Red Beans & Pepper Sauce sera en concert à Paris « La Boule Noire » le 30 janvier 2020
“Jessyka Aké dégage une telle grâce et le groupe une telle force (…) Restons calmes : voici le disque de l’année.” Rock & Folk
Red Beans & Pepper Sauce présente « Mechanic Marmalade », un nouvel opus nerveux où se mélangent l’héritage des classiques du rock de Led Zep à Deep Purple avec cette volonté de mixer les influences propres à la nouvelle vague des Gary Clark Jr, Rival Sons ou Black Keys.
Une production impeccable entre Heavy Blues et Classic Rock où les sonorités de guitare, qui rappellent Hendrix, Page ou Bonamassa, entourent brillamment la voix puissante et sensuelle de Jessyka Aké. Ça cogne, c’est sexy, ça sent le bourbon et la sueur sans oublier ce « quelque chose » de lourd qui vibre sous le capot et sonne comme un appel à prendre la route.
Et comme toujours avec le combo sudiste, un zeste funky vient épicer cette confiture maison diablement addictive.
Des musiciens solides et énergiques à voir sur scène absolument !!
Retrouvez l’interview de Red Beans & Pepper Sauce ICI
Le 20 mars 2020 
« Lucifer III » tracklisting :
La salle du « Forum » de Vauréal vient d’annoncer la programmation du premier trimestre 2020, avec une affiche diversifiée, ou tous les genres sont représentés.
Malgré son jeune âge, Kinga a déjà joué avec de très grands musiciens, notamment Junior Robinson, Bernard Maseli, Ruth Waldron, Natalia Niemen, Jorgos Skolias, Apostolis Anthimos, Leszek Winder, Paweł Tomaszewski, Grzegorz Kapolka, Joachim Mencel, Arek Skolik, Mateusz Otremba (Mate.o), Marek Dykta, and Piotr Wyleżoł.
Omar Perry, né à Kingston – Jamaïque en 1968, a eu le privilège d’avoir comme père le légendaire Lee « Scratch » Perry. Il grandit en fréquentant les plus grands artistes de l’avènement du Reggae qui ont pu profiter du génie de Lee Perry lors d’enregistrements dans le studio « Black Ark » : Max Romeo, Junior Murvin, Bob Marley et les Wailers. Alors qu’il participe à une tournée d’Horace Andy en 2005, Omar rencontre Guillaume « Stepper » Briard, musicien de talent et producteur, lequel voit en Omar le potentiel de la nouvelle génération. Ils décident de travailler ensemble à la production de son premier album « Man free » sorti en 2007 et s’en suivront « Can’t Stop Us » en 2009 – « The Journey » en 2011 et « Be Cool » en 2014.
Du punk/rockabilly, les Washington Dead Cats savent le manier avec ténacité et ce depuis toujours. Chaque morceau de leur set est une énergie débordante de rock’n’roll. Ils présentent leur dernier album « Attack of the giant purple lobsters ».
Présent depuis 20 ans sur la scène française, Sly Johnson cumule désormais un parcours riche dans le paysage musical, notamment avec une Victoire de la Musique et deux disques d’or avec le Saïan Supa Crew. Sur scène, il associe ses machines à la chaleur et au son organique du clavier, des guitares, de la basse et de la batterie. S’échappe alors un groove abrasif, une musique riche au carrefour du hip-hop et du funk! Sly Johnson, grand habitué de la scène, embarque avec une extrême générosité les spectateurs dans son univers musical, une performance irrésistible!
Bien sûr, il y a des groupes qui ont obtenu de meilleures positions dans les charts, vendu plus d’albums et rempli de plus grandes salles qu’Anvil.
25 ans… Voilà donc vingt-cinq ans que Lofofora essaime, créé, expérimente ce composé de métal-punk aux embruns groove et doté de conscience. Un quart de siècle, depuis sa naissance, que Lofofora parle à nos ventres rock et nos âmes citoyennes ; vingt cinq ans qu’ils dézinguent une à une les aberrations de cette époque et les absurdités d’un monde dans lequel ils tiennent le cap de l’alternative. Deux décennies et demi de résistance, qui relèvent autant de la vocation musicale que de la certitude idéologique. Véritable phoenix de la rage, Lofofora persiste et signe pour ce qu’il faut considérer comme un sacerdoce, une mission : maintenir l’idée que l’art – et la musique au premier rang – est, et doit rester, le miroir d’un monde et de ses sociétés.
Le Forum fête la Saint Patrick avant l’heure !
Benjamin Hekimian aka « Waxx » est de ceux qui ont plusieurs cordes à leur arc : musicien et producteur entre autres, il exerce autant dans le genre métal que dans le rap et la pop.Après avoir participé à la production d’albums de nombreux artistes comme Ben l’Oncle Soul, LEJ, Pomme ou encore Georgio, c’est avec « Le Comité des reprises », en collaboration avec PV NOVA et diffusé sur Canal +, que Waxx se fait connaître du grand public. Il cumule alors des dizaines de millions de vues sur sa chaîne Youtube et attire l’attention d’artistes de renommée mondiale comme Linkin Park ou Jared Leto par exemple avec qui, il collabore sur scène.
Myrath (de l’arabe ميراث signifiant « héritage ») est un groupe Tunisien de Metal oriental formé en 2007.
Avec leur nouvel album « Sauvre le Monde » sorti le 18 octobre 2019, Les Wampas vont sauver donc le monde, mais à leur manière.
Depuis leur création en 1981, Loudness a dominé la scène heavy metal japonaise et a conquis le monde avec « Thunder In The East » et « Lightning Strikes ».
Un demi-siècle de passion pour le plus ancien groupe français en activité. L’occasion unique de parcourir les meilleurs instants d’une carrière hors du commun.
« Legal At Last » Tracklisting :
Lordi est un groupe finlandais de hard rock et de heavy metal mélodique connu pour ses looks monstrueux.
A découvrir sur la scène de La Machine du Moulin Rouge (Paris), Vendredi 6 Mars 2020 !
La basse grondante de Georgia South et le chant acéré d’Amy Love constituent le moteur des Nova Twins. Le duo londonien mélange les basses lourdes, le punk et le rock pour donner vie à ses chansons en refusant de se conformer à la moindre étiquette. Tirant leur inspiration de tous les styles musicaux, avec des groupes comme N.E.R.D., Betty Davis, Jack White, Missy Elliot, Princess Nokia et Rihanna, ces deux amies inséparables captivent des fans de tous âges avec leur approche explosive.
Les dates de la tournée française :
Une déclaration étonnement modeste au vu de l’intérêt qu’elle suscite depuis deux ans.
Bonjour Cyrille et merci d’accorder cet entretien pour Ride The Sky.
Effectivement la sortie de notre album est très attendue, le public nous le réclame à chaque concert. Et nous sommes également très impatient de le sortir. Nous avons donc enregistré durant une semaine complète au Studio L’arcade de Rive en Seine. Nous avons joué Live afin de garder cette dynamique rock n’roll. Comme je te le disais nous avons mis en boite 11 titres que nous avons sélectionné parmi nos compositions en fonction de la réaction du public en concert. Des titres comme « Wheels On Fire », « Fuckin Misery » , « Not Born To Lose » ou « New Bitch » seront bien évidement de la partie. La sortie de l’album est prévue au printemps 2020. Pour ce qui est du titre de l’album, rien n’est encore validé.
– Une version vinyle est-elle prévue ?
– Le plus mauvais ?
– Quel serait le rêve ultime pour Dirty Dogz ?
– Un dernier mot pour Ride Th Sky ?
Entretien avec David Bour, chanteur / bassiste d’
– Si vous deviez définir le style de vos compositions, quel serait il ?
– Quelles sont vos autres influences ?
– Vous êtes à présent reconnus sur la scène internationale, notamment grâce à de nombreux concerts effectués au Royaume Uni. Comment avez vous saisi cette opportunité et parles nous un peu de cette expérience ?
– As-tu 1 (ou 2) argument(s) imparable (s) pour nous convaincre de l’acheter ?
– Quel souvenir gardez-vous de la date avec Dirty Dogz au Havre il y a un peu plus d’un mois ?
On a eu une très grosse année avec la sortie de ce nouvel album que l’on va continuer à faire connaître par le biais de concerts et de festivals qui se profilent pour 2020. On fonctionne en DIY, donc on est assez libres de faire ce qui nous chante, et il est probable que l’année qui arrive nous la passions à travailler de nouveaux titres !
La production a été supervisée par Alessandro Del Vecchio, le processus d’enregistrement s’est déroulé à Milan et dans les propres studios de Doug et Jack en Californie et à Seattle. L’écriture des chansons a été confiée à Del Vecchio, Aldrich et Blades, avec les contributions de Dan Rossall, un autre artiste de Frontiers. La ballade poignante « Eyes Of A Child » a été écrite par Jack Blades et Tommy Shaw.
07. Talk To Me