présente:
Regardez le clip de « OTL » ICI

Extrait de leur nouvel album « Same Sun Same Moon » sortie française le 5 mai 2017 (distribution Wagram Music)

Anthony “Tone” Catalano  – guitare/chant
Celeste “C.C.” Spina – batterie/ chant

Originaire de Dan Diego Little Hurricane s’est produit dans des festivals tels que le Austin City Limits, le Lollapalooza ou le SXSW, avant de venir en Europe assurer les 1ère parties de The SpecialsManchester Orchestra ou du John Butler Trio.

Le duo a aussi sorti 2 albums : « Homewrecker » (2011) et « Gold Fever » (2014)

Ils seront en concert Paris le 9 mai 2017 à l’Espace B

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Concert exceptionnel de Ian Paice à Compiègne (60) / « Le Ziquodrome » vendredi 24 mars 2017 à 20h00!
Ian Paice est LE batteur de Deep Purple. C’est d’ailleurs le seul membre de Deep Purple à avoir connu toutes les périodes du groupe.

Il a également joué avec Whitesnake et Gary Moore pendant l’arrêt de son groupe d’origine. Alors que Deep Purple s’apprête à faire une tournée des Zénith de France et le Hellfest en Juin, cette légende du Rock sera accompagnée par le groupe Purpendicular, la référence en matière de tribute band à  Deep Purple.

Ce batteur légendaire sera présent au Ziquodrome de Compiègne le vendredi 24 mars 2017. Venez revivre les incontournables tubes du « Pourpre Profond »  avec  Ian paice et le groupe Purpendicular !

Réservez dès maintenant votre billet chez ERIC MUSIC et votre soirée.

Tous les renseignements sont sur Ian Paice Deep Purple Concert 25 €

Présente:
« Unden!albe » Nouvelle édition Deluxe avec le CD « Live in Cleveland » en  bonus
disponible le 10 mars 2017

Regardez le clip de « Love Falls » ICI

Regardez « I Don’t Care Anymore », la surprenante reprise de Phil Collins, featuring le regretté Dimebag Darrell ICI

Regardez le clip de « Human » ICI
Regardez la lyric video à 360°de « X » ICI
Regardez la lyric video de « Startariot » ICI

Cinquième album studio pour Hellyeah, le groupe formé par Chad Gray (chant), Tom Maxwell et Christian Brady (guitares), Vinnie Paul (batterie) et Kyle Sanders (basse)

Enregistré à Las Vegas, au Hideout Recording Studio de Kevin Churko (Papa Roach, Rob Zombie), « Unden!albe » confirme toutes les bonnes intentions métalliques déjà révélées par son prédécesseur, le très percutant « Blood For Blood », paru en 2014.

En plus d’une production coup de poing, Churko a également co-signé l’ensemble des titres, ce qui donne à l’ensemble une approche plus sombre, plus précise, plus concise, et plus puissante aussi. En 11 titres « Unden!albe » réflètent toujours cette rage, cette douleur et cette sauvagerie qui ont toujours hanté les compos de Hellyeah. Cette fois, l’ambiance générale est sans doute plus oppressante, comme si l’œil qui orne la pochette (signée William Felch and Chad Gray) observait l’auditeur, tel le regard d’un prédateur qui guette sa proie…

 (crédit : David Jackson)

Partez à la découverte d’un nouveau système solaire en regardant le clip de « New land » ICI
A voir en concert au

Révélation de la première édition du Download Paris en juin dernier, les Suédois d’Avatar étaient de retour en France au mois de décembre pour trois concerts archi complets à de Lyon, Paris et Strasbourg. Chaque soir, dans des salles bondées et devant un public ultra enthousiaste, le groupe a pu mesurer sa grande popularité dans l’Hexagone. Dès lors pas étonnant qu’Avatar se produise le 16 juin prochain sur l’une des main-stages du Hellfest, à Clisson (lire l’interview ICI). Un moment qui s’annonce déjà comme dantesque, car un concert d’Avatar est bien plus qu’une simple prestation live. En effet, le gang du chanteur Johannes Eckerström veut attirer chaque spectateur dans son monde afin de partager avec lui une expérience unique où la musique se conjugue parfaitement avec l’aspect visuel du show.

C’est justement ce goût de la mise en scène que le groupe met une fois de plus magnifiquement en avant dans ce nouveau clip illustrant « New Land », extrait de l’album « Feathers & Flesh ». Une vidéo dont le scénario et la réalisation pourrait être l’oeuvre d’une association entre Georges Méliès, Jules Verne et les Monty Python…
Formé au début des années 2000 à Göteborg en Suède, à ce jour Avatar a enregistré six albums studios. Le dernier en date, « Feathers & Flesh » est sorti en mai dernier sur Century Media / Sony Music. Il confirme le succès croissant du groupe dans le monde et particulièrement en France. En alliant les images fortes de son look, de ses vidéos, à des musiques puissantes et variées, Avatar a réussi à bâtir son propre univers, voire sa propre marque de fabrique. Dès lors on ne parle plus de death metal mélodique ou d’un autre sous genre, mais bel et bien de compositions très personnelles qui groovent et couvrent un large spectre musical allant du heavy metal très direct jusqu’au hard rock extrêmement entraînant. Avatar aime jouer avec les contrastes et les sensations qui s’opposent, c’est ainsi que le quintette impose sa différence dans cette scène « metal » où il est de plus en plus rare de se démarquer de la masse.

Vous l’aurez compris, Avatar est un groupe unique, ses albums sont aussi captivants que ses concerts… Parfois effrayant, souvent convivial, chaque morceau n’a qu’un seul but, accompagner l’auditeur dans des lieux pas toujours aussi imaginaires que l’on croit… Outre « New Land », « Feathers & Flesh », révèle d’autres pépites comme « The Eagle Has Landed » (plus de 2 millions de vues) qui  prouve indéniablement cette différence si habilement orchestrée par Johannes Eckerström, un frontman comme on en fait peu. Moment fort des concerts d’Avatar « The Night Never Ending », est l’un des titres phares de l’album « Feathers & Flesh ». Ça n’est d’ailleurs pas par hasard si en guise de clip le groupe avait déjà réalisé un véritable mini film pour illustrer cette sublime chanson. Regardez ICI

L’histoire ne fait que commencer… n’ayez pas peur… approchez… de toute manière Avatar va finir par vous rattraper… pour ne plus vous lâcher…
Johannes Eckerström – chant 
John Alfredsson – batterie
Henrik Sandelin – basse 
Kungen – guitare
Tim Öhrström – guitare
Disponible en CD, Vinyle & Digital sur :
     
   

avatarmetal.com

Merci à Guillaume, bassiste et fondateur de Lorraine Cross, d’avoir accepté de répondre aux questions de Ride The Sky et de s’être rendu disponible pour cet entretien.

Peux-tu nous faire un petit historique du groupe?

Le groupe s’est formé en juin 2012 mais n’a été complet qu’en mars 2014. A partir de là on a pu réaliser une première démo puis commencer à faire de la scène. En 2016 on a enfin pu sortir notre premier album « Army of Shadows » après avoir eu la chance de signer auprès du label danois « Mighty Music ».

A ce jour, quels sont les musiciens de Lorraine Cross?

Il y a Tony au chant, DK  à la guitare, à la seconde guitare notre nouvelle recrue Stéphane et Thomas à la batterie. Et pour finir, moi-même, à la basse.

J’ai cru comprendre qu’il y a un (ou une) sixième personne essentiel(le) dans le fonctionnement du groupe. Peux-tu nous en dire davantage ?

Bien sûr ! Il s’agit de ma compagne Katia qui est notre manageuse mais pas seulement. Elle est très impliquée car elle est même « co-fondatrice » du groupe. Ayant été présente dès le début, elle m’a aidé à construire et consolider le projet. Elle en est donc un membre indissociable.

D’où vient le nom Lorraine Cross ?

Le nom est venu du morceau « Lorraine Cross », qui a été écrit avant qu’on ne décide de le prendre également comme nom de groupe. J’avais écrit ce titre car je voulais que le groupe fasse des morceaux sur les épisodes les plus héroïques ou tragiques de notre histoire nationale. Ayant eu un grand-père dans la Résistance, c’est tout naturellement que m’est venu l’envie de faire un morceau sur le symbole des Résistants, la fameuse « Croix de Lorraine ». Et comme ça sonne bien à l’oreille on a dit : on garde ça !

Si vous deviez définir le style de vos compositions, quel serait il ?

Essentiellement du Heavy Metal pur et dur, dans le genre NWOBHM (New Wave Of British Heavy Metal ndr). Néanmoins, nous nous autorisons des incursions dans des styles « proches » qui nous plaisent aussi et qui plaisent généralement au même public que celui qui écoute du Heavy. Nous n’avons pas envie de se priver de donner parfois une couleur plus « Hard Rock », « Speed Metal » ou « Power Metal » à certains morceaux.

Votre premier album « Army Of Shadows » est sorti l’an dernier. Comment a t’il été accueilli par les médias et le public ?

Dans l’ensemble, au niveau médias, ça a été super ! Bien sûr, comme tout groupe qui sort un 1er album, il y a bien eu quelques chroniques qui nous ont moins fait plaisir mais dans l’ensemble ça a été « bien » pour la presse internet et même « très bien » pour ce qui est de la presse écrite. Ce qui nous a fait plaisir, nous qui avons choisi le chant en anglais, c’est que c’est plus particulièrement dans les pays anglo-saxons, et notamment l’Angleterre et les USA que les chroniques ont été les plus élogieuses, notamment dans « Powerplay », un magazine spécialisé britannique qui nous a donné 9 sur 10 ou encore sur le site américain « Decibel Geek ». Le public, lors des concerts donnés après la sortie de l’album, a plutôt réagi favorablement aussi, mais on a pas réellement fait de grosses scènes pour le moment donc c’est difficile d’être plus précis. On en saura d’avantage sur l’accueil réel lors des concerts un peu plus conséquents qui nous attendent plus tard dans l’année, ce qui inclus nos premières dates à l’étranger.

A propos de l’album, as-tu des précisions concernant l’enregistrement (lieu, durée…) la production, distribution, label…

L’album a été enregistré courant 2015 à Pau dans le studio de Manigance mais cela s’est fait par petites sessions car François Merle qui nous a enregistré a été très pris par ses activités et aussi par Manigance bien sûr. Du coup l’enregistrement a été étalé sur plusieurs mois. Ensuite nous avons fait masteriser le tout par Tommy Hansen, qui a notamment travaillé avec Helloween et Pretty Maids. Ensuite nous avons pu signer avec Mighty Music, qui sorti notre album en Août 2016. La sortie a été internationale, ce qui est super pour un premier album. On peut trouver notre album sur tous types de plateformes. Mighty Music travaille aussi avec Bickee Music pour ce qui concerne l’édition japonaise de notre album.

Que dirais-tu en quelques mots, pour convaincre le public de se procurer l’album et d’assister aux concerts de Lorraine Cross ?

Je leur dirais qu’il faut soutenir le metal traditionnel, le « True metal » comme on dit, et qu’on a fait l’album avec notre coeur et nos trippes, que les morceaux sont variés je pense et que du coup, j’invite les fans de Heavy Metal à découvrir nos titres, que ce soit sur CD ou, si ils ont l’occasion, lors de notre passage sur scène, pour se faire une idée en espérant qu’ils aimeront car nous on est fier de faire ce type de musique.

Une question plus générale: Quels sont les groupes que vous ont le plus influencé ?

Selon les musiciens les influences diffèrent un petit peu et Lorraine Cross est la somme de tout cela. Moi je citerais plutôt Running Wild et Iron Maiden. Tony vient au départ du glam metal et a gardé aussi quelque chose de Mötley Crüe ou Def Leppard. Paul a une fibre d’avantage néo-classique et est très influencé par Yngwie Malmsteen. Pour son jeu de batterie, Thomas a beaucoup d’influences, qui vont du thrash à la Megadeth au rock pur et dur car il est fan de Stoner Rock d’où sa frappe puissante.  Sinon il y a ces groupes cultes que tout le groupe adore et donc ont influencé tout le monde, comme W.A.S.P, Manowar, Helloween, et pour finir, bien sûr, les Metal Gods de Judas Priest.

Pouvez-vous nous en dire plus sur vos projets à court, moyen ou long terme ?

Pour l’instant, nous sommes surtout « focalisés » sur le fait d’améliorer notre jeu de scène. Il faut apprendre à bouger sur scène TOUT en restant carré et ça, c’est pas de la tarte, mais c’est ce qu’on attend de nous pour que musiciens et public s’éclatent alors on est à fond là-dedans ces derniers temps ! C’est qu’il y a ces concerts à l’étranger qui arrivent, notamment la première partie de Cage en Espagne et au Portugal fin avril et le festival Power of the Night à Chypre en juillet. Des concerts où on veut faire de notre mieux pour convaincre.

Un dernier mot pour Ride The Sky ?

The Sky ? Bon ben pour rester Metal on va transformer « Lucy in the Sky with Diamonds » en « Lucifer in the Sky with demons ». Ca te plaît ?

Je te remercie pour la disponibilité et la bonne humeur dont tu as fait preuve, et souhaite le meilleur pour Lorraine Cross !

C’est nous qui te remercions de cette interview ! All the best pour la suite !

La vidéo « At Close Range » ICI
La biographie ICI
Le Site ICI
Réalisation: © 2017 Alain BOUCLY

Real Friends sera en concert à Paris / O’Sullivans Backstage by the mill le mardi 4 avril 2017.

Dans la lignée de groupes comme Jimmy Eat World, Taking Back Sunday, The Starting Line ou encore The Wonder Years, les américains de Real Friends délivrent un son pop-punk teinté d’émo rock. Après un premier essai convainquant, « Maybe This Place Is the Same and We’re Just Changing » sorti fin 2014 chez Fearless Records et qui s’est classé à la 24ème place du classement Billboard 200, Real Friends a composé sur les routes son deuxième album. Teasé par deux single à fort potentiel, « Scared To Be Alone » et plus récemment « Mokena », on aura le plaisir d’entendre l’intégralité de leur deuxième disque intitulé « The Home Inside My Head » le 27 mai prochain. Suite à un été sur les routes du mythique Vans Warped Tour, le groupe reviendra réchauffer notre automne pour une série de concerts en Europe.

Danko Jones sera en concert à Paris / La Maroquinerie le 30 mars 2017, avec Audrey Horne en 1ère partie.

La vidéo  » My Little RnR «  est visible ICI

Uneven Structure sera en ouverture de Textures lors des 3 dates françaises les 5, 6 et 7 avril 2017.

Le guitariste Kasperi Heikkinen quitte U.D.O et Dirkschneider, les deux groupes formés par Udo Dirkschneider. Présent avec l’ex chanteur d’Accept depuis 2013, Kasperi quitte celui ci en bons termes, évoquant d’autres projets.

U.D.O et le groupe remercient Kasperi pour son grand soutien et ses nombreux shows fantastiques.

Kasperi Heikkinen déclare : « Je tiens à remercier tout le monde, surtout les fans, pour ces quatre années passées dans le groupe. Je souhaite également tout ce qu’il y a de meilleur pour le groupe et ses projets futurs. A partir de maintenant, je vais me concentrer sur  d’autres projets musicaux. Je reviendrais sûrement quand le moment sera venu … Restez Metal et merci à tous. »