fait appel à un tout nouveau trio de musiciens de jazz renommés : le batteur Kenny Washington, le bassiste Peter Washington, et le grand Kenny Barron au piano. « Je n’étais pas intimidée à l’idée de jouer avec eux, bien que leurs CV soient vraiment impressionnants. Je me demandais simplement si j’allais être au niveau, et si nous allions nous entendre. C’était une chance inouïe de pouvoir chanter à leurs côtés ». La rencontre entre un chanteur et un musicien est peut-être l’une des unions les plus profondes et extraordinaires de la musique. Kenny Barron, virtuose du piano jazz, le sait mieux que quiconque. Ayant fait ses armes en tant que sideman pour Philly Joe Jones et Dizzy Gillespie, il a enregistré plus de 50 albums, sur plus de cinq décennies.

Avec « Impressions of Ella », Robin McKelle ne tente pas de tout réinventer ni de limiter son potentiel d’expression créative. Tout en faisant l’éloge de notre “First Lady of Song”, l’album marque pour Robin un inéluctable passage à l’âge adulte, à un moment de sa carrière où son travail acharné porte enfin ses fruits .

Retrouvez Robin McKelle en concert :
04 Mai 2023 – Bruxelles (BE)
06 Mai 2023 – Courtrai (BE)
17 Mai 2023 – Deauville
15 Juin 2023 – Chatellerault
28 Juin 2023 – Ajaccio
7 Juillet 2023 – les nuits de fourvieres
11 Juil. 2023 – Chambery
14 Juil. 2023 – Maspalomas
21 Juil. 2023 – Narbonne
02 Aout 2023 – Marciac
03 Aout 2023 – Annecy
12 October 2023 – Reims
04 Nov 2023 – Bordeaux
10 Nov 2023 – Rouen
11 Nov 2023 – Conilhac-Corbières

Hervé Samb : En concert @ Paris le 31 mai 2023

Publié : 24 avril 2023 par Alain B. dans Musique, News
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Hervé Samb sera en concert au New Morning de Paris mercredi 31 mai 2023.

Avec « Jolof », son 6ème album, Hervé Samb met en valeur son exceptionnelle technique instrumentale et ses talents de compositeur, mais aussi une vision personnelle de son art et du message qu’il entend lui confier.

Le titre, « Jolof », fait référence à l’ancien empire dont découle la constitution territoriale, ethnique et culturelle du Sénégal actuel. Né à Rufisque, non loin de Dakar, il y a une quarantaine d’années, Hervé se tourne ainsi vers ses racines africaines, sans négliger ce qui n’a cessé de nourrir sa musique au fil d’une carrière riche de multiples rencontres et expériences : le blues et le jazz.

De cette bienheureuse collusion est né le jazz sabar, un concept dont il a fait un style à part -entière après une quête, tant formelle qu’identitaire, ébauchée sur ses disques précédents, Time To Feel et Teranga. Album aux multiples miroitements poétiques, aux tensions maîtrisées entre puissance d’expression et phrasé lyrique, « Jolof » assume pleinement la soumission à une tradition ancestrale tout en s’accordant la liberté de s’en éloigner grâce au « lâcher prise » du jazz.

Mais qu’est-ce au juste que le sabar ? Ce mot wolof désigne à la fois un ensemble de percussions et son tambour roi frappé à main nue ou à l’aide d’une baguette. C’est au sabar que le Sénégal doit son titre de « république des tambours ».  Indissociable de l’identité sénégalaise, son rythme a donné naissance au mbalax, aujourd’hui assimilé à la musique moderne du pays grâce à ses chanteurs vedettes, Youssou N’Dour en tête. Omniprésent dans toutes les célébrations et cérémonies, le sabar est devenu synonyme de « fête ». D’où la dimension festive d’un album qui reste marqué néanmoins par la volonté de porter un message positif, de confiance en soi (« Gem sa Bop, Doole »), de courage (« Song Kho »), de persévérance (« Lamp Faal »). Prompt aussi à dénoncer certaines tares sociales, (« Barbatoor » sur les abus sexuels) ou à célébrer les valeurs éternelles de son pays (« Senegaal »). Une démarche trahissant les priorités de l’homme parvenu à l’âge de sagesse, mais aussi du musicien arrivé à sa pleine maturité artistique.

Le nouvel album de Phil Reptil, intitulé « Eponyme » sortira le 9 juin 2023 via Peewee! – Socadisc.

Après « La Théory du Reptil » en 1998 et « Grand Barnum All Bloom » en 2021, « Éponyme » est le 3ème album de Phil Reptil pour le label PeeWee! .

Phil Reptil appartient à la confrérie des conteurs musicaux. « Éponyme » est une suite poétique sortie d’un de ses nombreux rêves. Pour la première fois dans sa discographie, Phil Reptil choisit de ne pas user des contrastes sonores extrêmes qui sont habituellement sa signature. Il déroule ses nouvelles histoires en continu, dans une atmosphère de tranquillité et de douceur, un voyage onirique construit en treize étapes, comme un long métrage, où s’épanouissent splendidement ses connivences avec le cinéma et la littérature.

Avec Nosfell, chanteur expérimentateur des plus singulier, il trouve un partenaire idéal pour exprimer ses rêveries dans 2 chansons – « Goe et Guru » – aux forts accents pop.
Macdara Smith, narrateur trublion déjà entendu à ses côtés avec Zarboth, distille sa poésie écorchée dans le très électro et très cinématographique « Ayana » et la mélopée poignante de « A Life of Suffering ».

Avec Simon Goubert, Claude Tchamitchian et Sophia Domancich,
il se plonge pour la première fois et au plus haut niveau dans les éblouissements de l’interplay et passe très naturellement avec eux du Free Rock au Free Jazz sans jamais perdre le fil de son récit, dans « Profondo Rosso » et « Kuun Laulu ».

A la manière d’un Bill Frisell, ses guitares multicolores savent aussi jouer avec le silence et l’espace. Éponyme permet d’entendre une très grande palette acoustique et électrique dans de petites ou longues pièces en solo – « Walking Andy Suite », « What is Love », « Cherubino ». Étienne Gaillochet, complice batteur de toutes les aventures et Carole Agostini, délicate interlocutrice dans le duo d’ouverture.

Très inspiré par les indiens Kwakiutls et leur art du potlatch, Phil Reptil nous convie ici à une fête où sont distribuées généreusement à l’auditeur mille petites richesses sonores ..

Toni Green sera en concert à Paris « New Morning » le 27 avril 2023

Son nouvel album, intitulé «Memphis Made» est disponible depuis le 18 novembre 2022

Rompue aux subtilités de la soul depuis son passage remarqué dans l’orchestre du grand Isaac Hayes, Toni Green a débuté au sortir de l’adolescence au sein de l’écurie Hi Records, aux côtés d’Al Green, de Syl Johnson et d’Ann Peebles.

Sous la direction artistique du légendaire producteur Willie Mitchell, elle a grandi musicalement auprès de Marvell Thomas (fils de Rufus Thomas et frère de Carla, première égérie de la maison Stax), de Luther Ingram ou encore des Doobie Brothers avant de travailler avec le légendaire Luther Vandross.

Récompensée à trois reprises pas le prix de Meilleure Chanteuse de l’Année, titulaire du prestigieux Southern Soul & Blues Award, elle partage sa carrière entre le studio (Toni possède une demi-douzaine d’albums à son actif) et la scène, aux Etats-Unis comme en Europe où elle est l’une des invitées régulières du Porretta Soul Festival, la plus importante manifestation consacrée à la « musique de l’âme » sur le Vieux Continent.

Découvrez les dates de la tournée française :
29.04 – Calais (62)
10.06 – Festival « Ca Sonne à la Porte » Grossœuvre (à côté d’Evreux)
11.06 – La Clef Saint-Germain option
08.07 – Jazz à Couches (71)
28.07 – Andernos Jazz Festival (33)
12.09 – Jazz en Touraine (37)
Le  plus grand festival Rock/Hard Rock de l’Hexagone HellFest annonce son retour au village Médiéval de Clisson à l’été  prochain. Après une double édition bien réussie,  HellFest vous donne rendez-vous pour quatre jours de concerts.  Une belle brochette de combos de renommé sont de la partie.  Iron Maiden est l’un des premiers têtes d’affiche à côté de Def Leppard, Kiss,  Pantera ou Slipknot, sans parler des grands revenants Mötley Crüe. Le public aura l’occasion d’assister à Papa Roach, SUM41, Tenacious D ou enore Amon Amarth. Ainsi que les musiciens qui se font très très rare comme ceux de Porcupine Tree ou James Maynard Keenan et son sympathique projet de Puscifer qui frôlera les terres bénites de Clission pour la deuxième ou la troisième fois.

C’est du LOURD!!!