Jonny Craig, ancien frontman de Dance Gavin Dance et Emarosa, maintenant plus orienté RNB, vient d’enregistrer et de sortir un clip pour sa reprise du titre Marvins Room par Drake.
Il devrait sortir un prochain album courant 2014 produit par Kris Crummett (Sleeping With Sirens, Issues, Alesana, Dance Gavin Dance) et avec des chansons écrites par Alex Lyman d’Hearts & Hands.
Two Steps Forward est un groupe de post-hardcore qui nous arrive de Metz formé il y a maintenant 2 ans. The Freakshow est leur deuxième EP contenant 5 pistes.
Influencé par des groupes tels que Of Mice & Men, Memphis May Fire ou encore While She Sleeps, cela se ressent dès l’écoute du premier titre. Avec Charles « Kallaghan » Massabo aux manettes, le groupe obtient ici une prod vraiment propre. Les screams sont représentatifs du genre hardcore tandis que les chants clairs ne sont absolument pas dérangeants ! A contrario des américains qui vont généralement le plus possible dans les aiguës faisant un contraste non négligeables avec des screams puissants, TSF passe même mieux que certains groupes vedettes de chez Rise ou Sumerian ! On ne fait même pas attention à l’accent frenchy durant l’écoute de cet opus, tant il est agréable.
On ne se repose pas durant les 17 minutes du Freakshow, les chansons suivent la même logique et ne peuvent que ravir le public en concert. La violence monte avec At Peace pour servir une conclusion bien plus énervée.
Coups de coeur: Fall Down, Do You Like This
Affaire à suivre !
4/5
Tracklist:
1. The Freakshow
2. Fall Down
3. The Grey
4. At Peace
5. Do You Like This ?
Jeune groupe formé depuis mi-2012, Recreant est un groupe de Deathmetal qu nous livre ici sa première demo composé de 3 titres.
Dès les premières secondes à l’écoute de cette demo nous sommes plongés dans l’ambiance. C’est lourd, les screams sont maîtrisés, les guitares ont un jeu rapide et technique. Beginning Of The End est un coup de cœur, on ne se lasse pas de cette chanson. On aurait aimé ne serait ce que 2 chansons de plus, autant cette demo est agréable à écouter autant ces 3 titres laissent un peu sur notre faim.
Recreant est donc un groupe à suivre, cette demo est des plus prometteuses !
3/5
Et cela s’écoute ici
Tracklist :
1. Death Valley
2. Beginning of the End
3. The Fear Itself
Miss May I est actuellement en studio pour réaliser son 4ème album qui sera produit par Terry Date (Pantera, Slipknot, Sempiternal de BMTH…). Bien qu’aucune date de sortie n’est encore été dévoilée, le groupe propose que la pochette soit réalisée par un fan. Le principe est simple: se faire tatouer le lion ci dessous et leur envoyer la photo.
Extrait de Miss May I si vous ne connaissez pas:
Le concert du « Mitch Lucker memorial Show » sortira en DVD, CD et Bluray le 18 février prochain, les bénéfices iront dans le fond d’éducation pour Kennadee Lucker (la fille de Mitch). Ci dessous la tracklist d’ Ending Is The Beginning avec les chanteurs venus sur scène:
1: « Destruction of a Statue » by Jonny Davy from Job For A Cowboy
2: « Distorted Thought Of Addiction » by Greg Wilburn from The Devastated
3: « Ending Is The Beginning » by Brook Reeves from Impending Doom
4: « Bludgeoned To Death » by Ricky Hoover from Suffokate
5: « Unanswered » by Phil Bozeman from Whitechapel
6: « Girl Of Glass » by Myke Terry from Bury Your Dead
7: « The Price Of Beauty » by Danny Worsnop from Asking Alexandria
8: « No Pity For A Coward » by Johnny Plague from Winds Of Plague
9: « Disengage » by Cameron (Big Chocolate) Argon
10: « No Time To Bleed » by Burke Van Raalte from With Dead Hands Rising
11: « Smoke » by Anthony Notarmaso from After The Burial
12: « Wake Up » by Tim Lambesis from As I Lay Dying
13: « Slaves To Substance » by Eddie Hermida from All Shall Perish
14: « O.C.D. » by Austin Carlile from Of Mice & Men
15: « Fuck Everything » by Chad Gray from HELLYEAH/Mudvayne
16: « Die Young » Black Sabbath cover by Robb Flynn from Machine Head
17: « Roots Bloody Roots » Sepultura cover by Max Cavalera from Sepultra and Soulfly
18: « Engine No. 9 » Deftones cover with Mitch’s vocals playing through the speakers
19: « You Only Live Once » by Randy Blythe from Lamb of God
La célèbre lignée des Punk Goes vient de sortir son dernier opus pour Noel. Si vous n’êtes pas familier de ces compilations, ce sont tout simplement des albums d’environs 15 pistes rassemblant autant de groupes peu ou récemment devenus connus (du moins sur le papier) venant de la scène punk, metal, alternative, un peu de tous les horizons ! Le principe est simple: reprendre une chanson selon un thème (en l’occurrence Noel pour celui ci), ce qui a donné plusieurs versions de célèbre titres.
Après les Punk Goes Pop, Metal, 80’s, 90’s, Acoustique, Crunk, voici la playlist de Noel:
1. Nothing for Christmas par New Found Glory
2. Fool’s Holiday par All Time Low
3. I Had a Heart par Real Friends
4. Father Christmas par Man Overboard
5. This Christmas par The Summer Set
6. There Will Be No Christmas par Crown the Empire
7. Christmas Lights par Yellowcard
8. Merry Christmas, Happy Holidays par Issues
9. All I Can Give You par Jason Lancaster
10. I Don’t Wanna Spend Another Christmas Without You par The Ready Set
11. This Christmas (I’ll Burn It to the Ground) par Set It Off
12. Do You Hear What I Hear? par William Beckett
J’avoue que j’ai beaucoup appréhendé avant d’écouter cet album. Je m’explique : j’ai beaucoup entendu parler d’eux depuis quelque temps, présenté comme un des plus gros de la scène malgré seulement 2 albums. Je n’ai jamais écouté le premier album, donc ne venez pas me contredire sur toute la ligne en parlant de changement de son etc, je sais que les fans de la première heure on plus ou moins mal prit ce deuxième album qui a apparemment vu une évolution dans le son de MIW.
Donc, ca s’ouvre sur Black Damask , morceau plutôt bourrin bien que commençant par du piano, alliant couplets screamés sur gros riff bordélique et refrains en clair amenés par un pre-chorus assez « inquiétant » si je puis dire qui sonne goth. L’ensemble du titre ne laisse pas une seconde de répit, c’est particulier. Pas du metalcore ou posthardcore ou jesaispasquoiCORE habituel de cette scène prisé par les kids. S’en suit Devil’s Night, un riff simpliste sur la corde la plus grave lance le tout sur les claviers. Couplets criés encore et bien sûr refrains clairs. Bon solo et breakdown. Vient après America. Il n’a un peu rien à foutre là après les deux morceaux bourrins qui ont été servis. Le morceau est lent, je n’ai pas trop aimé. Refrain fédérateur évidemment, mais c’est relou à entendre franchement. Je doute même que le titre fasse son effet en live. Passons, Burned At Both Ends se révèle être plus proche d’un rock alternatif que du méga bourrin, bien que l’intro tout comme les couplets sont screamés. La machine est relancée avec brio. Divine Perfection est bien diffèrent encore, malgré un début un peu vilain je trouve le refrain qui arrive au bout de 50sec relance tout, ça sonne très numetal ou neometal (je sais plus le terme exact) fin 90’s début 2000’s, c’est ouf, j’ai pensé à un vieux Linkin Park. Oui vraiment. Puppets 2 a une autre ambiance, c’est glauque encore et ses refrains sonnent rock. Juste rock. Arrive maintenant Sinematic. LE MORCEAU LENT (ET CHIANT) DE BASE. Ils veulent tous faire des morceaux lents dans ce milieu, mais putain qu’ils sont mauvais. Ils font pas des ballades car évidemment ça ferait très bizarre au milieu de tout l’album donc ils font ces trucs calmes où ils veulent crier encore et encore sur une musique qui n’en a pas besoin ni vocation. Vite la suite. If It’s Dead We’ll Kill It. Pareil. Refrain entraînant et couplets un peu glauque. Gros breakdown. Bon j’ai trouvé moyen ce titre. Vient Synthetic Love, voix puissantes mi criées mi chantées portées par des chœurs, le clavier s’occupe des couplets, le riff de guitare bien bien cool ! Maintenant, Hatefuck. Bon celui-là est nul je trouve. Tout est misé sur le refrain, vraiment, le riff est lourd encore stylé début 2000, mais ça ne suffit pas. Underdog ressemble au reste de l’album. L’album atteint sa conclusion sur le titre éponyme, qui est un peu décevant je dois dire ! Il est mou, ok pour les refrains mais ca devient relou quand vraiment tout est misé dessus.
Conclusion, Infamous est bien bon quand même ! Pas parfait, il a ses faiblesses, les refrains sont sauveurs pour certains titres, ce qui est regrettable. Mais la créativité est là ! ils ne s’abaissent pas à « on est tel style donc on va rester comme tel », non bien metal l’album révèle des influences numetal, rock basique, alternatif tout en gardant l’esprit metalcore/posthardcore. C’est ouf le mélange, bravo pour avoir pris ce risque. Je sais pas à quoi ressemble le premier album, donc je ne peux pas comparer.
Bon album.
3.5/5
C’est quoi c’est quoi c’est quoi ? Un projet mené par plusieurs anciens membres de Woe Is Me.
Pour faire court, tout en gardant l’influence post-metal-hard-machin-truc-core le chanteur Tyler Carter qui est un bon fan de rnb se lâche. Des refrains clairs bien entrainants la plupart du temps, des « gros » riffs classiques au genre. Qu’on se le dise, cet EP n’est pas formidable, mais par contre je le trouve prometteur à force de l’écouter. L’intro, pas terrible, est suivi par King Of Amarillo qui lance le projet d’un coup. Il résume à lui seul le but du groupe, mélanger les genres, morceau qui aurait mieux fait d’être le premier single à la place de Princeton Avenue. Worst Of Them se montre être particulièrement catchy. Je regrette l’ennui provoqué par l’écoute de Love, Sex, Riot qui est le titre avec la meilleure intro possible pour rendre la foule folle mais qui devient moche à écouter avec le couplet. Fronz d’Attila en feat rattrape le tout. Les 5 titres font de cet EP un bon début pour le groupe.
Sans être non plus une version plus violente du mashup entre Linkin Park et Jay Z d’il y a quelques années, la voix de Tyler permet de rajouter une sauce rnb sur un genre qui est à mon sens en train de mourir.
2.5/5
Tracklist :
1. Black Diamonds (feat. Scout)
2. King Of Amarillo
3. The Worst Of Them
4. Princeton Ave.
5. Love. Sex. Riot. (feat. Fronz)
6. Her Monologue
5 français qui jouent dans ce groupe de pop-punk, formation classique du deux guitares, une basse et une batterie, complétée par un clavier. La page existe depuis septembre 2012, donc je suppose que le groupe ne soit pas bien plus vieux, c’est donc un premier opus qui sort !
SOE commence donc en tant qu’intro. Ce morceau démarre par des bruits qui ressemble à un mec ouvre une boite de cd pour le mettre dans le lecteur, et puis bim bam boum les guitares sont lancées. 1min 20 qui est amplement suffisante pour nous mettre dans l’ambiance. J’ai immédiatement pensé à un vieux Green Day ou Offspring, et la surprise que j’ai eu est en effet le breakdown orchestré par les claviers, aucun moyen de le voir venir. « Poison In Me » se révèle être accrocheuse, avec une rythmique qui se charge de la mélodie, les refrains ne se discernent pas (en termes de musique) réellement des couplets. C’est rapide, ça sent l’été, ça me rappelle les bons vieux groupes punks que j’écoutais il y a encore quelques années. « Recycled Dreams » commence avec un bon rythme un peu aérien, chose que j’apprécie beaucoup chez Angels&Airwaves ou Deaf Havana, j’ai trouvé le chant un peu faible pour ce début, l’ensemble voix du groupe sans musique avant de lancer la rythme plus punk est pas terrible non plus je trouve. Un bon solo rattrape tout ça. S’en suit de « Wake Up », morceau acoustique, ballade de l’EP. Il a une belle partie mélodique par-dessus les accords, le chant par-dessus la guitare est bien, je me demandais justement si le chanteur tenait la route une fois les guitares débranchées. Cependant… Les rebrancher pour conclure le morceau, je n’ai franchement pas aimé ce coup. Enfin bon, le dernier morceau de cet EP est « Here 4 U », un bon riff qui m’a vaguement fait penser à du All Time Low (va falloir que j’en réécoute là), le breakdown de ce morceau fallait oser le sortir, du moins jusqu’à que le solo le complète. Conclusion que j’ai pas apprécié par contre, l’effet multi-voix, hmmm.
En conclusion, cet EP est franchement cool. J’ai vraiment apprécié les breakdowns assez osés qui passent extrêmement bien. Les solos sont impeccables également. Petite remarque sur le chant par contre ; je suis plutôt méfiant en général parce que des groupes de pop/punk français qui chantent en anglais (ouais ça fait plus classe tavu) on en a toute une flopée et j’ai presque jamais apprécié le chant, il se trouve qu’ici pour les SOE ça ne m’a pas vraiment dérangé. A part la ballade que je trouve gâchée et « Recycled Dreams » que j’ai trouvé un peu faible, je recommande l’écoute de cet EP à n’importe quel fan de punk, de pop/punk, d’All Time Low, de Green Day, de The Offspring, de Fall Out Boy (vieux Fall Out Boy, attention..) et j’en passe.
3.5/5
