« Strange Things Happen », c’est le nom d’une chanson sur le premier album de Gizmodrome.

On peut indubitablement affirmer que de grandes choses se sont passées dans le studio, lorsque quatre talents incroyables se sont rencontrés afin de donner naissance à l’un des albums les plus excitants et aboutis de 2017.

Gizmodrome est en fait un supergroupe à haute intensité composé de Stewart Copeland (The Police, et compositeur moult fois récompensé), Mark King (Level 42), Adrian Belew (ex King Crimson, David Bowie, Frank Zappa et Talking Heads) et Vittorio Cosma (qui a joué avec les légendes du prog italien PFM, et un grand nombre de stars italiennes et internationales).

Leur premier album éponyme sortira dans le monde entier le 15 septembre 2017 sur earMUSIC. Alors qu’aujourd’hui les « enregistrements par correspondance » sont monnaie courante, que chacun des musiciens s’envoie des fichiers audio en n’étant jamais dans la même pièce, Gizmodrome a opté pour une méthode radicalement différente : quatre musiciens dans une salle de répétition comme au bon vieux temps !

C’est tout sauf une surprise que de constater que ces quatre musiciens complémentaires, en jouant les uns à côté des autres, sont parvenus à créer une musique si dynamique, électrisante et imprévisible. Stewart Copeland, reconnu pour avoir changé le pop rock à jamais par son style inimitable, baguettes en main, est bien entendu derrière les fûts mais prend également le lead au chant dans la quasi-totalité des chansons. Son approche vocale unique, mêlée à celle de Mark King et au style extravagant d’Adrian Belew, contribue à faire de chaque chanson un chef d’œuvre en puissance.

Le résultat de cette folle expérience est neuf et résolument unique. « Pop Progressive », c’est ce qui pourrait décrire le mieux Gizmodrome, bien que cela ne refléterait ni le jeu de guitare sauvage d’Adrian Belew, ni les claviers poétiques et novateurs de Vittorio Cosma. Une chose est sûre : Gizmodrome est imprévisible et avant-gardiste.

Gizmodrome a été produit par Claudio Dentes, un véritable magicien que l’on peut décrire comme la version musicale du Dr. Brown dans « Retour Vers Le Futur », et à l’origine de certaines des plus grandes réussites de la musique italienne des trente dernières années.

Pour tous ceux qui souhaiteraient avoir un avant-goût de Gizmodrome, une version « beta » de la chanson « Amaka Pipa » est en écoute ICI

Flogging Molly sera le mardi 4 juillet 2017 à Paris / Le Bataclan

Formé en 1997 à Los Angeles, Flogging Molly ne s’est jamais collé d’étiquette. L’originalité contagieuse de leurs chansons est un gage d’honneur et une clé de la créativité du groupe. Ils infusent le Punk Rock avec des instruments celtiques (violon, mandoline, et accordéon) et fusionnent progressions de Blues aux riffs de guitare grinçants avec musique traditionnelle irlandaise.

La musique de Flogging Molly est une musique d’exil, de rébellion, de lutte et d’histoire. Le seul critère : il faut que ça ait une signification. La conscience sociale et politique qui anime leur musique est tout aussi présente dans leur nouvel album « Life Is Good », disponible depuis le 2 juin 2017. Ce sixième album est à ce jour l’album le plus solide du groupe, soulignant leur finesse pour raconter des histoires méticuleusement écrites.

Flogging Molly est avant tout un groupe live qui joue des concerts pleins d’adrénaline dans des bars, des pubs ou de gros festivals de Rock. Ils ont toujours placé leurs fans avant leur succès et leur musique avant les ventes de disque.

Jethro Tull de retour à Paris / Salle Pleyel le 24 novembre 2018 !
En 1968, une grappe de jeunes musiciens britanniques passionnés de Blues se rassemblent pour former le groupe Jethro Tull. Ils sortent leur premier album, « This Was », la même année. S’en suit un succès qui ne cesse de croître au fil des années, pavé par les albums suivants : « Stand Up », « Benefit », « Aqualung », « Thick As A Brick »… Durant toutes ces années, le line-up de Jethro Tull a plusieurs fois changé, mais jamais le leader charismatique Ian Anderson n’a été remplacé.

Jethro Tull reste un des groupes phares des années 1970, et est particulièrement connu pour ses performances live époustouflantes, rivalisant avec Led Zeppelin, Elton John ou encore les Rolling Stones. Avec plus de 30 albums à son actif, vendus à plus de 50 millions d’exemplaires, Jethro Tull, pourtant étiqueté comme « non-commercial », réuni une importante communauté de fans !

Jethro Tull by Ian Anderson ne manquera pas de ravir les fans de la première heure en interprétant les plus grands classiques du groupe de 1968 à nos jours. Une occasion rêvée de redécouvrir en live un répertoire rentré dans la légende du rock progressif anglais.

Line up :
Ian Anderson (flûte, chant et membre fondateur)
John O’Hara (claviers, membre depuis 2007)
David Goodier (basse, membre depuis 2007)
Florian Opahle (guitare, membre depuis 2012)
Scott Hammond (batterie, membre depuis 2012)

Billetterie ICI

La nouvelle vidéo de Triggerfinger est en ligne. Regardez « Flesh Tight Live » on Belgian TV show Van Gils & gasten ici:

Le premier single « Paranoiac Perrsonality » extrait du prochain album « Paranormal » est produit par Bob Ezrin, collaborateur de longue date. Ce nouveau titre est tout droit dans la lignée des plus grands classiques d’Alice Cooper.

Diffusé en avant-première dans le Chris Evans Breakfast Show sur BBC Radio 2 ce jeudi matin, ainsi que dans l’émission d’Alice Cooper « Nights With Alice Cooper », « Paranoiac Personality » est désormais disponible en format digital et sur les sites de streaming.

Le single en digital est accompagné d’une version live inédite de « I’m Eighteen », enregistrée en 2015 à Dallas et interprétée par le Original Alice Cooper Band. Le mois de juillet verra également sortir le single « Paranoiac Personality » en vinyle blanc 7 » en édition limitée.

   

Un lien streaming vidéo de « Paranoiac Personality » est également disponible sur la chaine YouTube officielle de earMUSIC :

« Paranoiac Personality » est extrait de « Paranormal », le nouvel album d’Alice Cooper après six ans d’absence. Ce nouvel opus sortira le 28 juillet sur earMUSIC et est d’ores et déjà disponible en précommande. Il sera également disponible en double CD, double LP+ CD bonus (versions live) ainsi qu’en coffret limité (2CD digipack + T-shirt en XL).

L’album voit également la participation d’invités d’honneur tels que Billy Gibbons, le guitariste de ZZ Top, le batteur de U2 Larry Mullen, le bassiste de Deep Purple Roger Glover ainsi que les retrouvailles anticipées des membres du Original Alice Cooper Band sur le CD bonus. Celui-ci inclut deux nouveaux morceaux inédits enregistrés avec Dennis Dunnaway, Neal Smith et Michael Bruce, mais également six versions live de certains classiques de Cooper tels que « No More Mr. Nice Guy« , « Billion Dollar Baby » et « School’s Out » , capturées à Colombus en Ohio en 2016, et interprétées par le groupe actuel d’Alice Cooper.

Alice Cooper – Paranoiac Personality (Single)1. Paranoiac Personality
2. I’m Eighteen (Live in Dallas)Alice Cooper – Paranormal (album)
Release date: July 28th 2017
Pre-order start date: June 9th
1. Paranormal
2. Dead Flies
3. Fireball
4. Paranoiac Personality
5. Fallen In Love
6. Dynamite Road
7. Private Public Breakdown
8. Holy Water
9. Rats
10. The Sound Of AStudio recordings with the original Alice Cooper band:
11. Genuine American Girl
12. You And All Of Your FriendsLive in Columbus, Ohio, May 6th, 2016 with the current Alice Cooper band:
13. No More Mr. Nice Guy
14. Under My Wheels
15. Billion Dollar Babies
16. Feed My Frankenstein
17. Only Women Bleed
18. School’s Out
Alice Cooper sera en France en automne pour trois concerts exceptionnels :
01/12/17 Lyon – Ampitheatre (FR)
03/12/17 Paris – Salle Pleyel (FR) [dernières places disponibles en package Diamond et VIP]
07/12/17 Paris – Olympia (FR)

Infos et réservations ICI

Pretty Maids est le dernier groupe à l’affiche du Festival Alcatraz  !
Avec cette nouvelle et dernière annonce, l’affiche de l’Alcatraz 2017 est complète. Selon la formule habituelle ‘Last but not least’, c’est le groupe Pretty Maids qui honorera de sa présence l’Alcatraz Metal Festival.
La liste des fantastiques groupes qui se sont donnés rendez-vous à Courtrai le week-end des 11, 12 et 13 août 2017 est maintenant complète. L’organisation mobilise déjà toutes ses forces afin de faire de cette édition un nouveau succès total.
FRIDAY 11-Aug : Dayticket 45€ (NO VIP available)
Prison Stage
Ghost
Krokus
Pretty Maids
Dyscordia
Swamp Stage
Udo Dirkschneider (official)
Denner / Shermann
HELL
Evil Invaders (OFFICIAL)
SATURDAY 12-Aug : Dayticket price 67,5€ – VIP 127,5€
Prison Stage
Saxon (Official)
Venom
Testament
Iced Earth
Last In Line
Death Angel
Sweet Savage
Rage
Swamp Stage
Wolves In The Throne Room
AbbathI
Sleep
Obituary
Brant Bjork
High On Fire
monkey3
King Hiss
SUNDAY 13-Aug : Dayticket price 67,5€ – VIP 127,5€
Prison Stage
Korn
Amon Amarth
DORO
Trivium
Life Of Agony Famiglia
Sacred Reich
UFO
@Raven​
Swamp Stage
Paradise Lost
Morbid Angel
Moonspellofficialband
Enslaved
Asphyx
Dr Living Dead (Official)
Carnation3 DAYS – 2 STAGES – 39 BANDS , Great atmosphere !
11-12-13/08/2017
Tickets and info on www.alcatraz.be

The Raven Age, le groupe de George Harris, le fils du bassiste d’Iron Maiden, Steve Harris, vient de publier une nouvelle vidéo. « The Dying Embers Of Life » est extrait du premier album, « Darkness Will Rise », disponible depuis le 17 Mars dernier via BMG.

The Raven Age« The Dying Embers Of Life » (Official Music Video)

Encore inconnus en France il y a quelques mois, les canadiens de Bleeker sont en passe de conquérir notre pays grâce à leur hit « Highway » classé n°1 sur Oui FM pendant plusieurs semaines.

Regardez le clip  ICI

Dans la lignée de ce succès sur la 1ère radio rock de France, le grand public les a alors découverts à l’occasion d’un passage mémorable dans

Regardez « Highway » live ICI + l’interview, la présentation de l’album par Nagui et les reprises de Led Zep et des Beatles en acoustique ICI

Quelques semaines auparavant Bleeker avait déjà créé la sensation en se produisant dans 

Regardez « Highway » (version courte en direct) ICI + « Where’s Your Money » (bonus web) ICI  avec en prime la météo ICI  

Bien entendu, lors de cette première venue dans notre pays les 4 canucks n’avaient pas manqué de rendre visite à

pour une p’tite session  dans Café Gourmand, l’émission de de Dom Kiris.

Version acoustique de « Highway » + reprise des Black Crowes + interview  ICI

Aujourd’hui

est particulièrement heureux d’annoncer la première tournée française de Bleeker qui passera dans 8 villes de l’Hexagone :

Lundi 13/11 – Lyon / Ninkasi Kao

Mardi 14/11 – Arles / Cargo de Nuit

Mercredi 15/11 Toulouse/ Connexion Live

Vendredi 17/11 – Cognac / West Rock

Samedi 18/11- Rouen / le 106 club

Dimanche 19/11 – Tourcoing / Le Grand Mix

Mardi 21/11 – Metz / Les Trinitaires

Mercredi 22/11 – Paris / La Maroquinerie

Mise en vente jeudi 8 juin 2017 ICI

Bleeker profite de cette occasion pour également lancer en France son nouveau single « Where’s Your Money »! Regardez le clip ICI

C’est clair, Le Rock de ces canadiens n’a définitivement pas fini de faire danser la France !

Les médias parlent de Bleeker :

« LA découverte de l’année ! C’est catchy, ça donne envie de danser, de pogoter…» – Aurélie / Oui FM, Bring the Noise

« Un redoutable single… sans nul doute la nouvelle sensation canadienne… » – MyRock

« Bleeker: Dirty sound, sexy lyrics, don’t think just clap! » – Emilie Mazoyer / Europe 1 Music Club

« Un p’tit bijou… ça pulse rt c’est bon… » – Fabienne Hauchart / Voici

« Une efficacité musicale rare… Une très bonne surprise » – Metal Obs

« Un mélange original entre l’énergie des Black Keys, les lignes de guitare des White Stripes ou le groove des Rolling Stones »  – Yann Landry /  La Grosse Radio

« Revigorant et prometteur… voix assurée et touchante…refrains catchy et mélodies efficaces…   » – Céline Brégand / Rock Ur Life (chronique complète ICI)

« Bleeker serait-elle la nouvelle sensation canadienne ? » – Olivier Ducruix/ Guitar Part (chronique complète ICI)

« Un rock alternatif assez percutant… un fort potentiel pour créer des équilibres entre douceur et fureur… » – Music Waves (chronique complète ICI)

«des titres pêchus et mélodique à la fois ! Le rock a son sommet ! » – United Rock Nations (chronique complète ICI)

« Erase You » est actuellement dispo sur:

   

www.bleekerofficial.com

facebook.com/BleekerOfficial

C’est un dans Zénith quasiment sold out que Deep Purple va inaugurer sa série de dates françaises. En plus de la date lilloise, la tournée intitulée « The Long Goodbye Tour » passera par Paris le 3 juin, avant d’investir la Mainstage 1 du Hellfest le 16.

Ce sont les canadiens de Monster Truck qui vont ouvrir les hostilités, en délivrant un Hard Rock sur vitaminé, à l’image de l’insaisissable guitariste Jeremy, toujours en mouvement.

Le combo originaire d’Hamilton en Ontario, va tout donner pendant un set énergique, enchainant les titres de leurs deux albums au compteur, dont l’excellent « Sittin’ Heavy » sorti il y a un peu plus d’un an.

 

L’intensité ne faiblira pas tout au long d’un show pendant lequel Monster Truck aura tout donné, enchainant les morceaux sans temps morts, pour convaincre une audience qui réservera au quatuor une véritable ovation. Ne les manquez pas lors de leur prochain passage, car il sera intéressant de voir ce groupe au fort potentiel avec un temps de jeu plus conséquent !

La venue de Deep Purple est un évènement à ne manquer sous aucun prétexte, et ce sont plus de 6 000 personnes qui ont fait le déplacement pour vivre un moment unique avec les dinosaures du Rock.

 

Les morceaux du tout nouvel opus « Infinite » vont parfaitement intégrer une set list bien équilibrée, et c’est d’ailleurs le premier titre de l’album « Time For Bedlam » qui ouvrira la show. Ian Gillan semble à l’aise vocalement, ayant évolué dans un registre plus médium qui lui correspond davantage. Mais l’essentiel est ailleurs, son timbre unique et reconnaissable est  toujours bien présent sur les anciens titres tels que « Fireball » ou « Strange Kind Of Woman ». Steve Morse en grande forme, fait preuve de dextérité sur les solis gorgés de feeling, tout en affichant un sourire radieux qui en dit long sur le plaisir partagé ce soir. Le pourpre profond affiche une cohésion remarquable sur le classique « Lazy », parfaitement lancé par la performance de Don Airey derrière ses claviers.

« Birds Of Prey » reste le morceau qui représente le mieux ce que Deep Purple est capable de composer en 2017. Extrait de la dernière production « Infinite », l’intro puissante met tout de suite dans l’ambiance d’une progression qui atteindra les sommets du Hard Rock. La basse de Roger Glover propulse l’ensemble, aidé par un Ian Paice toujours aussi fin et précis dans son jeu. Oui, ce groupe de légende a encore des compositions qui tiennent la route, et le prouve en live !

 

 

Don Airey va enfoncer le clou avec un solo dont il a le secret, jouant avec le public qui lui répond du tac au tac. La variété des sons impressionne, tout comme la maitrise technique qui permet d’éviter toute lassitude souvent liée à ce genre d’exercice. L’enchainement direct avec le monstrueux « Perfect Strangers » sera un grand moment, et l’audience ne s’y trompe pas, reprenant le refrain en chœur comme un seul homme. Les classiques tant attendus vont ravir le public survolté, avec « Space truckin », suivi du planétaire « Smoke On The Water », au cours duquel 6 000 personnes vont  accompagner le chant de Ian Gillan pour un final monumental !

Le non moins légendaire « Hush » viendra en premier rappel, suivi du « show » Roger Glover qui fait claquer des sons improbables de sa basse, avant d’entamer un « Black Night » d’anthologie sur lequel s’achèvera une prestation qui restera gravée dans les mémoires.

 

Quel plaisir de pouvoir vivre aussi intensément un concert aussi abouti, ou le spectacle a été à la hauteur, avec des lights remarquables et un son d’une puissance et d’une clarté exemplaire. Deep Purple n’a plus rien à prouver, mais délivre toujours un set énergique, en continuant à offrir au public, l’occasion de partager un moment unique avec des hymnes faisant partie du patrimoine mondial du Hard Rock.

Un grand merci à Sabrina et Maxime pour les accréditations.

Reportage: Marie-France BOUCLY

Photos © 2017 Alain BOUCLY

Ce mois-ci retrouvez Steven Wilson en couverture du magazine Rock Hard, avec un large article pour tout savoir sur cet artiste que l’on cite déjà en référence !

 

Le nouveau chef d’œuvre de Steven Wilson « To The Bone » sortira le 18 août 2017 sur Caroline International France

Précommandes & écoute ICI

Découvrez une extrait de la chanson « The Same Asylum As Before »ICI

Version complète dispo ICI

Ecoutez « Pariah » en duo avec Ninet Tayeb ICI

En concert en France en 2018 ! Locations ICI

« Steven Wilson, guitariste hors pair, musicien malin, s’est créé au fil des années un style bien à lui, entre rock progressif et pop symphonique… » Benjamin Locoge / Paris Match

Après des mois passés à composer et enregistrer, Steven Wilson vient d’annoncer la sortie de « To The Bone »son 5ème album. Un disque ambitieux qu’il dit lui même être influencé par les œuvres pop/progressives qu’il adorait dans sa jeunesse. Des disques sublimes tels que « So »de Peter Gabriel, « Hounds of Love »de Kate Bush, « Colour of Spring »de Talk Talk ou encore « Seeds of Love »de Tears For Fears

Au niveau des textes, les 11 titres de ce nouvel album traitent du chaos paranoïaque environnant, dans lequel la vérité devient apparemment une notion de plus en plus floue… De l’observation de la vie quotidienne des réfugiés, des terroristes et fondamentalistes religieux… Ainsi que d’un retour, les yeux écarquillés et peut-être plus joyeux, sur l’évasion que Steven a réussi créer à travers sa carrière jusqu’à présent.

Disponible en format physique et digital, sous diférentes formes, « To The Bone »sera notamment réalisé dans une version Deluxe ultra limitée avec un livre de 120 pages et un CD bonus regorgeant de démos et de chansons inédites. Un 45 tours vinyle avec une version instrumentale devrait aussi retenir l’attention des collectionneurs.

Chanteur, guitariste, compositeur, producteur mais aussi leader du groupe de rock progressif Porcupine Tree, depuis plusieurs années maintenant, Steven Wilson se consacre à une multitude d’autres projets ainsi qu’à sa prolifique carrière solo dont « To The Bone »est le 5ème volet…

http://www.gdp.fr/fr/node/69920

stevenwilsonhq.com