Groupe phare de la new wave / pop synthétique anglaise dont il est l’un des précurseurs, The Human League, formé à Sheffield en 1977, laisse un bel héritage de tubes («Don’t You Want Me», «Lebanon») avant de diluer ses synthétiseurs dans une pop lisse après l’album « Hysteria » (1984).
La formation soutenue par Phil Oakey depuis ses débuts survit en se contentant d’un album par décennie : « Octopus » en 1995, « Secrets » en 2001 et « Credo » en 2011. Plusieurs compilations font revivre leur âge d’or marqué par les albums « Dare » (1981), « Hysteria » (1984) et « Crash » (1986), après des débuts post-punk sur « Reproduction » (1979) et « Travelogue » (1980).
Groupe originaire de Mongolie, Uuhai (équivalent de Hoorah) allie brillamment Metal/Rock et chant de gorge traditionnel mongole ou Khöömii, un héritage culturel inscrit à l’Unesco, qui était utilisé par les nomades de l’Altaï lors des cérémonies chamaniques, et ce afin de créer une nouvelle forme de métal mongole. Les membres : Saruul, Zorigoo, Shinetsog-Geni, Battuvshin, Batbayar, Dailaitseren et Otgonbaatar, combinent rock et tradition mongole. Le “Morin Khuur” (violon à tête de cheval), Tovshuur (guitare mongole) Tumur Khuur (harpe à mâchoires) et le chant de gorge s’associent parfaitement aux sonorités rock de la basse et de la batterie.
Uuhai ont laissé une empreinte indélébile sur tous ceux qui ont eu la chance d’assister à leurs concerts, faisant d’eux une force novatrice dans le monde de la musique et un puissant ambassadeur culturel pour la Mongolie.
Ils captivent le public avec leur fusion unique de genres musicaux et leur capacité à transcender les barrières culturelles. Après leur entrée fracassante sur la scène musicale européenne lors de leur tournée inaugurale qui a rassemblé près de 200 000 spectateurs (Bloodstock, Motocultor, PolandRock, Leyendas Del Rock,Rock Castle…) grâce à leur présence captivante et leur musique révolutionnaire, vous pourrez les retrouver sur la Main Stage du Rétro C Trop.
Cette année, ils se produiront également au Hellfest Open Air, témoignant ainsi de leur montée en puissance et de leur reconnaissance sur la scène métal en tant qu’ambassadeurs de la Mongolie.
Cette audacieuse formation musicale vous invite dans un univers puissant et dynamique, où les chants criés à l’unisson s’élèvent vers le ciel bleu, un hommage aux hommes héroïques des temps anciens. Leurs chants entraînent le public dans une sorte de frénésie collective.
Après sa remarquable prestation à Nancy samedi 22 juin lors du Heavy Week-End festival, la pourpre profond a démontré qu’il est toujours un véritable groupe de scène. Grâce à une set list renouvelée, on ne boude pas son plaisir de redécouvrir des pépites rarement jouées en live, telles que « Into The Fire », « Anya », sans oublier « Bleeding Obvious » et « Portable Door« , 2 nouveaux titres extraits du prochain album interprétés pour la 1ère fois en live.
Evoquer Deep Purple, c’est entrer dans l’histoire du hard rock avec son groupe britannique le plus emblématique. Fin des années 60 : ils sont précurseurs du Heavy Metal avec Black Sabbath et Led Zeppelin. Up-tempos, riffs endiablés, solos d’orgue légendaires, Deep Purple est synonyme de boucan d’enfer et de mélodies électrifiées.
Leur titre «Smoke On The Water» restera l’ultime hymne de la guitare rock, avec son riff légendaire. Le succès de leurs albums «In Rock» (1970) , «Machine Head» (1972) et «Made In Japan» (1973) les avait propulsés dans le monde entier.
Avec le chanteur Ian Gillan, le bassiste Roger Glover et le batteur Ian Paice, les géants du Heavy Metal reviennent pour une nouvelle tournée pour promouvoir un nouvel album «= 1» prévu pour cet été.
La tournée de The Cinelli Brothers passera par la France cet automne, avec pas moins de 15 dates entre septembre et novembre, avec une halte à « La Traverse » de Cléon (76) le 24 novembre 2024.
The Cinelli Brothers, c’est quatre garçons vivant en Grande-Bretagne, des musiciens multi instrumentistes bourrés de talent qui affectionnent le blues mais aussi l’héritage de Chess, Stax et la Motown pour proposer un répertoire situé quelque part entre le rock et la pop. Leur grande force est de composer des titres qui semblent simples mais s’avèrent diablement efficaces grâce à leurs harmonies vocales imparables. Au delà d’être un exemple encourageant pour une génération de musiciens partageant l’amour des sons authentiques de la Soul, du R’n’B et du Blues, The Cinelli Brothers ont toutes les qualités pour devenir un des groupes majeurs de la scène musicale actuelle.
Le nouvel album live de Skid Row, intitulé « Live In London », sortira le 20 septembre 2024 via earMUSIC
Bienvenue dans l’album live de Skid Row, fruit de 35 ans de travail ! Le 24 octobre 2022, Skid Row est monté sur la scène du O2 Forum Kentish Town et a électrisé la salle avec « Skid Row – Live In London » leur premier concert album live, capturant leurs inoubliables classiques, allant de « 18 and Life », « Monkey Business » et « I Remember You », à « Time Bomb » et « Tear It Down », de leur album « The Gang’ All Here », produit pas Nick Raskulinecz.
Un rêve pour le groupe et ses fans, au cœur de la ville qui les a tant inspirés. Regardez la vidéo de « Slave To The Gring », titre extrait de l’album « Live In London » :
Skid Row a traversé l’Atlantique pour trouver une foule attendant de découvrir la puissance d’un groupe véritablement engagé dans le rock ‘n’roll. « Live In London » est un album live classique d’un groupe qui continue d’innover, de grandir et d’enflammer le public du monde entier.
Skid Row déclare : « Adolescents, nous rêvions de jouer dans des endroits comme le Stone Pony à Asbury Park, NJ et le CBGB à New York City… Ayant l’Angleterre en tête, nos rêves sont devenus plus grands avec Londres. Nous rêvions un jour d’être la tête d’affiche d’un concert dans la ville même d’où étaient originaires tant de nos groupes préférés. »
Le bassiste Rachel Bolan ajoute : « Londres a toujours été pour nous une maison loin de la nôtre. Nous sommes très enthousiastes à l’idée de capter un concert pour que le reste du monde puisse le voir.
David « The Snake » Sabo poursuit : « Après la sortie de l’album « The Gangs All Here », nous avons réalisé que quelque chose de spécial était en train de se produire. Cet album capture parfaitement ce moment. Merci, London ! Vous avez toujours été à la hauteur et vous continuer à l’être !
Samedi 22 juin 2024, Bloody Rosie sera sur la scène principale de Port Jérôme/Seine à l’occasion de la fête de la musique. A partie de 22h45, Le groupe normand délivrera une set list représentative de la carrière des boys toutes périodes confondues, avec les titres incontournables ayant fait la légende d’AC/DC. Venez nombreux, c’est gratuit !
Bloody Rosie fait désormais partie du paysage incontournable des covers bands, reconnu comme étant l’un des meilleurs tributes d’AC/DC présents sur la scène Française.
Depuis 2013, Bloody Rosie propose un show construit autour des titres d’AC/DC les plus fédérateurs, toutes périodes confondues.
Dès les premières prestations la magie opère, car Bloody Rosie n’est pas un groupe comme les autres. Le public ne s’y trompe pas et le succès est au rendez-vous. La fidélité musicale aux boys et l’énergie scénique permet au groupe de participer aux plus grands évènements et festivals renommés de la scène nationale. Tête d’affiche de chaque édition des Monsters Of Tribute Rock, Bloody Rosie démontre lors de chaque concert sa capacité à tenir le haut de l’affiche sur les plus grosses scènes, comme à Saint-Quentin en 2021, devant plus de 4000 personnes !
L’efficacité du groupe est la résultante d’une symbiose entre chacun de ses membres, tous musiciens aguerris, afin de rendre le plus bel hommage au groupe mythique groupe Australo-Britannique.
Bloody Rosie c’est avant tout une équipe de passionnés. Un groupe 100% rock, dont l’énergie brute, la précision et la prestance scénique rassemblent toutes les générations autour des hymnes d’AC/DC.
L’objectif de Bloody Rosie est simple : Faire que le public ferme les yeux et entende l’original.
Close your eyes and you’re on the highway to hell !!! LET THERE BE ROCK
Samedi 22 juin 2024 de 17h30 / 00h – Place de la Hétraie, 76330 Port-Jérôme-sur-Seine
Nouveauté 2024 : Pour la première fois, les deux scènes seront installées sur la même place, permettant une continuité musicale tout au long de la soirée sans interruption. Venez profiter d’une ambiance ininterrompue avec nos groupes de talent !
Les groupes à l’affiche :
New Kidz Captain Sparks Primitive Limousine Kalffa Electric KO Bloody Rosie
Restauration : Vous pourrez vous restaurer sur place grâce à une sélection de foodtrucks et de stands proposant une variété de mets délicieux. Que vous soyez adepte des crêpes, de mignardises sucrées ou salées, de burgers, ou encore amateur de bière, il y en aura pour tous les goûts. Vous pourrez ainsi profiter pleinement de l’ambiance live toute la soirée.
Habituellement, la fête de la musique se déroule le samedi précédent le 21 juin, mais cette année, rejoignez-nous le samedi 22 juin pour une soirée mémorable !
Rejoignez-nous pour une soirée de musique, de bonne humeur et de convivialité à Port-Jérôme-sur-Seine
Le nouveau single de Little Odetta, intitulé « Who’s Got The Answer? » sort aujourd’hui !
C’est le 3ème extrait du deuxième album « Little Bit Of Soul » dont la sortie est prévue le 20 septembre 2024.
« No Medication » et « Struck » sont les 2 premiers singles révélés par le groupe.
Qui détient la réponse ? Telle est la question fatidique de Little Odetta.
A travers son nouveau single « Who’s Got The Answer? « , le groupe mène sa propre réflexion en se mettant en scène dans un décor grandiose à l’architecture inspirée de la Renaissance avec ses symétries, ses colonnes et son dôme.
Le tournoiement de la caméra, profitant de la hauteur vertigineuse du lieu, indique ce questionnement tourbillonnaire alors qu’au sol l’imposante mosaïque représente une rose des vents. Ce dernier symbole nous permettrait-il de choisir une direction ? Mais vers laquelle avancer ?
Telle peut-être la signification de cette chanson aux interrogations existentielles qui habitent nos vies en quête de sens.
Découvrez en avant-première le clip associé :
Et retrouvez le quintet blues/rock francilien partout en France :
Extreme dévoile sa nouvelle vidéo avec l’hymne de l’été, « Beautiful Girls »! Ce titre est extrait de son dernier album « Six » sorti le 9 juin 2023 via earMusic.
Le nouveau clip d’Extreme, « Beautiful Girls », célébrant l’unicité de chaque femme dans ce monde est maintenant disponible et s’impose comme l’hymne de l’été 2024. Ce clip estival met en avant la plage, le soleil, le surf, les boissons fraîches et tous les plaisirs que cette saison peut offrir.
« Beautiful Girls » est le blockbuster estival dont nous avions tous besoin, et surtout de la part de nos Bostoniens préférés – Gary Cherone (chant), Pat Badger (basse), Kevin Figueiredo (batterie), et bien sûr Nuno Bettencourt (guitare) avec un nouveau solo remarquable.
“You are unique… in body and soul, here’s to all the women ‘round the world.”
Sur un rythme calypso mélangeant les genres, Extreme rend hommage à la force, à la confiance et à l’individualité. « Beautiful Girls » est aussi bien un voyage dans un passé coloré, qu’une célébration de la liberté, du respect et de l’harmonie. Intelligemment filmée, ce clip fait de nombreuses références aux films de plage, de Baywatch à Easy Rider.
Découvrez « Beautiful Girls » en vidéo :
Retrouvez le groupe américain en concert avec 2 dates en France, le 21 juin au Heavy Week-End de Nancy et le 29 juin au Hellfest.
Voilà un Festival qui fait encore parler de lui. Nos Alive ça sonne très bien pour un festival fédérateur, inédit comme le la tradition et l’attitude Rock ‘N’ Roll. C’est en substance l’ambition des organiseurs qui vous donneront rendez-vous les 11, 12 et 13 juillet pour la 16e édition ce grand festival portugais à Lisbonne.
Une programmation dense qui répond à tous les styles en figures majeures de la scène rock internationale, sans oublier les autres styles, qui ont bien des pépites à proposer. En vedette il a, entre autres, Dua Lipa, The Smashing Pumpkins et Pearl Jam, Arcade Fire, The Heavy, Larkin Poe ou encore Sum 41, Nothing But Thieves, Black Pumas et pour ne citer qu’eux The Breeders.
KO KO MO ont une dalle à bouffer toutes les scènes du monde (déjà plus de 350 à leur actif), à croire que le terme « power rock » a été créé spécialement pour eux. L’un possède, en plus du style et de la tessiture, la fougue guitaristique des grands aînés (avec Pete Townshend et Jimmy Page en tête), l’autre martèle ses fûts comme si sa vie en dépendait.
Deux premiers albums, fougueux, sexy, ont imposé la griffe du duo nantais sur ressorts. Son troisième opus, « Need Some Mo’ », non content d’enfoncer le clou, opère, en un crissement de riffs, un retour aux sources pour KO KO MO, quelque soniques d’Hendrix, les trépidations rythmiques des White Stripes. Et démontre, si encore besoin, que non seulement le rock est capable de bien des mutations, mais qu’il contribue à conserver jeunesse (du moins dans sa part entre l’extravagance ébouriffante de T-Rex, l’incandescence du Zeppelin, les assauts tête), enthousiasme et libido.
On les retrouve le dimanche 30 juin 2024 au festival Retro C Trop