Présentent:
« Lay It On Down », le nouvel album studio de Kenny Wayne Shepherd sortira le 21 juillet 2017.
Regardez le clip de « Baby Got Gone » ICI

Regardez le trailer de l’album « Lay It On Down » ICI

Kenny Wayne Shepherd sera concert le samedi 22 juillet 2017 dans le cadre du festival Guitare en Scène à Saint-Julien-en-Genevois

www.kennywayneshepherd.net

Underground Investigation organise, pour la seconde année consécutive, un évènement dédié aux légendes du Hard Rock. Car après Blaze Bayley (ex chanteur d’Iron Maiden, faut-il le rappeler) l’an dernier, c’est au tour du guitariste légendaire de Scorpions Uli Jon Roth, de se produire à Fismes pour cette seconde édition du Hard Rock Legend.

Et le moins que l’on puisse dire, c’est que le public a répondu présent au delà de toutes les attentes, puisque la belle salle de « La Spirale » affiche sold-out !

C’est devant un parterre déjà bien garni que les 5 lascars de Gang vont prendre possession de la scène. Le combo fismois va une nouvelle fois régaler un public d’habitués, mais aussi convaincre les nouveaux venus. Il faut dire que les brûlots que sont « Another Tomorrow » ou « All The Found Around » ont de quoi impressionner, tant par la qualité de ces compositions mais aussi par cette science à délivrer un heavy metal sans concessions.

La performance vocale de Bill est à signaler, le frontman étant à peine remis d’une angine et je dois avouer avoir été particulièrement bluffé par sa prestation !

Mais Gang c’est aussi une vraie cohésion, renforcée par les nombreuses dates à l’étranger, mais également une joie de jouer communicative. Jouer sérieusement sans se prendre au sérieux, telle pourrait être leur devise !

L’ovation méritée, offerte par une salle désormais pleine à craquer, viendra clôturer un set de 30 minutes qui seront passées beaucoup trop vite.

Cette soirée sera également l’occasion de découvrir Angelo Perlepes’ Mystery un groupe venu de Grèce, qui officie dans un Hard Rock inspiré des groupes anglais des 80’s. Les influences de la New Wave Of British Heavy Metal sont bien présentes, et il n’y a rien d’étonnant quand on sait que la création du combo remonte à plus de 30 ans !

Aussi incroyable que cela puisse paraitre, la renommée d’Angelo Perlepes’ Mystery est restée pour le moins confidentielle, et pourtant le talent est présent à tous les niveaux.

Dimitris Sirgiannis assure les parties vocales sans faiblir, grâce à timbre à la fois puissant et efficace. La palme de meilleur jeu de scène est décernée, sans contestation aucune, au bassiste Tasos Vrettakis. Toujours en mouvement, Tasos multiplie les poses et joue avec sa longue chevelure, ce qui ne l’empêche pas de faire sonner sa 4 cordes de la manière la plus énergique qui soit.

Mais tous les regards vont se tourner vers ce guitariste hors pair qu’est Angelo Perlepes. Faisant preuve d’une sacrée maitrise, Angelo va démontrer la finesse de son toucher et un feeling incroyable. L’audience monte en température, dans tous les sens du terme, et même si Les Grecs ne vont pas décrocher la palme de l’originalité, c’est un excellent moment que nous aurons passé en leur compagnie.

Place au maitre, que dis-je, à ce prodige de la guitare qu’est Uli Jon Roth. L’âme de Scorpions est présente devant plus de 400 personnes pour un concert qui restera gravé dans les mémoires. Pour les puristes, le groupe allemand s’est vite démarqué grâce à la voix unique de Klaus Meine, et le son de guitare « Hendrixien » d’Uli.

Il suffit de réécouter « Tokyo Tapes » afin de se rappeler toute l’importance de son jeu de guitare, qui a le don de sublimer les compositions qui n’ont pas pris une ride. Uli quittera Scorpions après la tournée de 1978 et marquera la fin d’une époque, mais rien n’est perdu puisque le show de ce soir dénommé « Tokyo Tapes Revisited Tour » permettra de revivre ces grand moments.

Et le moins que l’on puisse dire c’est que tous les classiques de la bestiole venimeuse ont été à l’honneur ! Quel régal de voir Uli Jon Roth interpréter « Picture Life », « We’ll Burn The Sky », « Dark Lady » ou encore « In Trance » ! Un tel enchainement de classiques donne des frissons comme seuls les musiciens de grande classe peuvent en procurer…

Le groupe qui l’accompagne assure l’essentiel, notamment avec un chant bien en place et d’une justesse déconcertante. Evitons les comparaisons et profitons de ces échanges à 3 guitares qui donnent une dynamique et une couleur toute particulière à ces titres liés au Hard Rock pour l’éternité.

« All Along The Watchtower » sera un autre grand moment, car cet hommage à Jimi Hendrix chanté par Uli va faire vibrer la foule qui enchaine les ovations entre chaque titre.

Uli Jon Roth est unique dans son jeu, capable de se transcender lors de solos déconcertants mais toujours remarquablement dosés pour transcender les titres.

Bien servis par un son et des lights remarquables, les 3 groupes ont pu s’exprimer à 100% dans des conditions optimales. Merci à la direction et au staff de « La Spirale » pour la qualité de son accueil et de sa structure.

Le public ne s’y est pas trompé, car il s’est déplacé en nombre de toutes les régions de France, et même de l’étranger pour participer à la fête et contribuer à ce succès amplement mérité.

Bravo et merci à Sylvain et l’équipe d’Underground Investigation pour avoir mis sur pied une telle soirée, avec un artiste légendaire, également heureux d’être là, pour le plus grand plaisir de tous.

Une telle réussite en appelle d’autres, donc ne manquez pas le rendez vous du Hard Rock Legend #3 en 2018 !

Report & Photos: Alain BOUCLY

Veryshow présente:
de retour à Paris pour une date unique à l’Olympia le 13 octobre !

Groupe de Rock Alternatif californien formé en 1993 sous les influences de Limp Bizkit et Linkin ParkPapa Roach partage sa musique entre Hip Hop et Metal.

Leur second album « Infest » rencontre immédiatement un franc succès en 2000 avec plus de 3 millions d’exemplaires vendus, contribuant à hisser le groupe dans le top 5 des ventes de l’année. Le groupe est alors propulsé sur les devants de la scène Néo-Metal et en profite pour tourner aux côtés de superstars tels qu’Eminem, E-40, Xzibit puis Slipknot, Skindred, Seether ou encore Nickelback, jusqu’à devenir une référence de la scène Metal américaine. 

Papa Roach signe son grand retour cette année avec la sortie de « Crooked Teeth », leur neuvième album studio prévu pour le 19 mai. Très attendu par les fans, celui-ci a la particularité d’avoir été financé de manière participative sur Internet en offrant de surprenantes contreparties aux contributeurs, telles qu’un concert acoustique privé ou la vente de leur studio d’enregistrement.

Ce nouvel album promet comme à son habitude un cocktail détonnant de Rap, Hard Rock et Metal, qui prendra tout son sens lors d’une date unique à l’Olympia qui s’annonce survoltée !

Rise Against, le groupe de punk américain revient cette année avec un huitième album studio « Wolves » qui verra le jour sur Capitol Records le 9 Juin prochain.

Après 18 ans de carrière, Rise Against est devenu l’un des groupes punk les plus influents de la planète rock!

Leurs albums peuvent en témoigner. Avec plus de 8 millions de ventes dans le monde, ils sont à chaque fois certifiés platine ou or au Canada, aux Etats-Unis et en Australie.

Leur opus «Endgame» s’est même classé dans le Top 200 du Billboard Américain et a occupé la première place des charts au Canada et en Allemagne.

Le groupe revient aujourd’hui avec un nouvel album dont le premier single «The Violence» confirme déjà la loi des séries. Sorti le 20 Avril, il cumul déjà plus de 1.5 millions de streams dans le monde au bout de seulement deux semaines.

Depuis leurs débuts, Rise Against s’est construit autour de la lutte pour la justice sociale, principalement lors des mandats présidentiels de George W. Bush. Mais au lendemain de ces nouvelles élections américaines, Rise Against s’est vu

dans l’obligation de prendre du recul et de se remettre en question. Ce huitième opus intitulé «Wolves» est influencé par ce climat politique, comme on peut l’entendre dans les titres «Walls», ou «Welcome To The Breackdown», mais pas seulement.

Selon McIlrath «Wolves» ne parle pas de créer des lieux où l’on peut être en sécurité, mais parle plutôt de la création d’endroits dangereux pour l’injustice.»

Il explique qu’il veut « créer des espaces dangereux où la misogynie et la xénophobie ne peuvent pas exister. Créer des lieux où ces sentiments n’ont pas d’air et suffoquent, des lieux où ces idées meurent ».

Ce disque représente un acte de résistance et d’optimisme qui dépasse la crise actuelle et survivra à n’importe quel politicien.

Le titre «The Violence» reflète parfaitement cet état d’esprit. Dans ce titre le groupe se demande si la violence n’est qu’une composante inévitable de la condition humaine ou bien si ce n’est qu’un choix auquel il est possible de s’opposer.

Pour cet album, le groupe a voulu sortir de sa zone de confort et changer plus profondément leur identité.

Ils ont donc travaillé pour la première fois avec le producteur lauréat aux Grammy Awards, Nick Raskulinecz. On lui doit notamment l’album «One By One» des Foo Fighters pour lequel il remporte trois Grammy Awards, ou encore, entre autre, les albums «Diamond Eyes» et «Koi No Yokan» des Deftones.

 

Pour Laura Cox, un bon gros riff vaut mieux qu’un refrain pop. La simplicité n’est pas forcément signe de facilité, et c’est dans cet esprit qu’ils mettent leur technique au service de leur musique, pour apporter ce qui se fait de plus en plus rare en France : un style vintage et épuré.

Pour son premier album, le Laura Cox Band a réuni 10 compositions efficaces et percutantes, permettant une immersion totale dans son style atypique. Avec ce disque, le groupe affirme plus que jamais son identité rock, teinté de blues, de country et relevé par de gros riffs de guitares.Bien conscient d’être à contre-courant de la scène française actuelle, le Laura Cox Band veut faire de sa différence une force, en continuant à jouer la musique qu’il aime : du rock old school dans sa plus simple forme.

Leur musique prend tout son sens sur scène, ne les ratez pas, ils joueront à Paris à La Boule Noire samedi 27 mai 2017 !

Laura Cox Band« Hard Blues Shot » (Live)
Nitrogods met en ligne la vidéo de son second single « Boogeyman », extrait du nouvel album studio « Roadkill BBQ » qui sortira vendredi prochain.
Le trio allemand sort son troisième album « Roadkill BBQ » via Steamhammer/SPV et sera disponible dans les versions suivantes:
1. Digipack CD
2. Ltd. Edition Vinyl version (transparent red 180gr. vinyl with black streaks + CD)
3. Ltd. Edition Box Set (High-quality 3-D embossed metal box, incl. Digipack CD, plus Bonus CD « Tribute to Lemmy », plus Stainless Steel Flask 177 ml with lasered Nitrogods Skull and Band logo, Sticker
Entretien effectué par Alain BOUCLY à Fismes le 5 Mars 2017, lors de la 20ème Convention Rock n’ Metal organisée par Underground Investigation.
Bonjour Marc et merci d’accorder cette interview pour Ride The Sky
 
– Peux-tu nous parler du projet « MQ » ?

Je viens de sortir un album solo, et c’est d’ailleurs la première fois ce soir que nous allons jouer ces morceaux là en live. Nous sommes très motivés et en même temps très heureux d’être ici.

– Pourquoi un projet solo ?

J’avais déjà essayé ça il y a 30 ans, ayant réalisé des démos permettant de sortir deux 45 tours, mais pas un album complet. C’est la suite logique, avec la composition de titres forts, car je savais qu’un jour j’arriverais à le faire. Ce jour est arrivé et voilà, le disque est sorti.

– Quels sont les musiciens qui t’entourent ?

Ce sont des musiciens de mon de lieu de résidence, aux iles Canaries, à Tenerife plus exactement. Ce sont eux qui ont joué sur l’album et qui seront également sur scène aujourd’hui.

– Tu viens de sortir un album intitulé « Better Late Than Never ». Peux-tu nous en dire un peu plus ?

Le titre « Better Late Than Never » signifie « mieux vaut tard que jamais », et il correspond parfaitement à ce que je viens de te dire. Les morceaux étaient en attente depuis plusieurs décennies et ils voient enfin le jour !

– Comment s’est passé l’écriture, l’enregistrement et quelle est sa principale caractéristique ?

J’ai écrit l’ensemble des titres il y a une trentaine d’années, et l’enregistrement s’est effectué à Tenerife pendant environ un an. Nous sommes allés très doucement !
Il y a aussi plusieurs collaborations de guitaristes de renommée internationale sur différents solos.
Quant au style, il est orienté Hard FM 80’s, dans la lignée de ce que font les américains et les suédois, et bien sur, chanté en anglais.

Ou en est Attentat Rock ?

Attentat Rock existe toujours, mais il n’y a pas d’activité ni d’actualité pour le groupe en ce moment. Si l’opportunité se présente pour faire un concert ou un festival, nous serons très contents de jouer, mais il n’y a rien de prévu pour l’instant.

– Quels sont les projets avec Marc Quee en tant que groupe ?

Jouer partout ou c’est possible. L’album est sorti depuis 2 semaines, et c’est une première à Fismes de pouvoir jouer ces morceaux devant un public. Il y a une autre date la semaine prochaine à Ténérife et nous espérons que d’autres évènements vont suivre pour promouvoir l’album.

– As-tu d’autres groupes en parallèle ?

Oui, je chante dans un groupe de Heavy Metal progressif basé à Tenerife qui se nomme Esclavitud. Ils ont déjà 2 albums à leur actif et nous somme en plein mixage du troisième qui aura pour titre « Return To Eden ». Le chant était en espagnol avant mon arrivée, et maintenant, c’est forcément en anglais. La sortie est prévue d’ici 2 mois je pense.

– Quel est ton regard sur la scène Metal française ?

Je ne connais pas trop, du fait que je viens ici seulement une fois par an. C’est la 3ème fois que je me produit à Fismes par exemple, en plus du Paris Metal France Festival (éditions 2009 avec Attentat Rock et 2013 avec Pink Rose ndr) et du Hellfest en 2013. Sans oublier le festival de Vouziers en 2015 auquel Attentat Rock a participé en 2015.
C’est toujours super à chaque fois que l’on joue, tu commences à connaitre tout le monde, un peu comme une grande famille et c’est vraiment sympa.

– Un dernier mot pour les lecteurs de Ride The Sky ?

Il faut continuer à soutenir le Metal en France et partout !

– Je te remercie Marc pour ta disponibilité afin d’avoir pu rendre possible cet entretien !

C’est difficile pour moi de parler en français, mais j’essaye (rires)

– De quelle origine es-tu ?

Je suis suédois, mais j’ai vécu 2 ans en France il y a 30 ans. J’ai quand même un peu oublié, n’ayant pas l’occasion de parler souvent français.

 Réalisation & Photo: ©2017 Alain BOUCLY

Sidilarsen à l’affiche du prestigieux Hellfest !
Rendez vous vendredi 16 juin dès 11h pour retourner le Dancefloor Bastards de la MainStage 1 ! Un moment unique dans le plus beau festival metal du monde !

Fiers de vous présenter notre nouveau clip « Guerres à vendre » réalisé par le talentueux JiF !

DANCEFLOOR BASTARDS TOUR – PART III :
24.05 CAHORS (46) Les Docks – Soirée Funnyrails
03.06 ASQUES (33) Festiv’Asques
16.06 CLISSON (44) Hellfest
22.06 ST PETERSBOURG (RUSSIE) A2 Green Concert – Polygonfest
24.06 MOSCOU (RUSSIE) Yotaspace – Polygonfest
08.07 LA ROCHE SUR FORON (74) Roche n’ Roll
22.07 ARLES (13) Les Escales du Cargo + Trust
29.07 CARMAUX (81) Xtreme FEST
14.10 TOULOUSE (31) Le Bikini – SIDIFEST (Captation DVD)
03.11 POIRÉ SUR VIE (85) Vie’Ré Sonore Festival

Plus de dates bientôt annoncées !

BMG Présente: 

En avant-première de la sortie de « Feed The Machine » son nouvel album, Nickelblack est à Paris lundi 22 mai 2017 !

Ecoutez les jouer live !
​de 11h00 à 12h30, 3 titres acoustiques + interview en direct dans La Bande Originale de Nagui sur
France Inter

et de 18h15 à 18h45, 2 titres acoustiques + interview en direct dans Le Drive sur RTL2


Sortie le 16 Juin 2017
en précommande ICI

Regardez le clip de « Feed The Machine » ICI

Ecoutez le single « Song of Fire » ICI

www.nickelback.com

 

earMUSIC est heureux d’annoncer la sortie le 23 juin de « Thank You Wacken », un enregistrement live accompagné d’une vidéo du concert de Kai Hansen & Friends lors du Wacken Open Air 2016.

Filmé et enregistré lors d’une soirée d’été chaude et moite du Wacken Open Air Festival 2016, « Thank You Wacken » représente le seul et unique témoignage d’une performance live de Kai Hansen et de son groupe, avec lequel il a composé en 2016 son premier album solo « XXX – Three Decades In Metal ».

A cette occasion, Kai Hansen rassemblait une distribution constituée essentiellement d’amis afin d’offrir une performance unique aux milliers de metalheads présents.

Pendant plus de trente ans, Kai Hansen a constitué une figure emblématique du heavy metal, et l’un des guitaristes et chanteurs les plus influents d’Allemagne, en premier lieu avec son groupe Helloween, puis avec Gamma Ray.

Le choix de Wacken n’est pas anodin selon Kai, comme il l’explique : « La première fois où j’ai joué à Wacken, c’était en 1994 avec mes potes de Gamma Ray… Un petit festival dans un lieu inconnu du nord de l’Allemagne, près de ma ville natale d’Hambourg, où les vaches pâturent dans les champs… J’y ai depuis joué régulièrement tous les deux ans, l’observant se développer en ce qui est devenu aujourd’hui un festival d’une ampleur incroyable. J’y ai reçu de formidables commentaires sur mes nouveaux titres et un soutien sans faille de la part d’un public de fans de metal absolument génial. Donc merci à tous ceux qui étaient à mes côtés. Et merci Wacken ! »

Sur la scène de Wacken, Hansen est aux côtés de nombreux musiciens ayant aussi contribué au lancement de sa carrière solo : Alex Dietz à la basse (Heaven Shall Burn), Eike Freese à la guitare (Dark Age, et l’un des plus prometteurs producteurs allemands ), Michael Ehré de Gamma Ray à la batterie, Corvin Bahn aux claviers (Crystal Breed), Clémentine Delauney (Visions of Atlantis) et Franck Beck (Gamma Ray) aux chœurs. En prime, Michael Kiske (Helloween, Unisonic) a également rejoint Kai sur scène afin de jouer quelques classiques de Helloween pour mettre le feu à Wacken.

Ce concert mémorable sera disponible en DVD+CD (Digipack) et Blu-Ray+CD, incluant des titres bonus exclusifs, tout comme le double LP et les formats digitaux.

L’édition Blu-Ray de l’album présente également quelques pièces inédites sous forme de bonus audio, pour la plus grande joie de tous les fans d’Hansen : quatre titres chantés originalement en duo par Kai Hansen sur XXX, ici interprétés par les invités de Kai. Du pur metal !