L’album inédit de Miles Davis intitulé « Rubberband » sortira le 6 septembre 2019.

Enregistré après sa signature avec Warner Bros., cet album a été complété par ses producteurs originaux et le neveu de Miles Davis, Vince Wilburn Jr., avec la participation des chanteuses Layla Hathaway et Ledesi.

A noter que cette pochette est une peinture originale de Miles Davis .

En 1985, Miles Davis a surpris le monde la musique en quittant Columbia Records après 30 ans de collaboration pour rejoindre Warner Bros. Records. En octobre de cette même année, il démarre l’enregistrement de l’album « Rubberband » à Los Angeles, aux Ameraycan Studios, avec les producteurs Randy Hall et Zane Giles. Lors de ces séances, Miles Davis s’embarque dans une direction musicale radicalement différente en incluant des grooves funk et soul avec l’intention de recruter Al Jarreau et Chaka Khan. L’album ne sortira pas, et Miles Davis enregistrera « Tutu » à la place, laissant les titres de « Rubberband » inédits pendant plus de 30 ans.

L’an dernier, les fans de Miles Davis ont pu entrevoir un aperçu de l’album perdu du légendaire trompettiste lors de la sortie des quatre titres du « Rubberband » EP parus dans le cadre du Record Store Day ainsi qu’en version digitale. Rhino annonce aujourd’hui la parution des 11 titres de l’album « Rubberband », qui seront disponibles pour la première fois le 6 septembre en CD, vinyle et versions digitales. L’album a été complété par les producteurs originaux –Hall et Giles – et le neveu de Miles Davis Vince Wilburn, Jr., qui avait joué de la batterie lors des séances d’enregistrement en 1985-86. « Rubberband Of Life » featuring Ledisi est disponible dès maintenant en version digitale. Cliquez ici pour l’écouter. La pochette de cet album est illustrée par une toile originale peinte à l’époque par Miles Davis.

« Oncle Miles serait fier. Randy, Zane, moi-même et toutes les personnes impliquées ont mis tout leur cœur et leur âme dans « Rubberband Of Life » » déclare Wilburn, Jr.

En 2017 – 32 ans après le début de l’enregistrement de « Rubberband » – Hall, Giles, et le neveu de Miles Davis, Vince Wilburn, Jr., ont entrepris de finir cet album. La version finale comprend la participation de nombreux invités, dont les chanteuses Ledisi (nommée 12 fois aux Grammy Awards) et Lalah Hathaway (la fille du légendaire Donny Hathaway).

Miles Davis – qui joue de la trompette et des claviers sur l’album – était accompagné en studio par les claviéristes Adam Holzman, Neil Larsen et Wayne Linsey, le percussionniste Steve Reid, le saxophoniste Glen Burris et Wilburn, Jr. à la batterie. L’ingénieur du son des séances était Reggie Dozier, le frère de Lamont Dozier, qui faisait partie de la célèbre équipe de songwriters de la Motown Holland-Dozier-Holland.

Track Listing :
1. Rubberband Of Life – featuring Ledisi
2. This Is It
3. Paradise
4. So Emotional – featuring Lalah Hathaway
5. Give It Up
6. Maze
7. Carnival Time
8. I Love What We Make Together – featuring Randy Hall
9. See I See

10. Echoes In Time/The Wrinkle

Ecoutez un titre extrait de l’album « Rubberband » avec « Paradise » :

Red Beans & Pepper Sauce annonce la sortie de son nouvel album « Mechanic Marmelade », le 27 septembre 2019 via Crossroads / Socadisc

Le groupe héraultais jouera en tête d’affiche du Festival Plein’Air, qui se déroulera samedi 31 août 2019 @ Béthancourt en Vaux (02)

Avec un rock classique qui déménage, qui apprécie les dérapages heavy et qui soigne avec brio ses fondamentaux bluesy, Red Beans & Pepper Sauce revient en force avec « Mechanic Marmalade », son 5ème album, produit par Niko Sarran.

Dans le rôle de la chanteuse volcanique, Jessyka Aké, fait des miracles et tient tête aux guitares impétueuses de Laurent Galichon qui, en pyromane avisé, insuffle cette étincelle qui fait la différence.

Ça cogne, c’est sexy, ça sent le bourbon et la sueur sans oublier ce « quelque chose » de lourd  qui vibre sous le capot et sonne comme un appel  pour prendre la route. Et comme toujours avec le combo sudiste, un zeste funky vient épicer cette confiture maison diablement addictive.

Musiciens:

Jessyka Aké (chant)
Laurent Galichon (guitare)
Serge Auzier (claviers)
Pierre Cordier (basse)
Niko Sarran (batterie)

Restez connectés, une interview de Jessyka Aké et Laurent Galichon sera diffusée prochainement sur Ride The Sky !

L’album live de Gov’t Mule « Bring On The Music – Live At The Capitol Theatre », est disponible en CD/DVD depuis le 28 juin 2019 sur Provogue / Mascot Label Group.

« Bring On The Music – Live At The Capitol Theatre » a été enregistré et filmé lors du concert qui marquait les 25 ans de carrière du groupe, à « The Capitol Theatre » à Port Chester, NY, les 27 et 28 avril 2018. Le tournage vidéo effectué avec 9 caméras a été réalisé par le célèbre photographe et réalisateur Danny Clinch (Pearl Jam, Bruce Springsteen, Foo Fighters, Phish).

« Le titre « Bring On The Music » parle du temps qui passe, du fait de perdre quelqu’un et de la relation entre Gov’t Mule et son public » avait expliqué Warren Haynes au magazine Rolling Stone. « Nous célébrons notre 25e anniversaire, ce qui est quelque chose que nous n’aurions jamais pu prévoir. Le groupe est dans une très bonne situation en ce moment et je pense que c’est une bonne idée de documenter cette période de notre histoire. « 

« Le Capitol était une salle très reconnue avant sa fermeture et depuis sa réouverture, je n’ai eu que de bons moments dedans. La salle a de bonnes vibrations, une histoire importante et elle sonne super bien » ajoutait-il.

Découvrez un extrait de ce dernier opus, avec la nouvelle vidéo du titre « Bring On The Music » :

Créé en 2006 le Festiv’ été de Saint Jean de Folleville fête cette année ses 13 ans de festival Rock’n’Roll et Country.

Le Festiv’ été vous accueille encore cette année dans une ambiance chaleureuse et  conviviale. Avec village exposants, barbecue, animations pour les enfants de nombreux concerts avec des artistes inédits, des animations et de la danse country, le tout sur un site de plusieurs hectares à la campagne. Astiquez vos santiags, préparez vos genoux, ça va swinger !

On vous attend les 6, 7 et 8 septembre 2019 pour 3 jours de Pop,  Rock’n’roll et Country !

Vendredi 6 septembre 2019

17h00 : Ouverture du Festival, bal Country sur plancher de danse animé par Bruno Michel Cattiaux

19h30 : Bercés dans la musique des années soixante, Don’t Shout va vous entrainer dans leurs monde musical. Rock, variétés humour…. le tout dans la bonne humeur et sans prétention afin de vous faire passer une agréable soirée.

21h00 : Abba For Ever est véritablement un groupe qui prend toute sa dimension sur scène, grâce à un show précis, aux chorégraphies millimétrées et aux tenues délicieusement kitsch. L’illusion est saisissante, que ce soit musicalement ou visuellement, lors d’un spectacle ou sont passées en revue les grandes heures de la légende Abba.

Au cours de leur prestation, vous pourrez ainsi découvrir ou redécouvrir pour certains, les plus grands tubes d’Abba comme, « Gimme Gimme », « Dancing Queen », « Mama Mia » ou « Super Trouper ». L’occasion pour vous de revivre cette incroyable époque en 1H30 de chansons cultes. Ce cover d’Abba donnera à votre soirée une ambiance des plus exceptionnelles avec une incroyable fidélité scénique et musicale.

Samedi 7 septembre 2019

10h00 : Ouverture du Festival, bal Country sur plancher de danse animé par Bruno Michel Cattiaux

15h00 : Le groupe Les Vinyls, leader Français du Rock’n Twist a été fondé au cours de l’année 2000, marquant le début du revival des années Sixties, par son leader et batteur, Jean-Claude Coulonge. Ce dernier compte parmi les pionniers du rock en France au début des années 60, puisque, alors qu’il était batteur des Centaures qui, comme beaucoup d’autres, se sont produits au Golf Drouot, temple du Rock’n Roll en France, participant à la légende de ce lieu mythique.

Avril 2012 marque un nouveau tournant dans l’histoire des Vinyls, avec l’arrivée d’un tout jeune chanteur, Alexandre Lucet, âgé de 19 ans, tombé dans la marmite du Rock & Roll d’Elvis Presley à 11 ans et connaissant par cœur tout le répertoire du Rock & Roll Américain. Certains n’hésitent d’ailleurs pas à le comparer à Elvis ou à Johnny à leurs débuts

17h00 : Avec son répertoire Country music et New Country, Apple Jack Country Band s’est taillé une solide réputation dans les bals et festivals country. Le groupe, fait à chacune de ses apparitions, le bonheur des « Line dancers » présents en s’attaquant aux standards du genre.

21h00 : Acclamé par un public de plus en plus nombreux aux concerts du « Diable » et salué par ses pairs, comme Paul Personne qui le rejoint régulièrement sur scène ou comme Johnny Hallyday qui l’invite à assurer ses premières parties, Manu Lanvin endosse parfaitement le costume du Bluesman désabusé qui chante les coups bas de la vie tout en restant un rocker optimiste qui prône la musique du diable pour un monde meilleur.

Dimanche 8 septembre 2019

13h00 : Larry and The Spirit of Memphis, ce sont cinq musiciens expérimentés qui ont su recréer avec authenticité l’esprit, le son et la ferveur des années 50 et 60, au cours desquelles se sont écrites de grandes pages de la musique américaine moderne.

Fermez les yeux, écoutez la voix de Larry et laissez-vous transporter à Memphis, Tennessee, dans un club de Blues, ou à Nashville, dans le studio B où Elvis et les Jordanaires ont enregistré leurs plus grands succès. Une rythmique endiablée posée par la ravissante Miss Bridget à la Fender Bass, le swing renversant de Fab  »Fabulous  » James au drums, un solo de Fats Domino tissé avec talent par Robert Lenoir au piano, ou encore un envoûtant solo de guitare ramené de Nashville par Eric Michel sont les ingrédients qui composent la magie de ce groupe hors du commun.

15h30 : Avec son répertoire Country music et New Country, Apple Jack Country Band s’est taillé une solide réputation dans les bals et festivals country. Le groupe, fait à chacune de ses apparitions, le bonheur des « Line dancers » présents en s’attaquant aux standards du genre.

18h00 : En 2006, Nelson Carrera est apparu au premier festival de rockabilly pur au Portugal, le Great Shakin’Fever à Porto. En 2010, il sort un nouvel album avec le groupe de rockabilly portugais The Dixie Boys. Il a été présenté dans la presse écrite, à la radio et à la télévision, y compris une représentation de la populaire émission Praça da Alegria de la première chaîne de télévision RTP et une apparition en direct avec les Dixie Boys TVI TVI. En 2013, le label nord-allemand Tessy Records sort l’album « Love Is A Trap », en collaboration avec le label britannique Rhythm Bomb Records.

En 2014, Carrera est revenu en France et a formé un nouveau groupe, les Scoundrels. En raison du grand succès du dernier CD, il peut être retrouvé dans de nombreux festivals en France et dans les pays voisins. Avec la nouvelle formation, il enregistre un nouvel EP « Doggone Blue ».

photos © Alain BOUCLY

Beth Hart sort son tout nouvel album studio « War In My Mind » le 27 Septembre 2019 via Provogue.

Produit par Rob Cavallo (Green Day, My Chemical Romance, Dave Matthews Band, Goo Goo Dolls) il révèle Hart au sommet de son génie créatif.

Beth Hart est l’authenticité même, dans une industrie musicale pleine de productions mièvres et de séances photo aseptisées, c’est une artiste qui joue carte sur table, partage ses secrets les plus sombres et vous invite à prendre part au voyage. « Je suis plus disposée à être moi-même sur ces chansons, bien plus que je ne l’ai jamais été dans les albums précédents » explique Beth. « Il m’a fallu longtemps pour guérir et je suis à l’aise avec mes côtés sombres, bizarres et ce dont j’ai honte, ainsi qu’avec ce qui me permet de me sentir bien. »

Le succès de l’album « Fire On The Floor » en 2016 a suscité des critiques élogieuses, des ventes croissantes et des concerts à guichet fermé dans des endroits mythiques tels que le Ryman Auditorium jusqu’au Royal Albert Hall (où a été enregistré le DVD live de l’année dernière qui a été un triomphe). Mais, comme nous le rappelle la chanteuse, sa vie a toujours suivi des cycles, « tout va bien puis tout va mal, bien puis mal » et ce sont ces extrêmes qui ont généré plusieurs de ses meilleures chansons. « Sur cet album j’assume ma vulnérabilité et tout ce qui concerne  ma vie, l’amour, les addictions, ma bipolarité, mon père, ma sœur … »

« War In My Mind » met un terme à un sentiment de travail inachevé pour Beth. En 2003, le producteur poids lourd Rob Cavallo (Green Day, My Chemical Romance, Dave Matthews Band, Goo Goo Dolls) était prévu pour mixer l’album de la chanteuse  « Leave The Light On ». « Mais le producteur avec qui je collaborais à l’époque” se souvient Beth « est passé outre mon accord, a confié le mixage à Rob et a réussi. » 15 ans plus tard, lors d’un dîner où Cavallo était présent, son destin s’est joué. L’hôte a encouragé Beth à jouer l’une de ses dernières chansons. « Après les avoir interprétées », se rappelle-t-elle, « Rob est venu et m’a dit : »Tu as beaucoup progressé en tant qu’auteur et je veux enregistrer ces chansons avec toi ». Et il s’est avéré être l’une des personnes les plus cool avec qui j’ai pu travailler. »

La pochette représentant Beth penchée sur un piano avec au dessus d’elle sa tempête personnelle est une illustration parfaite de la nouvelle matière qui frappe telle une force de la nature. Il commence par la chanson anti-amour Bad Woman Blues. « Il s’agit d’une femme qui n ‘a absolument aucun intérêt à être bonne car elle est bien consciente qu’elle ne l’est pas. Mais, au lieu de se détester pour cela, elle l’assume parfaitement auprès de l’homme. Idem pour chéri, je suis une connasse et une sacrée sorcière, mais avec moi tu vas t’amuser ».

Une imposante ballade au piano qui évolue en un hymne épique, le titre phare explore les sombres années d’addiction pendant lesquelles Beth n’en pouvait plus, « Let It Grow » est si émouvante d’honnêteté que le simple fait d’en parler lui met les larmes aux yeux. « Cette chanson parle du fait d’avoir tellement d’espoir quand on est désespéré. » Le groove hédoniste de « Try A Little Harder » évoque les dés qui roulent sur le strip de Las Vegas. « Il s’agit de moi me mettant dans la peau de mon père dans les années 70 quand il était un joueur invétéré » explique-t-elle. « Je mets en scène sa manie d’être un joueur de baccara et la mienne pour la musique. Mon père et moi nous ressemblons tellement, c’est ridicule. Cette chanson me rend confiante, heureuse et plus résiliente quant à ma bipolarité. »

Après avoir suivi la carrière fascinante de Beth Hart pendant un quart de siècle, nous avons appris à ne rien exclure tant que c’est réel. Aujourd’hui, avec « War In My Mind », cet auteur a composé une œuvre qui met son âme à nu, nous ouvre son cœur sans concession. Elle conclue « Vous savez, quand on a fait la séance photo pour ce nouvel album, c’est la première fois que j’ai demandé à ne pas être maquillée ni coiffée. C’est la première fois que j’ai pu écouter ma propre voix sans en être malade. J’étais heureuse d’avoir 47 ans et ne pas avoir à me sentir jeune et compétitive et toutes ces choses que je pensais être supposée être. Sur ce disque je me suis dit, laisse faire comme tu le sens. Je crois que j’ai fait un bout de chemin, plus près de la vérité. Je ne sais peut-être pas ce qu’est la vérité…mais ça me convient. »

Track listing :
  1. Bad Woman Blues
  2. War In My Mind
  3. Without Words In The Way
  4. Let It Grow
  5. Try A Little Harder
  6. Sister Dear
  7. Spanish Lullabies
  8. Rub Me For Luck
  9. Sugar Shack
  10. Woman Down
  11. Thankful
  12. I Need A Hero
A voir ces prochains jours en concert en France :
27 Jul – Green Escape Festival, Craponne-sur-arzon
28 Jul – Jazz In Marciac, Marciac

Le nouvel album de Sabaton intitulé « The Great War », sortira le 19 juillet 2019.

Après voir donné 2 concerts à Clisson lors du Knotfest et le lendemain en tête d’affiche en remplacement de Manowar, Sabaton sera sur la scène du Zénith de Paris le 07 février 2020.

Tracklisting :
01. The Future Of Warfare
02. Seven Pillars Of Wisdom
03. 82nd All The Way
04. The Attack Of The Dead Men
05. Devil Dogs
06. The Red Baron
07. Great War
08. A Ghost In The Trenches
09. Fields Of Verdun
10. The End Of The War To End All Wars
11. In Flanders Fields

Découvrez la présentation de l’album :

La 11ème édition du Festival Plein’ Air se déroulera samedi 31 août 2019 @ Béthancourt En Vaux (02300). Ne manquez pas cet évènement, avec une programmation de qualité et une organisation au top ! Bar et restauration sur place !

Découvrez l’affiche détaillée et les lieux de billetterie en prévente.

18h30 : Résilience

Résilience est un groupe de rock français alternatif de Compiègne et créé en 2013. Après plusieurs essais, le noyau originel du groupe, composé de Tom et Pops intègrent tout d’abord Thierry à la batterie(2013), avec qui ils posent les nouvelles bases du groupe, puis Guy G (2015), qui amène une nouvelle couleur à l’univers de Résilience.

Ensemble, ils commencent à enregistrer un 1er EP fin 2015, qui se transforme vite en album (« Puisque nous ne sommes pas parfaits ») grâce aux efforts et à l’acharnement de Guy G. Le groupe sort un deuxième album (« Libre Ce Soir ») en début d’année 2019, cet opus est à nouveau enregistré, mixé et produit par leurs soins.
L’univers de Résilience mêle des textes aux sujets divers, contemplatifs du monde qui les entoure sans jamais être personnels, à des rythmes variés. Le style du groupe navigue autour du rock en étant toujours à la recherche d’autre chose, ne s’enfermant pas dans une case, dans un seul style. Nous sommes ainsi invités par des rythmes allant simplement du rock au punk, quelques riffs métal en passant par la chansons festive ou reggae, une multitude de styles parfois entremêlés pour former un tout très personnel. Chaque membre du groupe possède sa propre expérience musicale, ses propres influences, et c’est ce qui fait sans doute aussi l’identité du groupe et la variété de ses compositions.

Thierry est ensuite remplacé par David (2018)
Le live restant leur moment d’expression favori, le groupe travaille pour chercher à mettre de la vie dans chaque morceau dès qu’il s’agit de les jouer sur scène en n’hésitant pas à les refondre.

19h25 : The Crappy Coyotes

Depuis 2015, The Crappy Coyotes (Amiens) distille un rockabilly énergique, dansant et endiablé.

Forts de leur premier album « Let’s Get Wild » paru à la rentrée 2018,  Ils offrent un périple mêlant compositions inspirées de l’âge d’or du rock’n roll et réinterprétations des grands standards dans la pure tradition 50’s.

20h30 : Black-Out Arises

Black-Out Arises est un groupe de Rock US énergique et mélodique qui transporte. Les textes abordés sont sur la liberté et l’émancipation de l’être humain dans la société, l’écoute et le respect de soi et des autres, sur l’action d’entreprendre et sur les relations humaines. Leur musique est chaude, émotionnelle et vous pourrez apprécier le fait qu’ils aient dans leur répertoire des chansons dynamiques et plus calmes, parfois acoustiques, qui amènent une ambiance très variée en concert.

Les influences principales de Black-Out Arises sont les suivantes : Faith No More, Smashing Pumpkins, Foo Fighters, The Police, Muse, Nirvana, Sound Garden, Metallica, Deftones, Queen.

21h45 : GanG

1990-2000, GanG se forge sa réputation dans l’hexagone autour de nombreux concerts, démos et albums (« 1993 », « Unknown but Surely Evil »). Musicalement, le groupe se cherche encore et favorise une approche plus thrash.

2000-2010 : malgré un line-up instable et faute de batteur permanent, GanG reste néanmoins actif réalisant trois albums (« Piece of War », « Dead or Alive » & « V »), marquant progressivement un retour aux sources du Heavy metal.
2010-2017 marque définitivement le retour aux affaires du groupe Fismois.
GanG renoue avec la scène. Le groupe effectue son « coming out » à grands renforts de Heavy Metal old school.
Les albums s’enchaînent : « V » en 2010, « HM-666% » en 2012, « Heavy Metal Road 666 (Live) » en 2012, « Inject the Venom » en 2014, « Heavy Metal Samouraï » et « Live is All » en 2015, un live enregistré à Manchester au Royaume-Uni.
2018 voit la sortie de « All for One », le nouvel album studio du groupe.
Totalement décomplexé, GanG confirme la tendance amorcée autour d’« Inject the Venom ».
Sa recette à base de Heavy Metal old school proche de la NWOBHM prend désormais toute sa saveur autour des 9 brûlots que constitue l’album.

A l’orée d’une nouvelle tournée 2017-2019, GanG se prépare activement à fouler les planches pour délivrer, comme à son habitude, un show tumultuant et débridé.

23h00 : Red Beans & Pepper Sauce

« Un rock classique qui déménage (…) une chanteuse volcanique. » Rock & Folk

Dans la ligné de Gary Clark Jr, Tedeschi Trucks Band pour le coté new blues, et de Blue Pills, Wolfmother pour le néo-vintage, les Montpelliérains de Red Beans & Pepper Sauce s’inspirent des classiques et proposent un mélange brûlant de rock et de blues saturé.
Et ce n’est pas un hasard si OUI FM a choisi un de leurs titres pour figurer sur la compil « Saturday Night By Lespaule » (Warner, 2016) aux côtés d’artistes de légende tels que Tina Turner, Red Hot Chili Peppers, Gary Moore, David Lee Roth, etc.
L’album, « Red » sorti en septembre 2017, confirme la volonté du combo sudiste de mettre les aiguilles dans le rouge.
Cette couleur qui incarne la passion, la colère ou le feu et qui colle parfaitement à cet opus.
Le single « Half World Changeling » a dépassé les 130 000 vues en quelques jours sur le net! ! « Un shuffle texan brûlant, étouffant, aux sonorités très actuelles, sauvages et puissantes. Un brûlot massif, des instruments aux accents vintages et la voix de Jessyka Aké, véritable panthère noire, sensuelle et dangereuse. »

Une musique électrique et pleine d’énergie à voir sur scène absolument!

Prix du billet 15 € à l’entrée
Prévente du billet à 12 € chez :
Cultura / zone commercial Carrefour à Compiègne
Cultura / zone commercial Auchan à St Quentin
Bar Le 421 / 35 rue de la République à Chauny
Café Le Petit Troquet / 1 rue Jules Ferry à Fargnier
Boulangerie Pillot / 4 Grand Rue à Béthancourt-en-vaux
Comité des Fêtes / rue du Jardin Portaley à Béthancourt-en-vaux
Librairie Rédic / 18 rue Raspail à St Quentin
Café Le Rétro / 73 rue de la Mairie à Morlincourt (Noyon)
Espaces Musiques / 16 bis avenue de Verdun à Chauny
Bistro Chai Nico / 5 place du Marché Couvert à Chauny
Boulangerie Pâtisserie (Centre commercial la Résidence) rue du Colonel Diant à Chauny
Photos © Alain Boucly (sauf Black-Out Arises)

L’association Underground Investigation présente sa 8ème British Steel Saturday Night aura lieu à la salle des fêtes de Fismes (RN31,à 150 km de Paris, entre Soissons et Reims), le samedi 5 octobre 2019 (14h – minuit).

Cette année, spécial « Pieces Of Maiden » avec la présence d’ex-membres d’Iron Maiden au sein de leurs formations actuelles.

Vous retrouverez donc à l’affiche :
Blaze Bayley (chanteur d’Iron Maiden de 1994 à 1999),
Airforce (avec Doug Sampson, batteur d’Iron Maiden sur le Soundhouse Tapes),
Thunderstick (avec Barry Purkis, batteur d’Iron Maiden à leurs débuts et batteur de Samson aux côtés de Bruce Dickinson),
Absolva (les outsiders du heavy metal anglais de retour à Fismes !),
Spartan Warrior (NWOBHM, de retour à Fismes !)
Sister Rose (pour la première fois à Fismes !)
Malleus (avec Andro Coulton, ex-Witchfynde)
en invité spécial : Ed Hunters (European Iron Maiden Tribute Band)
sans oublier les Fismois de Gang.

Cette édition proposera également un « Metal Market » (disques, merchandising, fringues, etc.) ainsi que des sessions photos et dédicaces avec les artistes.

Également sur place : restauration rapide (buvette et sandwiches).

Vous pouvez dès à présent commander vos places ICI

Le nouvel EP d’Alice Cooper intitulé « Breadcrumbs » sortira le 13 septembre 2019.

Depuis près de 5 décennies Alice Cooper est considéré comme le parrain du « shock rock » grâce à des shows surprenants et aujourd’hui encore, il reste l’une des rockstars les plus appréciées à travers le monde. Avec plus de 15 millions d’albums vendus il a réussi à créer des classiques comme « School’s Out » ou « Poison » qui traversent les générations, tout en continuant à surprendre ses fans et prendre des risques.
Son nouvel EP, « Breadcrumbs », est un retour aux sources pour Alice Cooper : accompagné par des musiciens cultes de la scène garage / punk-rock 70’s de Détroit, il revisite des classiques de sa ville natale, à commencer par son « Detroit City », qui devient « Detroit City 2000 ». Les 6 titres de « Breadcrumbs » comprennent également des reprises de Suzi Quatro (« Your Mama Won’t Like Me ») ou Bob Seger (« East Side Story »), mais également un titre inédit, « Go Man Go ».
Disponible uniquement en vinyle 10’’, « Breadcrumbs » est numéroté et limité à 20 000 exemplaires pour le Monde.

Ne manquez pas Alice Cooper en France à la rentrée :
03.09 Marseille (13) Le Dôme
05.09 Bordeaux (33) Arkea Arena
20.09 Boulogne–Billacourt/Paris (75) La Seine Musicale

Cartel Concerts présente : Helmet en concert mardi 1er octobre 2019 @ Paris « La Boule Noire ».

Helmet est un groupe phare des années 90 avec un son et surtout une rythmique reconnaissables entre mille.

Marqué par la forte personnalité et le talent créatif de sa figure emblématique, Page Hamiltion, il a réussi avec succès à fusionner le metal, le punk, l’indie-rock et le jazz, permettant la connexion entre le metal et le rock indé.

Formé en 1989, le groupe acquiert rapidement une notoriété importante car la musique qu’il propose est très originale : nerveuse et lourde, répétitive et syncopée.

Helmet est également atypique de par son look : les musiciens sont très cleans et ne correspondent pas aux canons du metal de cette période.

2019 est une date anniversaire pour le groupe : 30 ans, 30 villes, 30 chansons en live !
Rendez-vous mardi 1er octobre à « La Boule Noire » pour une des 30 dates anniversaire du groupe Helmet !